RZEŹBA AZTEKÓW: POCHODZENIE, CECHY I DZIEŁA - HISTORIA - 2026

Aztec rzeźba w kamieniu jest uważana za jedną z form sztuki większość wykończeń tej cywilizacji Mesoamericana założony około 1430. Rzeźba Mexica jest produktem rozwoju długiej tradycji grawerowanie w kamieniu i drewnie, która rozpoczęła się z pierwszych miast Olmekowie, którzy okupowali wybrzeże Zatoki Perskiej.

Te reliefowe ryciny Azteków obejmują zarówno małe osobiste dzieła, jak i monumentalne dzieła o wysokości ponad 10 stóp. Wiele z tych dzieł zostało uratowanych przed zniszczeniem w okresie podboju hiszpańskiego i kolonii, ponieważ uznano je za heretyckie symbole.

Bogowie mitologii Azteków Coatlicue (po lewej) i Xiuhtecuhtli (po prawej). Źródło: search.creativecommons.org

Z pewnością najważniejsze i liczne rzeźby Azteków miały motywy religijne i były częścią złożonych rytuałów tubylczych. Zwykle wystawiano je w świątyniach i innych miejscach publicznych w celu oddania im czci w obrządku ceremonialnym miasta Tenochtitlan, chociaż niektóre z tych rzeźb zostały stworzone tylko po to, by je docenili bogowie Azteków, a nie ludzie.

Umieszczano je w ukrytych miejscach lub wykonano ryciny wewnątrz tradycyjnych kamiennych skrzyń, jak na rzeźbach Chaca Molla.

Przy projektowaniu i opracowywaniu tych wielkich dzieł pracowali najważniejsi i wykwalifikowani rzeźbiarze azteccy, biorąc pod uwagę ich znaczenie społeczne. Aztekowie reprezentowali także naturę poprzez swoje rzeźby (zwierzęta i rośliny, gwiazdy, ludzie itp.).

Pochodzenie

Najstarszy antecedent rzeźby kamiennej Azteków pochodzi od pierwszych ludów Olmeków, którzy osiedlili się na wybrzeżu Zatoki Meksykańskiej około 1200 roku pne.

Od tego czasu kolejne cywilizacje opracowywały zwykłą wulkaniczną skałę. Również złoto i kamienie półszlachetne takie jak jadeit, turkus, onyks i ametyst.

W rzeźbie azteckiej są artystyczne cechy innych kultur, takich jak Majowie, Toltekowie i Zapotekowie, które charakteryzowały się imponującymi dziełami z kamienia. Meksykańscy rzeźbiarze czerpali także wpływ z rzeźby współczesnych sąsiednich ludów.

Na przykład rzeźby Oaxaca - której niektórzy artyści mieszkali w Tenochtitlan - i trójwymiarowej rzeźby Huasteca z wybrzeża Zatoki Perskiej. Tak więc rzeźba Azteków została ukształtowana pod wieloma różnymi wpływami, które wyrażają się w jej eklektycznym stylu.

Artyści azteccy podziwiali sztukę starożytną, co wyjaśnia ich zamiłowanie do kamieniarki rzeźbionej w okrągłej masie, aby przedstawiać trójwymiarowe postacie. Za pomocą tego typu rzeźb, które przejęli od przodków Olmeków, przekazywali ludziom swoje przesłania i wierzenia.

Nie przeszkodziło im to również docenić sztukę współczesną swoich czasów. W ten sam sposób, w jaki rzeźbili przerażające postacie bogów, mogli przedstawiać piękne i pełne wdzięku obrazy ludzi lub zwierząt.

cechy

- To rodzaj sztuki eklektycznej ze względu na wielorakie artystyczne wpływy rzeźby przodków i kultur współczesnych. Oprócz wielkiej różnorodności tematycznej rzeźba Azteków wyraża dużą siłę plastyczną.

- Rzeźbę meksykańską charakteryzuje oszczędność form, a także zespół artystyczny dzieła, choć cechuje ją szczególny charakter prezentowania detali z dużym realizmem.

- To jeden z najbardziej rozwiniętych rodzajów sztuki przedhiszpańskiej w Mezoameryce.

- Najważniejsze rzeźby wykonano w kamieniu, chociaż do rzeźbienia swoich dzieł artystycznych używali również drewna. Były one często „karmione” bryzgami krwi i inkrustowane złotem i drogocennymi kamieniami.

- Azteckie koncepcje religijne były przekazywane za pośrednictwem rzeźby i była to istotna część ceremonii i rytuałów.

- Główne tematy lub motywy rzeźb były religijne, z przedstawieniem wizerunków bogów i bogiń. Jednak zawierały one również elementy natury, takie jak postacie zwierząt, słońce i księżyc, ludzie, rośliny, instrumenty muzyczne, naczynia ofiarne itp.

- Atrybuty przedstawionych postaci były starannie wyszczególnione, niezależnie od tego, czy były to zwierzęta, bogowie czy ludzie.

- Te atrybuty, takie jak pazury, kły, ozdoby twarzy lub piersi oraz szczególna odzież służyły do ​​rozpoznawania i łatwiejszego rozróżnienia znaczenia jednej lub drugiej rzeźby.

