JOSÉ GUADALUPE POSADA: BIOGRAFIA, STYL I TWÓRCZOŚĆ - SZTUKA - 2025

José Guadalupe Posada (1852 - 1913) był meksykańskim artystą plastycznym, słynącym z rycin, w których przedstawiał popularne tematy. Swoją sztukę wykorzystywał do krytyki społecznej i wywarł wielki wpływ na młodych ludzi, którzy kontynuowali ruch na rzecz renesansu muralizmu.

W twórczości tego Meksykanina został zapisany w historycznym zapisie najważniejszych wydarzeń w kraju w tym czasie. Satyra, którą był w stanie zrobić, była po nim podziwiana przez wielu grafików, ponieważ była oparta na folklorze.

Luisalvaz, źródło Wikimedia Commons

W swojej pracy nieustannie wykorzystywał czaszki i szkielety, oprócz innych typowych elementów meksykańskiej kultury popularnej. To była jedna z podstaw poszukiwania przez jego rodaków sztuki, która wyglądałaby do wewnątrz i łączyła się z korzeniami ludzi.

Rysownicy zajęli się również znaczną częścią pracy Posady, która czasami była atakowana za styl i za przedstawianie realiów społecznych i politycznych kraju.

José Guadalupe Posada odszedł od artystycznych kopuł, aby reprezentować uczucia ludzi. Jego twórczość znalazła odzwierciedlenie w śpiewnikach, gazetach, opowiadaniach i ulotkach, które objeżdżały ulice Meksyku.

Wiele obrazów przedstawiających dzisiejszą meksykańską kulturę popularną, takich jak La Catrina, jest związanych z twórczością Posady, który żył u progu wielkiego społecznego wybuchu rewolucji meksykańskiej.

Guadalupe Posada, za pośrednictwem Wikimedia Commons

W ostatnich latach poświęcił się pracy w prasie, dlatego jego twórczość uznawana jest również za kronikę życia Meksyku.

José Guadalupe Posada zmarł w biedzie w wieku 61 lat, bez żałobników. Został złożony przez siedem lat w grobowcu, a później jego szczątki przeniesiono do wspólnego grobu, w którym kości były przeplatane, jak w jednym z własnych dzieł artysty.

Biografia

Wczesne lata

José Guadalupe Posada urodził się 2 lutego 1852 roku w San Marcos w stanie Aguascalientes w Meksyku. Był synem Germána Posady, małego rolnika i Petry Aguilar. Miał siedmioro rodzeństwa, jego rodzina była autochtoniczna.

W roku narodzin Posady cholera spustoszyła wioskę San Marcos. Był też kryzys polityczny; W tamtych czasach jeden z miejscowych generałów José Blancarte chwycił za broń, a Aguascalientes poszedł za nim.

José Guadalupe Posada we wczesnych latach martwił się, aby pomóc ojcu w zasiewach, aby pomóc domowi ekonomicznie, ponieważ trudności były nieliczne.

Później młody człowiek poszedł do pracy ze swoim wujem Manuelem, który był garncarzem. Tam po raz pierwszy podszedł do sztuki, szczególnie interesowały go proste ozdoby, które były wykonane w tych pracach.

Jeden z jego braci o imieniu Cirilo, był nauczycielem w szkole i prawdopodobnie był tym, który uczył José Guadalupe Posada w szkole podstawowej.

Posada pomagał monitorować uczniów swojego brata od 12 roku życia. W takich chwilach bawił się rysowaniem, podczas gdy uczniowie odrabiali prace domowe.

W ten sposób po raz pierwszy podszedł do tego, co będzie jego zawodem, naśladując rysunki, które miały pokłady, a także wizerunki świętych, a przede wszystkim ulotek Wielkiego Cyrku Rea, który odwiedzał jego miasto w tym czasie i podziwiał go. na zawsze.

Artystyczne początki

José Guadalupe Posada wstąpił do Miejskiej Akademii Rysunku w Aguascalientes, kierowanej przez Antonio Varela. Tam szybko się nauczył, więc w krótkim czasie opanował już technikę z wielką wprawą.

