- Ważne dane
- Biografia
- Narodziny
- Wczesne lata
- Edukacja
- Warsztat Verrocchio
- Nauczyciel
- Wróć do Florencji
- Książę Valentinois
- Między Florencją a Mediolanem
- Etap naukowy
- Ostatnie lata
- Francja
- Śmierć
- Osobowość
- Między pokorą a dumą
- Fizyczny
- Inne cechy
- Seksualność
- Oskarżenie
- Artysta - naukowiec
- Nauczyciele i wpływy
- Przyjaciele i patroni
- Studenci
- Sztuka
- Pierwsza praca
- 1480s
- 1490
- Wiek XVI
- Najnowsze prace
- Nauka
- Anatomia
- Inżynieria
- Wynalazki
- Bibliografia
Leonardo da Vinci (1452-1519) był XV-wiecznym włoskim malarzem, rzeźbiarzem, architektem, inżynierem i naukowcem. Był jednym z głównych przedstawicieli renesansu. Wszystkie wykonane przez niego prace, teksty i adnotacje eksploracyjne są uznawane za dzieła sztuki.
Przez wieki ugruntował się jako jeden z najwybitniejszych malarzy. Da Vinci był między innymi autorem Mony Lisy, znanej również jako La Gioconda, stworzył też jedną z najsłynniejszych wersji Ostatniej wieczerzy.
Możliwy autoportret Leonarda da Vinci, za pośrednictwem Wikimedia Commons Jednym z wielkich wkładów Leonarda da Vinci w świat sztuki jest przedstawienie przestrzeni jako czegoś trójwymiarowego, a także postaci ludzkiej i innych obiektów. Udało mu się zsyntetyzować elementy nauki w ramach wykonywania sztuki i był to jeden z jego wielkich wkładów.
Studiował takie tematy jak geologia, anatomia, lot, optyka, a nawet grawitacja. Niektórzy uważają, że Da Vinci był prawdziwym wynalazcą artefaktów, takich jak latająca maszyna, helikopter, spadochron czy rower.
Ważne dane
Leonardo da Vinci był nieślubnym synem, ale ze względu na swoje uprzywilejowane pochodzenie na obszarze florenckim udało mu się zdobyć praktykę w pracowni Verrocchio, mimo że nie uzyskał formalnego wykształcenia.
Podczas pobytu we Florencji został poinstruowany we wszystkich sztukach, którymi zajmował się w warsztacie swojego nauczyciela. Mimo to nie było bariery, która nie przeszła pragnienia wiedzy tego Toskanina, który uczył się także innych dyscyplin, takich jak medycyna i inne nauki.
W tych latach Da Vinci zdołał nawiązać trwałe przyjaźnie z nowymi artystami, takimi jak Botticelli.
Chociaż rozpoczął swoją karierę z pomocą Medyceuszy, Sforzowie z Mediolanu odegrali również kluczową rolę w rozwoju Leonarda da Vinci.
Dla wspomnianych panujących rodzin we Włoszech, a później także dla króla Francji, Da Vinci był inżynierem, architektem, rzeźbiarzem i malarzem, co było powszechne u artystów tamtych czasów.
Biografia
Narodziny
Lionardo di ser Piero da Vinci urodził się 15 kwietnia 1452 roku. Jego miejscem urodzenia mógł być zamek Vinci niedaleko Florencji lub farma, w której mieszkała jego matka, która również znajdowała się na obszarze Toskanii.
Był to nielegalny owoc związku jego ojca Piero Fruosino di Antonio da Vinci z młodą wieśniaczką.
Matka Leonarda nazywała się Caterina, chociaż w jego nazwisku są dwie możliwości: pierwsza mówi, że był Butti del Vacca, druga potwierdza, że był di Meo Lippi, tę ostatnią wspiera Martin Kemp.
Nie zostało wyjaśnione, czy matka przyszłego artysty była niewolnicą pochodzącą z Bliskiego Wschodu, czy dziewczyną z farmy z zubożałej lokalnej rodziny.
Ojciec Leonarda był już zaręczony w momencie poczęcia jego pierworodnego, więc związek z Cateriną był niemożliwy.
Leonardo nie posiadał nazwiska we współczesnym sensie, ale wydaje się, że nie posługiwał się też powszechnie „da Vinci” (da oznaczało „od”, ponieważ nadano mu nazwę miejsca pochodzenia). Czuł się nieswojo, używając znajomego nazwiska, więc po prostu się podpisał.
Wczesne lata
Leonardo spędził pierwsze pięć lat swojego życia w domu matki, ale dziewczynka musiała wyjść za mąż i założyć rodzinę, więc nie mogła zająć się dzieckiem. Od tego momentu jego opiekę przejęła rodzina ze strony ojca.
