MODERNIZM W MEKSYKU: ARCHITEKTURA, MALARSTWO, LITERATURA - SZTUKA - 2025

Modernizm w Meksyku to ruch artystyczny, który pojawił się na przełomie XIX i XX. Zwykle kojarzy się najchętniej z literaturą, choć wpłynęła także na resztę sztuk: od malarstwa po architekturę. Chociaż istnieją rozbieżności co do tego, skąd się wziął, wiele źródeł uważa, że ​​był to Hiszpania i Ameryka Łacińska.

Jest to bardzo widoczne w literaturze, u autorów takich jak Miguel de Unamuno (w przypadku Hiszpanii) czy Rubén Darío (w Ameryce). W Meksyku byli autorzy, którzy zaczęli ją uprawiać w latach s. XIX, ale jego obecność jest silniejsza w pierwszych dwóch dekadach następnego stulecia, zbiegając się z ostatnim etapem Porfiriato i jego upadkiem.

Jest to innowacyjny ruch we wszystkich swoich przejawach, z innym językiem, który starał się unowocześnić stare zwyczaje. W Ameryce Łacińskiej zawiera również wielki ładunek nacjonalizmu kulturowego, próbującego domagać się własnych korzeni i zwyczajów.

Ogólna charakterystyka modernizmu w Meksyku

Biorąc pod uwagę, że wielu ekspertów umieszcza pochodzenie tego prądu w Ameryce Łacińskiej, nie dziwi fakt, że jego meksykańska strona była jedną z najpotężniejszych.

Szukaj tożsamości narodowej

W pracach zwykle utożsamianych z modernizmem następuje świadome poszukiwanie własnej tożsamości narodowej. Chodzi o pozostawienie za sobą części hiszpańskiego dziedzictwa kulturowego i odnowienie idei pierwszych dziesięcioleci jako niepodległego państwa, tak naznaczonego wojnami.

Chcę zmienić rząd

Na początku XX wieku kolejnym ważnym aspektem jest potwierdzenie chęci zmiany po długim okresie rządów Porfirio Díaza. Te odnawiające wiatry można znaleźć również w sztuce.

Duże znaczenie dla sztuki zdobniczej

Mimo utożsamiania tego nurtu z literaturą, a zwłaszcza z poezją, modernizm obejmuje wszelkie przejawy artystyczne. Zmniejsza się wpływ pozytywizmu i realizmu. Jako nowość w porównaniu z poprzednimi stylami można wskazać duże znaczenie, jakie przywiązuje się do sztuki dekoracyjnej.

Widoczny jest też wpływ ówczesnej industrializacji. Nie tylko ze względu na powstałe w tym okresie budynki, ale także z powodu nowych materiałów, które zostały włączone do świata sztuki.

Literatura

Jeśli w meksykańskim modernizmie istnieje par excellence artystyczna manifestacja, to jest to literatura.

Pomimo faktu, że większość ekspertów twierdzi, że pierwszą postacią w tym nurcie jest Nikaraguańczyk Rubén Darío, Meksyk jest jednym z krajów, które oferują swoim autorom największą różnorodność i jakość.

Podobnie jak w pozostałej części kontynentu, fundamentalnym elementem meksykańskiego modernizmu jest pozory zakończenia konformizmu społeczeństwa. Zmiana jest poszukiwana, estetyczna i tematyczna, stawiając czoła nowemu ze starym.

Ten ruch to coś więcej niż ustalony nurt, to nowe podejście. W swoim języku szuka odnowy, wręcz idiomatycznej, która szuka piękna. To także sprzeciw wobec realizmu, który uważają za przezwyciężony, mimo że spotykają się od kilku lat.

Do najbardziej znanych autorów należą Salvador Díaz Mirón, Manuel Gutiérrez Najera, Amado Nervo i Luís Gonzaga.

Architektura

W innych krajach otrzymał takie nazwy jak Art Nouveau, Modern Style czy Floreale. Generalnie jest to styl przełomowy z klasycyzmem. W budownictwie zaczęto stosować nowe materiały, takie jak szkło czy żelazo, a konstrukcje wypełniają asymetrie i krzywizny.

Jego wdrożenie w Meksyku jest nieco późniejsze niż w literaturze. Dopiero prawie 1910 roku zaczęły pojawiać się nowe budynki w tym stylu.