Niektóre źródła zapewniają, że Posada pracował w pracowni litograficznej pana Trinidada Pedrozy. Tam zaczynał jako praktykant i współpracował z niedzielnym tygodnikiem El Jicote. Przed ukończeniem 20 lat Posada byłby już doceniony za swoje ilustracje w tej publikacji.

Jednak inne źródła wydają się sugerować, że było to praktycznie niemożliwe, ponieważ José Guadalupe Posada był zbyt młody, aby pracować z Pedrozą w tym czasie.

Najprawdopodobniej kształcił się w czasie, gdy w mieście zainstalowano kilka maszyn drukarskich, takich jak José María Chávez, Ortigoza i inne, które działały w Aguascalientes.

Wiadomo o tym okresie, że zanim skończył 20 lat, rozpoczął już naukę litografii i grawerowania, co w przyszłości uczyniło go jednym z najważniejszych Meksykanów w tej dziedzinie, z uznaniem i inspiracją na całym świecie. nowe pokolenie artystów.

Guanajuato

Ci, którzy twierdzą, że José Guadalupe Posada współpracował z Pedrozą, twierdzą również, że w latach siedemdziesiątych XIX wieku spotkali się w León w Guanajuato. Tam wrócili do wspólnej pracy, przy tej okazji, z dala od polityki.

W tym warsztacie Posada pozostał u władzy po powrocie Pedrozy do Aguascalientes w 1873 roku. Od tego czasu sława José Guadalupe szybko rosła. Jego prace dotarły aż do Mexico City i tam nazwa Posada zaczęła się wyróżniać.

Luisalvaz, źródło Wikimedia Commons

W 1875 roku poślubił Maríę Cruz Vela, pochodzącą z miasta Guanajuato. Chociaż nie został zarejestrowany w rejestrze stanu cywilnego, związek jest odnotowany w protokołach Kościoła katolickiego. Rodzicami chrzestnymi byli Ciriaco Posada, brat litografa, i Guadalupe Aguilera.

W następnym roku Posada kupił warsztat w León od Pedrozy. Następnie jego dobrze prosperujący biznes i sam artysta zasłynęli odpowiednio jako najlepszy zakład i litograf w okolicy.

W 1884 roku Posada zaczął wchodzić w skład kadry nauczycielskiej Średniej Szkoły Nauczycielskiej jako nauczyciel litografii. Tam uczył tej sztuki przez cztery lata.

Meksyk

Pod koniec lat osiemdziesiątych XIX wieku José Guadalupe Posada przeniósł się do stolicy Meksyku, prawdopodobnie po powodziach, które nawiedziły Guanajuato i inne obszary kraju w tym czasie.

W Mexico City Posada rozpoczął pracę w warsztatach Irineo Paz. Jego twórczość była odzwierciedlana w La Patria Ilustrada przez około dwa lata, aż do 1890 roku.

W tym czasie zetknął się z innymi litografami, którzy wzbogacili twórczość Posady. Wśród nich byli José María Villasana i Daniel Cabrera Rivera.

Guadalupe Posada przed jej warsztatem, źródło Wikimedia Commons

W latach 1888–1890 kalendarz Negrito Poeta ozdobiony był rysunkami Posady. Innym jego dziełem w tym czasie była ilustracja libretta i komedii.

Uważa się, że od 1889 roku Posada zaczął już samodzielnie działać. Miał kilka warsztatów w Mexico City, ale ten na Calle de Santa Inés wyróżniał się spośród nich wszystkich.

Tam pracował na oczach zaciekawionych, którzy zawsze przychodzili oglądać, jak wykonuje swoją sztukę, wśród nich był José Clemente Orozco. Dla tego muralisty praca Posady była fundamentalna iw związku z tym stwierdził:

„To był pierwszy bodziec, który rozbudził moją wyobraźnię i skłonił mnie do rozmazania papieru pierwszymi lalkami, pierwsze objawienie istnienia sztuki malarskiej”.

Rewolucja i ostatnie lata

W XX wieku José Guadalupe Posada poświęcił się zilustrowaniu wielu publikacji o charakterze politycznym. Z humorem przedstawiał pretensje, jakie burżuazja wyrządziła pogrążonemu w biedzie ludowi meksykańskiemu.