Zaopiekował się nim jego dziadek Antonio da Vinci, który mieszkał w rodzinnej rezydencji razem z dziadkami i wujem.
Będąc przez wiele lat jedynym synem Piero, uważa się, że był traktowany jako prawowity, chociaż tak nie było.
Ojciec Leonarda był notariuszem, kanclerzem i ambasadorem florenckim. Piero poślubił 16-letnią Albierę Amadori, która nie mogąc mieć własnych dzieci, z wielką miłością traktowała małe potomstwo swojego męża.
Drugie małżeństwo Piero da Vinci również nie dało potomstwa. Jednak szczęście się zmieniło, gdy ojciec Leonarda ożenił się po raz trzeci z Margheritą di Guglielmo, z którą miał sześcioro dzieci, które były spadkobiercami jego dobytku.
W swoim czwartym i ostatnim małżeństwie z Lucrezią Cortigiani, Piero miał 6 bardziej prawowitych dzieci, chociaż był już dość stary jak na ten czas.
Edukacja
Podczas pobytu w rodzinnym domu Da Vinci młody Leonardo otrzymał bardzo podstawowe nieformalne wykształcenie. Nauczył się czytać, pisać i podstawowych pojęć arytmetyki. Nie mógł jednak zagłębić się w znajomość języka łacińskiego ani nauk ścisłych.
Od najmłodszych lat wydawało się, że Leonardo został powołany do kariery artystycznej. Prawdopodobnie pierwsze kontakty z tymi dyscyplinami miał za pośrednictwem swojej babci Lucii di ser Piero di Zoso, która była garncarzem.
Wśród najbardziej rozpowszechnionych anegdot o jego pierwszych śladach talentu artystycznego jest taka, która mówi, że wieśniak poprosił o tarczę z rysunkiem wykonanym przez młodego Leonarda.
Wynik był tak dobry, że Piero zdołał sprzedać go kupcowi, który zrobił to samo z księciem Mediolanu. Zamiast tego ojciec chłopca dał chłopowi inną pracę, którą kupił za część dochodów z pracy młodego da Vinci.
Uważa się, że w tym czasie Leonardo pozostawał w stałym kontakcie z naturą, co pozwoliło mu uchwycić jej istotę, aby móc ją przedstawić w swoich późniejszych pracach.
Warsztat Verrocchio
Talent Leonarda da Vinci był niezwykły jak na młodego mężczyznę w jego wieku. To zmotywowało jego ojca do pojawienia się na jednym z najważniejszych warsztatów we Florencji, prowadzonym przez jego przyjaciela, aby dowiedzieć się, czy to odpowiednia kariera dla umiejętności chłopca.
Dzięki staraniom Piero 14-letni chłopiec został przyjęty jako garzón przez jednego z najbardziej znanych artystów tamtych czasów we Włoszech: Andrea Verrocchio. W rzeczywistości nauczyciel był pod wrażeniem umiejętności Leonarda da Vinci.
Dopiero w 1469 roku młody człowiek otrzymał awans na ucznia. Tam zaczął dogłębnie poznawać wszystkie dyscypliny, którymi zajmował się jego nauczyciel, między innymi rzeźbę, malarstwo, stolarstwo, rysunek.
Podobnie da Vinci zaczął pracować nad drewnem, skórą i metalem. Dowiedział się również o innych zawodach technicznych związanych z chemią i mechaniką, które były podwalinami takiej działalności jak inżynieria.
Według Giorgio Vasariego Leonardo da Vinci brał udział w realizacji takich dzieł jak Chrzest Chrystusa, a także brał udział anonimowo w wielu innych pracach warsztatu Verrocchio.
Ponadto uważa się, że Da Vinci był wzorem w Dawidzie wyrzeźbionym przez jego nauczyciela oraz Tobiasza i Anioła jako Archanioła Rafaela.
Nauczyciel
W 1472 roku Leonardo da Vinci stał się częścią cechu San Lucas, czyli artystów i lekarzy, wpisując w tym roku do swojej Czerwonej Księgi, w której znajdowały się nazwiska jej członków.
Od tego momentu był na wydziale, aby wykonywać zawód jako samodzielny. W rzeczywistości jego ojciec pomógł mu założyć warsztat. Jednak sam Leonardo nadal nie uważał się za nauczyciela i nadal pracował z Verrocchio.
Kontynuował pracę z Verrocchio przez następne pięć lat, kiedy to oddzielił się od swojego mentora i zaczął samodzielnie podejmować zadania.
Zaprojektował także kopułę katedry w Mediolanie. Nie doszło do skutku, ponieważ brąz był przygotowany do produkcji armat i obrony miasta przed atakami króla Francji Karola VIII w 1499 roku.
W tej konfrontacji książę Mediolanu został obalony i rozpoczął drugą wojnę włoską, która trwała od 1499 do 1504 roku.