Wraz z nadejściem rewolucji konstrukcje te miały wyraźny nacjonalistyczny charakter. Specyfiką modernizmu w kraju jest sposób mieszania odniesień grecko-łacińskich z cechami narodowymi, także z wykorzystaniem części dziedzictwa autochtonicznego.

W tym nurcie istniały dwa różne aspekty: organiczne i geometryczne. Pierwsza, z przykładami takimi jak budynek National Lottery, poszukuje całkowitej jedności między wnętrzem a zewnętrzem. Zamiast tego druga zwraca szczególną uwagę na sztukę dekoracyjną, co można zobaczyć w Parque San Martín.

Obraz

Najczęstszym przejawem malarstwa modernistycznego jest muralizm. W tej modalności Meksyk może pochwalić się takimi artystami jak Diego Rivera czy José Clemente Orozco.

Charakteryzowały się użyciem koloru i nacjonalistycznym motywem. W ten sam sposób bardzo często przedstawia się walkę ludu przeciwko najpotężniejszym lub podkreśla się rdzenny świat.

Inną z najpopularniejszych twórczyń była Frida Khalo, która swoimi pracami przyczyniła się do podkreślenia znaczenia modernizmu w kraju.

Muzyka

Podobnie jak w przypadku pozostałych manifestacji artystycznych, do muzyki wprowadza się wybitnie nacjonalistyczny wątek, uwydatniając własne style i mieszając je z dziedzictwem kulturowym kraju.

Prowadzone są również ważne badania w poszukiwaniu nowych dźwięków. Jako przykład możemy wskazać mieszankę kombinacji polytonalnych i neomodalnych, ale z tradycyjnymi instrumentami.

Główni przedstawiciele

Manuel Gutierrez Najera

Jest jednym z najważniejszych autorów modernizmu w Meksyku i jest uznawany za jego inicjatora. Gutiérrez Nájera był wybitnym poetą i pisarzem, a także chirurgiem. Ta ostatnia praca zmusiła go do używania pseudonimów do publikowania swoich prac, co byłoby wówczas niezadowolone. Najczęściej używanym pseudonimem był Duke Job.

Niektóre z jego najwybitniejszych dzieł to „Na menu”, „Na wtedy” i „Księżna robota”.

Salvador Diaz Mirón

Wraz z poprzednim jest jednym z prekursorów modernizmu w Meksyku. Pracował jako dziennikarz, ale największe uznanie przyniósł mu aspekt poety.

Niektórzy autorzy uważają, że napisał niektóre z najbardziej złożonych wersetów po hiszpańsku, zwłaszcza w swoich Lascas. Musiał wyjechać na wygnanie do Hiszpanii z powodu krytyki rządu Venustiano Carranzy.

Diego Rivera

Najsłynniejszy muralista w kraju. Jego prace zawsze wyróżniają się treścią społeczną dzięki komunistycznym ideom. Niektóre z jego murali znajdują się w Mexico City, chociaż są też w Buenos Aires czy Nowym Jorku.

Angel Zárraga

Dobra pozycja ekonomiczna rodziny pozwoliła mu podróżować po Europie, gdzie chłonął sztukę tworzoną na początku XX wieku. Jego malowidła ścienne pokazują ten wpływ, zwłaszcza autorstwa Cézanne'a i Giotta.

Julian Carrillo Trujillo

Jeden z najważniejszych muzyków modernizmu, nie tylko meksykańskiego, ale i międzynarodowego. Był dyrygentem i kompozytorem, uważany jest za pioniera mikrotonalizmu.

Bibliografia

1. Hernández Lobunsky, Miguel Ángel. Architektura modernistyczna w Mexico City. Uzyskane z cuadrivio.net
2. Ruiz Velázquez, Sergio Alberto. Meksykańscy malarze modernistyczni. Pobrane z designnnnnn01.wordpress.com
3. Projektowanie Quadratín. Modernizm w literaturze meksykańskiej. Uzyskane z quadratin.com.mx
4. Panero, James. Modernizm i Meksyk. Odzyskany z neh.gov
5. Stonor Saunders, Frances. Meksyk: The Cauldron of Modernism. Pobrane z theguardian.com
6. Budick, Ariella. Meksykański modernizm: okrutna wizja. Pobrane z www.ft.com
7. Landau, Ellen G. Meksyk i amerykański modernizm. Odzyskany z yalebooks.yale.edu
8. Franco, A. Mexican Modernismo. Odzyskany z cambridge.org