Do swojej śmierci wykonywał ryciny związane z tematyką rewolucji meksykańskiej, ukazując głęboką krytykę społeczną, a jednocześnie chronologiczny zapis graficzny wydarzeń, które miały miejsce w kraju.

Narodowa Galeria Sztuki

Według Jean Charlot, w tamtym czasie Posada odkrył sposób na wykonanie wytrawienia kwasem w reliefie, poprzez rysowanie na cynku specjalnym atramentem. Następnie wlewałem kwas na pracę, który rozpuściłby białe obszary i pozostawił resztę nietkniętą.

Następnie Meksykanin kontynuował pracę w swoim warsztacie i pokazywał z odwagi życie swoich rodaków w czasach rewolucji.

Śmierć

José Guadalupe Posada zmarł 20 stycznia 1913 r. W bardzo złych warunkach. Grawer zakończył swoje dni w domu, w którym mieszkał, znajdującym się przy La Paz Avenue, obecnie znanej jako Ezequiel Montes, w Mexico City.

Od śmierci swojego jedynego syna Posada prowadził artystyczne życie i według lekarzy, którzy badali go po jego śmierci, przyczyną śmierci była śpiączka alkoholowa.

Jego śmierć nie wywołała większego poruszenia. Nawet jego rodzina nie wiedziała o tym wydarzeniu. Za przygotowanie formalności związanych z pogrzebem odpowiadali tylko jego przyjaciele Roque Casas, Felipe Rodríguez i Jesús García.

Jose Guadalupe Posada

Poszedł cicho na spotkanie z Catriną, którą wielu nazwałoby bohaterką Posady: śmiercią. Przez siedem lat otrzymał bezpłatny grób w Panteonie w Dolores; został później ekshumowany i złożony we wspólnym grobie.

Styl artystyczny

Pierwszy etap

Jeśli chodzi o jego wczesne lata litograficzne, nie ma dokumentów potwierdzających twierdzenia, że ​​José Guadalupe Posada pracował w niektórych historycznie wskazanych miejscach, takich jak warsztat Pedrozy.

Jednak w tym czasie, gdy Posada był jeszcze młodym mężczyzną, jego trening odbywał się w jego rodzinnym mieście San Marcos w Aguascalientes.

Później był w mieście León. Stamtąd przekroczył swój talent litografa i twórcy obrazów, szczególnie komercyjnych i religijnych, ale także kreskówek, które zyskały uznanie w stolicy, otwierając Posadzie podwoje Meksyku.

Jose Guadalupe Posada

Drugi etap

Zaczęło się w latach osiemdziesiątych XIX wieku, kiedy José Guadalupe Posada zaczął eksperymentować z reprodukcjami za pomocą grawerowania w metalu lub drewnie, w sposób niemal rzemieślniczy, ale który pozwolił mu pozostać na rynku.

Wpłynęło na nią wiele gazet politycznych i satyrycznych, które w tym czasie ukazywały się masowo, wśród nich La Linterna Mágica, Facundo czy El Nigromante.

W tym czasie wykonywał także sztukę buduarową, czyli intymne portrety. W serialu, który nazwał realizmem, pokazał półnagą kobietę w różnych sceneriach.

Jose Guadalupe Posada

Popularność zyskały także ich czaszki, które zdobiły liście korytarzami. Oprócz karykatur służył do wykonywania portretów i rycin.

Trzeci etap

To tam José Guadalupe Posada osiągnął szczyt swoich talentów, pokazując się jako bardziej dojrzały artysta i ekspert w swojej technice.

W tym okresie powstały najbogatsze prace artysty, dla którego inspiracją były wydarzenia życia codziennego, jakim była w tym przypadku rewolucja meksykańska.

Jose Guadalupe Posada

Można powiedzieć, że był kronikarzem ludowego cierpienia. Istnieją jednak różnice w stanowisku, jakie artysta wyraził w swojej pracy.

Mity i realia

Wokół postaci José Guadalupe Posady narosło wiele plotek, zarówno na polu biograficznym, jak i jego twórczości oraz stanowiskach politycznych.