Wróć do Florencji
Przed powrotem do rodzinnego miasta Leonardo spędził czas w Wenecji, gdzie służył jako architekt wojskowy i inżynier. Jego głównym zadaniem było zaplanowanie obrony przed możliwym atakiem morskim.
W 1500 roku wrócił do Florencji i przez pewien czas przebywał w klasztorze Santissima Annunziata, gdzie zaproponowano mu warsztat, w którym stworzył Dziewicę z Dzieciątkiem ze św. Anną i św. Janem Chrzcicielem.
Książę Valentinois
Leonardo da Vinci przez krótki czas służył Cesare Borgii, synowi papieża Alejando VI (Rodrigo Borja). „Książę Valentino”, jak nazywano jego patrona, widział użyteczność w polymath bardziej ze względu na swoją wiedzę niż swoją sztukę.
Był zatrudniony przez księcia jako architekt i inżynier wojskowy. Da Vinci podróżował z Borgią po całych Włoszech i tworzył różne mapy, które nie były wówczas zbyt powszechne, ale które służyły młodemu księciu do tworzenia skutecznych strategii wojskowych.
Pomimo osiągnięcia wysokiej rangi w szeregach Borgii, Leonardo wrócił do Florencji około 1503 roku.
Między Florencją a Mediolanem
Po powrocie do swojego miasta Leonardo da Vinci został powitany z wielkimi honorami i niewątpliwym podziwem ze strony wszystkich swoich rodaków.
Medici zlecił mu wykonanie w Palazzo Vecchio muralu o wymiarach 7 x 17 m. Chodziło o bitwę pod Anghiari, dzieło, które nigdy nie zostało ukończone.
Bitwa pod Anghiari, po studiach Leonarda da Vinci na Wikimedia Commons Bez wątpienia najbardziej podziwianą i pożądaną zdolnością Toskanii był architekt, ponieważ pojawiło się dla niego tak wiele propozycji. Wśród projektów, o które prosili, było rozwiązanie szkód konstrukcyjnych w kościele San Francesco del Monte.
Przedstawił również plan zawrócenia rzeki Arno, co zapewni Florencji wejście do morza i zapobiegnie powodziom. To się nie powiodło, jednak z biegiem lat stało się to naprawdę konieczne i wybrano ścieżkę zaproponowaną przez Leonarda.
W 1504 roku da Vinci wrócił do Mediolanu, gdzie książę Maximiliano Sforza został osadzony z pomocą szwajcarskich najemników.
W tym czasie stworzył swoje najpopularniejsze dzieło: Mona Lisa lub La Gioconda, w którym pracował od 1503 do 1519 roku, w którym zmarł. Mówi się, że reprezentowała Lisę Gherardini lub del Giocondo, nazwisko jej męża.
Etap naukowy
Od 1504 roku Leonardo poświęcił się znacznie bardziej energicznie studiom anatomicznym i lotom ptaków. Również w tym samym roku jego ojciec, Piero da Vinci, zmarł 9 lipca, ale żadne z jego rzeczy nie przeszło w ręce jego pierworodnego jako nieślubne.
Jakiś czas później, gdy zmarł jego wujek Francesco, który nazwał Leonarda jedynym i uniwersalnym spadkobiercą, jego bracia próbowali odebrać artyście te dobra, ale tym razem nie uzyskali uzasadnienia w sporze.
W 1508 r. Mieszkał przez pewien czas w domu Piero di Braccio Martelli we Florencji, razem z Giovannim Francesco Rústicą, ale wkrótce wrócił do Mediolanu i kontynuował naukę przedmiotów ścisłych.
Człowiek witruwiański, Leonardo da Vinci, za pośrednictwem Wikimedia Commons Leonardo da Vinci przeniósł się do Rzymu w 1513 r., Gdzie papież Leon X, członek rodziny Medici, zgromadził najbardziej utalentowanych ludzi włoskiej sztuki i nauki. Rafael i Miguel Ángel zostali wykorzystani do dekoracji i stworzenia Kaplicy Sykstyńskiej.
Da Vinci nie był w Rzymie bardzo poszukiwany jako artysta, nie udało mu się też zdobyć projektów obronnych, co było jego największą siłą. Cytat artysty pochodzi z tego okresu, w którym stwierdził: „Stworzyli mnie Medyceusze, zniszczyli mnie Medyceusze”.
Ostatnie lata
W 1515 r. Franciszek I odzyskał Mediolan, odtąd Leonardo da Vinci współpracował z francuskim monarchą. Był obecny na spotkaniu papieża Leona X z Franciszkiem I.
Niedługo później Francuz poprosił Da Vinci, aby stworzył dla niego mechanicznego lwa, który potrafiłby chodzić i usuwać fleur-de-lis z piersi.