Inne charakterystyczne cechy

Wyrzeźbione i wygrawerowane boskie obrazy były zgodne z podstawowymi i charakterystycznymi wzorami. Były prawie zawsze pokazywane z przodu i w ściśle symetrycznej płaszczyźnie.

Męskie postacie wydają się siedzieć z uniesionymi kolanami i założonymi wokół nich rękami. Z drugiej strony kobiety również klęczą, ale z rękami na nich spoczywającymi.

Twarze na rzeźbach są przedstawione bez wieku. Oczy symbolizuje linia, a usta uchylone, aby nadać im pewną naturalność, choć nie indywidualność.

Postacie mają poważny wyraz i charakteryzują jego ideały siły, męskości i kobiecego piękna.

Azteccy rzeźbiarze pracowali przy użyciu prostych narzędzi z kamienia i twardego drewna, wody, piasku i sznurów z włókien.

Niektóre z jego prac są wyrzeźbione w małych rzeźbionych kamieniach, ale inne mają bardzo drobiazgowy i wyszukany poziom szczegółowości.

Reprezentatywne prace

Posąg Xochipilli

Źródło: search.creativecommons.org

Był bogiem, który reprezentował sztukę, piękno, gry, taniec, pieśni i kwiaty w mitologii Azteków. Xochipilli to słowo nahuatl oznaczające księcia kwiatów. Był także bóstwem prostytutek i homoseksualistów.

Jeden z najważniejszych posągów Xochipilli został znaleziony na jednym ze zboczy wulkanu Popocatépetl w połowie XIX wieku. Bóg jest przedstawiony w postaci siedzącej na czymś, co wydaje się być świątynią.

Posąg i podstawa, na której się znajduje, wydają się pokryte rzeźbami roślin o świętych znaczeniach, takich jak grzyby, tytoń, Ololiúqui, sinicuichi i inne kwiaty.

Kamień Coyolxauhqui

Źródło: search.creativecommons.org

Coyolxauhqui Relief to kamień znaleziony w 1978 roku w Templo Mayor of Tenochtitlan i wyrzeźbiony około roku 1473 ne Coyolxauhqui oznacza w języku Nahualt „ten ozdobiony dzwonami”. Uważa się, że ta bogini Mexica przedstawia księżyc ze względu na zaokrąglony kształt kamienia, mimo że nie ma znaku księżycowego ani glifu.

Jest to monolit kamieniołomu o średnicy 320 cm w kształcie tarczy, w której widać rozczłonkowaną boginię. Oprócz jego kończyn oddzielonych od ciała, we włosach można zobaczyć kule orlich piór. Na jego policzku symbol w kształcie dzwonu, a na uchu rzęsa z symbolem roku Azteków.

Kamień Tizoc

search.creativecommons.org

Kamień Tízoc to okazała okrągła rzeźba zawierająca ryciny azteckie. Został ponownie odkryty w 1791 roku na Plaza Mayor w Mexico City. Został błędnie nazwany Ołtarzem Ofiar Gladiatorów z powodu wandalizmu, któremu został poddany.

Uważa się, że w XVII wieku w kamieniu wykonano kanał, aby wzmocnić fałszywy pogląd, że w tym pomniku składano ofiary z ludzi. Ta rzeźba ma 2,65 m średnicy i 93 cm wysokości.

Kamień zawiera wizerunki i wyobrażenia wodza Azteków Tízoca podczas ataku na wojowników z Matlatzinca.

Posąg bogini Coatlicue

Źródło: search.creativecommons.org

Jest to duży monolit poświęcony bóstwu Ziemi zwanemu Coatlicue, co oznacza „ten w spódnicy węży”. Rzeźba pochodzi z późnego okresu postklasycznego (1325-1521 ne) i została znaleziona w Mexico City.

Jest wykuty z piaskowca i mierzy 3,50 m wysokości i 1,30 m. Szeroki. Rzeźba ma naszyjnik wykonany ludzkimi rękami i sercami. Jego głowa składa się z dwóch gigantycznych węży, które symbolizują dwa strumienie krwi. Jest to jeden z najbardziej reprezentatywnych dzieł meksykańskiej sztuki rzeźbiarskiej.

Interesujące tematy

Religia Azteków.

Kalendarz aztecki.

Lista bogów Azteków.

Architektura Azteków.

Literatura aztecka.

Sztuka Azteków.

Gospodarka Azteków.

Bibliografia

1. Sztuka Azteków: Charakterystyka malarstwa, rzeźby i architektury azteckiej. Skonsultowano się z cultura-azteca.com.
2. Aztecka rzeźba w kamieniu. Skonsultowano się z arkiplus.com
3. Sztuka Azteków. Skonsultowano się z typesdearte.com
4. Rzeźba Azteków: charakterystyka, symbole i obrazy. Skonsultowano się z cultura-azteca.com
5. Rzeźba Azteków. Skonsultowano się z artehistoria.com
6. Xochipilli. Skonsultowano się z es.mythology.wikia.com
7. Główna świątynia. Skonsultowano się z es.wikipedia.org