Jeśli chodzi o pracę, są pewne rzeczy, które nie zostały potwierdzone, takie jak jego współpraca z Pedrozą w San Marcos lub jego udział w mediach, takich jak El Teatro i El Ahuizote.

Posada, José Guadalupe (1852–1913), za Wikimedia Commons

Odkąd Diego Rivera opublikował artykuł o Posadzie w latach trzydziestych XX wieku, sądzono, że ten ostatni faworyzował rewolucję meksykańską i skrytykował Porfirio Díaz, chociaż Rafael Barajas, rysownik, uznał to za błędny wniosek.

Barajas potwierdził, że w swoich obrazach odnosił się do czasu i cierpienia ludzi podczas rewolucji meksykańskiej. Zaproponował jednak, że Posada wielokrotnie krytykował Rewolucję i Zapatę, a wręcz przeciwnie, bronił Porfirio Díaza.

Odtwarza

- Corrido: Macario Romero (1970).

- Corrido: odwołania do San Antonio (1870).

- Alkoholowa czaszka (1888).

- Czaszka duchowna (1895).

- Czaszki rowerowe (1895).

- Czaszka z Oaxaca (1903).

- Jumble of skull of paper boys (1903).

- Czyściec artystyczny, w którym spoczywają czaszki artystów i rzemieślników (1904).

- Wielka elektryczna czaszka (1907).

- Skulls of the Heap (1910).

- Syrop w życiu pozagrobowym (1910).

- Czaszka łyżwiarzy (1910).

- Kometa stulecia niepodległości (1910).

- Zbrodnie Bejarano (1913).

- Pieprzony Don Chapito Toréro.

- Corrido: ślimak.

- Palenie.

- Czaszka Don Folias i Negrito.

- Corrido: San Juan de Ulúa.

- Duch katedry w Meksyku.

- Wielka Czaszka Emiliano Zapaty.

- Z tego słynnego toru wyścigowego na torze nie zabraknie ani jednego dziennikarza.

- Rzadki przypadek! Kobieta, która urodziła troje dzieci i cztery zwierzęta.

- Koniec świata jest już pewny, wszystkie będą czaszkami. Żegnaj, wszyscy żyjący. Teraz było naprawdę.

- Run: Rowery.

- Czaszki interwencji.

- Czaszka Adelity.

- Corrido: Cztery strzały Zapatystów.

- Kawałki.

- Czaszki kojotów i kelnerek.

- Don Kichot.

- Opróżnij czaszkę. Dzień zasługi dla wszystkich, którzy przeszli na emeryturę z powodu drenażu.

- Krzyk.

- Catrina.

- Jaszczurka.

- Wspaniała kampania Madero.

- 41 pedałów.

- Siedem wad.

- Sewilska czaszka.

- Skull autorstwa Antonio Vanegas Arrollo.

- Czaszka chorobliwej cholery.

- To Don Kichot pierwszy, niezrównana olbrzymia czaszka.

Bibliografia

1. En.wikipedia.org. (2019). Jose Guadalupe Posada. Dostępne pod adresem: en.wikipedia.org.
2. Encyklopedia Britannica. (2019). José Guadalupe Posada - meksykański grafik. Dostępne na: britannica.com.
3. Olea, H. (1963). Przetrwanie litografa José Guadalupe Posady. Meksyk: Arana.
4. López Mata, R. (2002). Ryciny José Guadalupe Posady, wprowadzenie do przebudzenia meksykańskiego nacjonalizmu ludowego - Thesis Universidad Autónoma Metropolitana. Meksyk.
5. Rodríguez Rangel, V. (2012). Jose Guadalupe Posada. Periódico Munal - National Museum of Art of Mexico, nr 1, s. 10.
6. WikiArt.org. (2019). Jose Guadalupe Posada. Dostępne pod adresem: wikiart.org.
7. Pérez Bucio, É. (2006). PRZEŁAM MIT FISGONA NA TEMAT POSADY. Fundusz Kultury Ekonomicznej. Dostępne pod adresem: fondodeculturaeconomica.com.