Rok po spotkaniu włoskiego polimata z królem Francji Leonardo postanowił przenieść się na tereny Franciszka w towarzystwie swoich asystentów Salai i Francesco Melzi.
Francja
Artysta znajdował się w zamku Clos-Lucé niedaleko Amboise, w tym miejscu dorastał król Francji, więc wielu zinterpretowało ten gest jako, że monarcha pokłada całe swoje zaufanie w Da Vinci.
Otrzymał tytuły: pierwszego malarza, pierwszego inżyniera i pierwszego architekta króla, a także emeryturę w wysokości 10 000 escudo.
Jednym z jego pierwszych projektów było planowanie królewskiego pałacu Romorantin, który miał być prezentem dla Ludwiki Sabaudzkiej od jej syna Francisco. Zagroda byłaby małym miastem, które dzięki przekierowaniu rzeki musiało mieć świeżą wodę i żyzną ziemię.
Da Vinci był jednym z ważnych członków francuskiego dworu, uczestniczył nawet w chrzcie królewskiego delfina, a także na kilku weselach francuskiej arystokracji.
Śmierć
Leonardo da Vinci zmarł 2 maja 1519 roku w Cloux we Francji w wyniku udaru. Artysta chorował od kilku miesięcy i od kwietnia tego samego roku zaczął sporządzać testament, oprócz proszenia o ostatnie sakramenty.
Został pochowany w Saint-Hubert i zażądał, aby towarzyszyło mu 60 żebraków. Nie zostawił dzieci i nigdy się nie ożenił.
Nie mając potomków, postanowił pozostawić wszystkie swoje prace, książki i materiały robocze swojemu asystentowi, który towarzyszył mu aż do śmierci, Melzi.
Jego winnice zostały podzielone między innego z jego uczniów, Gian Giacomo Caprotti da Oreno i Battistę di Vilussis, który był jego sługą. Ziemia, którą posiadał, przeszła w ręce jego braci.
Od tego momentu jego akta zaczęły ginąć, przechodząc z rąk do rąk. Każde jego dzieło, w tym studia i notatki, uważane jest za dzieło sztuki. Uważa się, że zrobił około 50 000, z czego zachowało się tylko 13 000.
Osobowość
Różni autorzy opisują Leonarda da Vinci jako hojnego, życzliwego człowieka, któremu bardzo szybko udało się zdobyć sympatię tych, którzy go znali, niezależnie od tego, czy byli to inni artyści, czy też szlachcice i członkowie arystokracji.
Giorgio Vasari powiedział o Leonardzie:
Miał wielkie poczucie humoru, błyskotliwą i dowcipną rozmowę, która zbliżyła go do innych wybitnych umysłów tamtych czasów, takich jak Ludovico il Moro, jednego z jego najbardziej cenionych mecenasów, czy samego króla Francji Francisco I.
Między pokorą a dumą
O tym mistrzu renesansu powiedziano, że był jednym z najbardziej skromnych artystów tamtych czasów i że była to jedna z cech, która wielokrotnie skłoniła go do pozostawienia swoich dzieł w połowie ukończonych, niezadowolonych z uzyskanych wyników.
Vasari, Życie wielkich artystów
Jednak pewnego razu Da Vinci poczuł się wyjątkowo urażony, ponieważ szedł po to, by odebrać mu przyznaną emeryturę.
Dali mu sumę w drobnych nominałach, a artysta eksplodował, uważając, że powinien otrzymywać płatności tylko w metalach szlachetnych.
Innym razem jego uczciwość została zakwestionowana, gdy powiedział, że wziął więcej pieniędzy, niż był winien. Pomimo tego, że Leonardo czegoś takiego nie zrobił, zebrał sumę i poszedł ją dostarczyć domniemanej ofierze, ale nie została ona odebrana, ponieważ nie było wątpliwości co do jego uczciwości.
Fizyczny
Leonardo da Vinci jest opisywany jako niezwykle piękny człowiek. Różne źródła podają, że był atletyczny, miał około 1,73 m wzrostu i był równie przystojny, jak genialny.
W jednym z najbardziej wiernych i współczesnych źródeł, takim jak Vasari, podaje się następujący opis:
W swoich złotych latach artysta zapuścił długie włosy i brodę i tym samym zadomowił się w swoim autoportrecie. Uważano, że ten styl jest sprzeczny z modą tamtych czasów, w której mężczyźni nosili włosy do ramion, a twarze golono.
Przypuszczalny autoportret, Leonardo da Vinci, Via Wikimedia Commons Ponadto podobno nosił jaskrawe, młodzieżowe stroje do ostatnich dni życia.
Według niektórych źródeł Leonardo był leworęczny, chociaż inni uważają, że był oburęczny. Wiadomo, że używał metody pisania lustrzanego, prawdopodobnie dlatego, że pisał lewą ręką.
Inne cechy
Mówi się, że był bardzo silny, tak silny, że mógł zginać podkowę tylko ręką. Ustalono również, że jedną z największych rozrywek w młodości był ujarzmianie koni z przyjaciółmi, co jest zajęciem wymagającym dużego oporu fizycznego.
Jego związek ze zwierzętami był bardzo bliski, w rzeczywistości mówi się, że Leonardo da Vinci był wegetarianinem, ponieważ nie mógł znieść, że jakiekolwiek zwierzę zostało skrzywdzone.
W korespondencji między Andreą Corsali i Giuliano de Medici, pierwszy wyjaśnił, że na ziemiach Indii byli ludzie, którzy nie spożywali mięsa zwierzęcego i dodawali „tak jak nasz Leonardo”.
W twórczości Giorgio Vasariego, Życie wielkich artystów, ujawnia się:
Seksualność
Leonardo da Vinci niewiele opowiadał o swoim życiu osobistym, więc trudno jest wiedzieć na pewno, jakie były jego skłonności. W korespondencji ani podpisanych przez niego tekstach nie ma oświadczenia wyjaśniającego to.
Leonardo nigdy się nie ożenił, jego stan wolny budził wiele wątpliwości, poza tajemnicą dotyczącą jego życia prywatnego, dlatego niektórzy uważali, że wynikało to z faktu, że artysta był w rzeczywistości homoseksualistą.
Istnieje jednak trzecia możliwość, aseksualność, poparta jednym z jego tekstów: Leonardo stwierdził, że akt prokreacji jest obrzydliwy i że jeśli seks jest czymś kierowanym tylko przez pożądanie, a nie przez intelekt, to zrównuje ludzie ze zwierzętami.
Oskarżenie
W 1476 roku złożono anonimową skargę stwierdzającą, że młody Jacopo Saltarelli, model i prostytutka, został poddany sodomii przez różnych mężczyzn, w tym Leonarda da Vinci.
We Florencji homoseksualizm był w tamtym czasie uważany za nielegalny, aw niektórych przypadkach karą za popełnienie sodomii była śmierć.
Ciekawe jest to, że w pozostałej części Europy w tamtym czasie Florentczycy byli postrzegani jako zniewieściali pomimo tych praw, co wskazuje, że praktyka ta mogła być szeroko rozpowszechniona wśród jej mieszkańców.
W rzeczywistości w Niemczech używano słowa „florencki” na określenie kogoś „homoseksualistą”.
Ponieważ została zgłoszona anonimowo (dwukrotnie), skarga przeciwko Leonardo nie została rozpatrzona. Niektórzy uważają, że z powodu tej niedogodności włoski artysta postanowił pozostać w celibacie do końca życia, inni twierdzą, że był aktywnie homoseksualny.
Artysta - naukowiec
Na jakiś czas przed powstaniem Leonarda da Vinci w dziedzinie wiedzy panował nurt znany jako scholastyka. Twierdził, że używa klasycznej filozofii grecko-rzymskiej do zrozumienia doktryny chrześcijańskiej.
Miało to swoją odpowiedź w humanizmie, który chciał powrócić do podstaw filozofii jako impuls do stworzenia kompetentnego społeczeństwa w takich dziedzinach jak gramatyka, retoryka, historia, filozofia czy poezja.
Leonardo postanowił w swojej twórczości połączyć obie doktryny, tworząc w ten sposób trzecią formę, w wyniku której artysta jest przekaźnikiem wizualnego przeżycia wiernego rzeczywistości, która jest przed jego oczami.
Uważał, że malując, artysta staje się paralelą boskiego umysłu, przekształcając się w kopię twórcy na początku czasu, kiedy musi uchwycić coś w podłożu dzieła, czy to zwierzę, człowieka czy pejzaż.
W tej pozycji artysta musiał przekazać sekrety wszechświata. W ten sposób Da Vinci ustąpił miejsca własnej epistemologii, w której sztuka i nauka musiały zostać zsyntetyzowane, aby uzyskać wiedzę poprzez ich połączenie.
Nauczyciele i wpływy
W 1466 roku Leonardo da Vinci został przyjęty do warsztatu Andrei del Verrocchio, który z kolei był uczniem mistrza Donatello, jednego z najwybitniejszych w jego pokoleniu i ogólnie wśród włoskich artystów.
Był to czas chrześcijańskiego humanizmu we Florencji, niektórzy współcześni Verrocchio, którzy podążali w podobnym kierunku, to Antonio del Pollaivolo, Masaccio, Ghiberti i Mino da Fiesole.
Wszyscy ci ludzie wywarli pewien wpływ na formację da Vinci. Jednak to właśnie studia perspektywy i światła przeprowadzone przez Piero della Francesca oraz praca De pictura, stworzona przez Leona Battistę Albertiego, wywarły największy wpływ na młodego artystę.
Przyjaciele i patroni
Artyści współcześni Leonardo da Vinci to Botticelli, Perugino i Ghirlandaio. Niektórzy z nich nawiązali trwałe przyjaźnie podczas pobytu Leonarda w pracowni Verrocchio i Akademii Medyceuszy.
Chociaż pozostałe dwa wielkie nazwiska renesansu, Michał Anioł (1475 - 1564) i Rafael (1483 - 1520), w pewnym momencie podzieliły ich przejście przez świat, różnica wieku między nimi a Leonardo była znaczna, ponieważ toskańska Miał 23 lata do pierwszego, a do drugiego 31.
Poznał i pracował z takimi postaciami jak Luca Pacioli i Marcantonio della Torre, przyjaźnił się z wielką patronką tamtych czasów, taką jak Isabella d'Este. Podobnie bardzo dobrze dogadał się z innym z najwybitniejszych ówczesnych umysłów, czyli z Nicholasem Machiavelli.
Wśród jego głównych patronów byli florenccy Medyceusze, a także Ludovico Sforza z Mediolanu, znany jako „il Moro”, którego Leonardo był nie tylko jednym z jego sług, ale także wielkim przyjacielem.
Był na służbie Cesare Borgii, księcia Valentinois. Następnie został przyjęty przez dwór Franciszka I we Francji i tam zmarł.
Studenci
Jednym z najbardziej ukochanych uczniów Leonarda da Vinci był młody Gian Giacomo Caprotti da Oreno, nazywany il Salaino lub Salai, co znaczy „mały diabeł”. Wstąpił na ucznia w wieku 10 lat w 1490 roku. Był przystojnym młodym mężczyzną, którego urodę utożsamiano ze złym zachowaniem.
Leonardo pozostawił po sobie pisma, w których mówił o błędach popełnionych przez Salai i opisał go jako próżnego, kłamcę, złodzieja i żarłok. Mimo to chłopiec służył mu przez wiele lat.
Święty Jan Chrzciciel, Leonardo da Vinci, za pośrednictwem Wikimedia Commons Obraz Leonarda przedstawiający Świętego Jana Chrzciciela był wzorowany na Salai, było to jedno z najpopularniejszych dzieł toskańskich. Kiedy Leonardo był we Francji, Salai wrócił do Mediolanu i osiadł w winnicy należącej do swojego pana, gdzie został później zamordowany.
Innym uczniem Leonarda był Francisco Mezi, który zaczął być pod opieką nauczyciela w 1506 roku, kiedy chłopiec miał około 15 lat. Był z Da Vinci do śmierci we Francji, potem odziedziczył dzieła Toskanii.
Wśród innych uczniów Da Vinci byli Marco d'Oggiono, Giovani Antonio Boltraffio, Ambrogio de Predis, Bernardino dei Conti, Francesco Napoletano i Andrea Solario.
Sztuka
Charakterystycznymi cechami twórczości Leonarda da Vinci były postępy techniczne, jakie poczynił w zakresie techniki, zarówno w gestach, jak i tonach chromatycznych, które były wykorzystywane do celów narracyjnych, a także w zastosowaniu badań naukowych w sztuce.
Jego żmudne badania podniosły poziom pracy Leonarda, ucząc się anatomii, zarówno człowieka, jak i zwierząt, perspektywy, leczenia światła i koloru, botaniki, geologii i architektury.
Mówi się, że jego prace były najbliższe trójwymiarowemu obrazowi, ponieważ udało mu się szczegółowo uchwycić głębię swoich prac. Włoch opracował ambitną i nową technikę.
Pierwsza praca
Jeszcze podczas pracy w pracowni Verrocchio Leonardo da Vinci brał udział w niektórych pracach zarówno w warsztacie swojego mistrza, jak iw pracy osobistej, wśród których wyróżnia się Chrzest Chrystusa.
Również z tego pierwszego etapu włoskiego artysty pochodzi dzieło, które ochrzcił jako Zwiastowanie.
Istnieje inna wersja zwiastowania, która nie jest znana, czy należała również do Leonarda. Mają podobieństwa, ale oba mają bardzo wyraźne elementy, zwłaszcza w mowie ciała bohaterów obrazu.
Pierwsza jest mała, mierzy około 59 x 14 cm, a dziewica jest ukazana jako uległa woli Bożej, kiedy zostanie jej objawiona przez anioła, który miał być matką Chrystusa, Zbawiciela ludzkości.
W drugiej wersji, znacznie większej (około 217 cm długości), dziewica czyta tekst i zaznacza stronę ręką, a drugą wyraża zdziwienie wizytą anioła.
Matka Boża wykazuje ewidentną ufność, wypierając tradycyjne przedstawienie tego typu obrazów.
Druga wersja, której autorstwo przypisuje się Leonardowi, jest z pewnością znacznie bardziej zgodna z parametrami humanistycznymi dominującymi w czasie powstawania obrazu.
1480s
Chociaż w tym okresie Leonardo otrzymał trzy duże zamówienia, tylko jeden z nich został ukończony, najwyraźniej artysta był w tym okresie przygnębiony, co mogło wpłynąć na jego zdolności twórcze.
Święty Hieronim był jednym z obrazów, które Da Vinci pozostawił niedokończone w tym czasie, najwyraźniej w tym czasie był pod silnym wpływem swoich studiów anatomicznych i widać to w niewielkiej ilości, jaką udało mu się wykonać z tej pracy.
Jednym z najsłynniejszych obrazów Leonarda, mimo że nie był w stanie go ukończyć, był Adoracja Trzech Króli, mural, który po ukończeniu powinien mieć wymiary 250 x 250 cm. W ten sposób zaczął rozwijać techniki perspektywiczne i nadawać duże znaczenie architekturze.
Inny artysta próbował dokończyć pracę później, ale zmarł, więc nigdy nie została ukończona.
Wreszcie wielkim dziełem Leonarda w tej dekadzie była Dziewica ze Skał, w tej apokryficznej scenie wyróżniało się dość precyzyjne tło, które reprezentowało skaliste środowisko, prawdopodobnie dlatego, że artysta studiował krajobrazy i geologię.
Virgin of the Rock, Leonardo da Vinci i warsztat, za pośrednictwem Wikimedia Commons Jednak w tym czasie otrzymywała skargi, ponieważ nie przedstawiała architektury, o co na początku prosili.
1490
W tym okresie Leonardo da Vinci był odpowiedzialny za reprezentowanie kochanki Ludovico Sforzy, która została schwytana w Dama z gronostajem (ok. 1483 - 1490).
Imię kobiety brzmiało Cecilia Gallerani, co doprowadziło do jednej z interpretacji, w której gronostaj był powiązany z nazwiskiem modelki, ponieważ greckie słowo oznaczające to zwierzę brzmiało „galé”.
Znaczenie utworu wiązało się również z pseudonimem Ludovico Sforza, którego nazywano „Ermellino”, ponieważ należał do Zakonu Gronostajów. Inna interpretacja jest taka, że Gallerani mógł być w ciąży z księciem.
Ostatnia wieczerza Leonarda da Vinci, za pośrednictwem Wikimedia Commons Największym dziełem Leonarda z tego okresu była Ostatnia wieczerza na zlecenie klasztoru Santa Maria della Grazie w Mediolanie. Tam artysta uchwycił moment, w którym Jezus komentuje swoim naśladowcom, że jeden z nich go zdradzi.
Technika, jaką Leonardo zastosował przy realizacji tego obrazu, przyczyniła się do jego szybkiego zużycia, gdyż zamiast używać pospolitego oleju na freskach, zdecydował się wykonać obraz temperą, znacznie mniej odporną na upływ czasu.
Wiek XVI
Jednym z najbardziej lubianych dzieł samego Leonarda da Vinci, oprócz tego, że jest najbardziej znanym z jego dzieł, był portret Mona Lisa, znany również jako La Gioconda, pochodzący z lat 1503-1506.
Modelką była Lisa Gherardini, żona Francesco del Giocondo, których nazwiska ustąpiły miejsca tytułom, które zostały przyznane pracy.
Wkrótce po powstaniu dzieło trafiło do francuskiego monarchy i od tego czasu stało się jednym z najbardziej ukochanych skarbów tego kraju.
Mona Lisa, Leonardo da Vinci, źródło Wikimedia Commons Jest to mały obraz, ponieważ ma wymiary 77 x 53 cm. Podstawą jest topola, a do prac użyto oleju.
Technika zastosowana przez artystę to sfumato, polegająca na nałożeniu kilku delikatnych warstw farby i lakieru w celu stworzenia rozmytych konturów, nadania większej głębi i ukrycia pociągnięć pędzla.
Stał się bardzo sławny po kradzieży w 1911 roku, kiedy Vincenzo Peruggia zabrał obraz z Luwru, gdzie nie miał specjalnej ochrony. Dwa lata później próbował go sprzedać florenckiej galerii Uffizi iw tym czasie został odzyskany.
Najnowsze prace
Inne najbardziej wpływowe obrazy Da Vinci z tego okresu to Dziewica, Dzieciątko Jezus i Święta Anna (ok. 1510 r.), Dzieło, które późniejsi artyści kopiowali, aby uzyskać biegłość w technice sfumato.
Na uwagę zasługuje również utwór San Juan Bautista (1513-1516), w którym Salai służył jako model dla Leonarda.
Nauka
Obecnie znanych jest około 13 000 stron opracowań Leonarda da Vinci z różnych dziedzin, choć szacuje się, że liczba ta wzrosła do 40 000. Rysunki i inne notatki artystów mają same w sobie wartość artystyczną.
Środkiem, który Leonardo znalazł w podejściu do nauki, była obserwacja. Próbował zrozumieć, jak działa świat, opisując i przedstawiając pewne zjawiska, ale w wielu przypadkach brakowało mu teorii.
Uważa się, że jego badania nad skamielinami były jednym z fundamentów rozwoju nauk takich jak paleontologia.
Wiadomo, że przed śmiercią przygotował rozprawę o anatomii, jego dociekania zostały częściowo opublikowane w Traktacie malarskim (1651).
Anatomia
Studia anatomiczne Leonarda da Vinci rozpoczęły się wcześnie, ponieważ jako praktykant u Verrocchio rozpoczął pracę w tej dziedzinie. Później, jak nieliczni, zdominował przedstawianie cech anatomicznych w swoich obrazach i rysunkach.
Odkąd był we Florencji, uzyskał pozwolenie na sekcję zwłok w szpitalu Santa María Nueva wraz z dr Marcantonio della Torre. Ale podczas swoich pobytów w Mediolanie i Rzymie kontynuował studiowanie tej sprawy.
Anatomiczna figura mężczyzny, Leonardo da Vinci, za pośrednictwem Wikimedia Commons. Toskańczyk skupił się na funkcjonowaniu szkieletu, układu naczyniowego, mięśni, serca, narządów wewnętrznych i płciowych.
Pozostawił ważne postępy w tych dziedzinach, takie jak szczegółowe badanie funkcji mechanicznych szkieletu, które są teraz przydatne w biomedycynie. Odpowiada również za pierwszy rysunek płodu w macicy.
Badał wpływ starzenia się i emocji na fizjonomię człowieka. Podobnie część swojego czasu poświęcił badaniom anatomicznym na zwierzętach.
Inżynieria
Leonardo da Vinci był renesansowym policjantem; Jednak dla jemu współczesnych najbardziej cenionymi talentami, jakie wykazywał Włoch, były inżynierskie. Wielu pożądało jego pomysłowości i umiejętności rozwiązywania problemów.
Generalnie był przeznaczony do obrony, zarówno w ochronie miast, jak iw maszynach do tego przeznaczonych. To właśnie zwróciło uwagę Ludovico Sforza il Moro, również z tego powodu schronił się w Wenecji w 1499 roku, a tym samym połączył go z Machiavelli i Francisco I.
Leonardo zaprojektował dla sułtana Beyazida II most o jednym przęśle, czyli tylko z dwoma przyczółkami o długości 240 m, który miałby znajdować się na Bosforze lub Cieśninie Stambulskiej. Zaplanował również zmianę kierunku rzeki Arno.
Wynalazki
Latająca maszyna Leonarda da Vinci. Źródło: użytkownik TTaylor. Plik domeny publicznej.
Leonardo przypisuje się długą listę wynalazków. Są wśród nich artefakty takie jak rower, kalkulator, samochód czy nawet maszyna latająca. Wiadomo, że robił niestandardowe instrumenty muzyczne.
Rekonstrukcja samochodu wymyślonego przez Leonarda da Vinci. Źródło: użytkownik AM. Plik domeny publicznej.
Stworzył również pompy hydrauliczne, korbę używaną do obróbki śrub, a także armatę parową, prototyp spadochronu i gigantyczną kuszę.
Prototyp „pierwszego” helikoptera Leonarda da Vinci. Źródło: użytkownik 2bass CC BY-SA 2.0 (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.0)
Lot był kolejnym obszarem zainteresowań Leonarda, który projektował maszyny latające, takie jak ornitopter czy helikopter. Jego studia na ten temat zostały skondensowane w Kodeksie o locie ptaków (1505).
Bibliografia
- Vasari, G. (1976). Życie wielkich artystów. 4th ed. Madryt: Editorial Mediterráneo, s. 61–84.
- En.wikipedia.org. (2019). Leonardo da Vinci . Dostępne pod adresem: en.wikipedia.org.
- Heydenreich, L. (2019). Leonardo da Vinci - biografia, sztuka i fakty. Encyklopedia Britannica. Dostępne na: britannica.com.
- Muzeum Nauki w Bostonie (2019). DA VINCI - CZŁOWIEK RENESANSU. Dostępne pod adresem: mos.org.
- Redakcja Biography.com (2014). Sieci telewizyjne Leonardo da Vinci A&E - Biography.com. Dostępne pod adresem: biography.com.