31 NAJSŁYNNIEJSZYCH RZEŹBIARZY W HISTORII - SZTUKA - 2025

Do słynnych rzeźbiarzy w historii zostały plastycy, którzy stworzyli prace trójwymiarowe przy użyciu różnych materiałów, takich jak drewno, kamień, marmur, szkło, gliny lub metalu. W tej linii rzeźba wymaga zaawansowanego zmysłu artystycznego, zręczności, precyzji i wielkiej pracy fizycznej.

Sztuka rzeźbienia istnieje od zarania dziejów; niektóre z najstarszych zarejestrowanych rzeźb pochodzą z około 10 000 pne W wielu kulturach obrazy były fundamentalną częścią kultu religijnego.

Wielkie arcydzieła powstały w starożytnej Grecji w okresie klasycznym. W średniowieczu rzeźba gotycka starała się przedstawiać mękę i pasję wiary chrześcijańskiej. Wkrótce potem odrodzenie klasycznych modeli rzeźbiarskich w okresie renesansu dało początek słynnym rzeźbom, takim jak Dawid Michała Anioła.

Współczesna rzeźba odeszła dziś od tradycyjnych procesów i kładzie nacisk na reprezentację ludzkiego ciała, dając początek konstruktywistycznemu ruchowi rzeźbiarskiemu.

Może Cię również zainteresować ta lista znanych architektów.

Kto był największym rzeźbiarzem w historii?

Miguel Angel Buonarroti (1475-1564)

Włoski rzeźbiarz, a także malarz, architekt i poeta okresu renesansu. Jego wpływ na rozwój sztuki zachodniej był fundamentalny. Jego najwybitniejsze rzeźby to David i La Piedad, oba można znaleźć odpowiednio we Florencji i Watykanie.

Auguste Rodin (1840-1917)

Był francuskim rzeźbiarzem i uważany jest za ojca nowoczesnej rzeźby. Kształcił się w tradycyjnej szkole artystycznej, jednak wypracował styl, który z pewnością wpłynął na przyszłość rzeźby. Do jego głównych dzieł należą Myśliciel, Pocałunek i Epoka brązu.

Donatello (1386–1466)

Włoski rzeźbiarz, rozwinął się we wczesnym okresie renesansu we Florencji. Pracował z kamieniem, brązem, drewnem, gliną i sztukaterią. Chociaż jego największym wkładem są monumentalne rzeźby (Dawid, św. Jerzy), Donatello zdominował również gatunek płaskorzeźby.

Constantin Brancusi (1876 - 1957)

Rzymski rzeźbiarz, malarz i fotograf, karierę rozwijał we Francji. Uważany jest za pioniera ruchu modernistycznego i jednego z najbardziej wpływowych przedstawicieli rzeźby XX wieku. Do jego najbardziej uznanych dzieł należą La Columna sin Fin i Ave en el Espacio.

Antonio Canova (1757-1822)

Włoski rzeźbiarz okresu neoklasycyzmu. Wyróżniał się pracami w marmurze, które czerpały elementy z okresu baroku i odrodzenia okresu klasycyzmu. Do jego najsłynniejszych rzeźb należą Psyche ożywiona przez Pocałunek Kupidyna, Trzy Gracje i Wenus Victrix.

Lorenzo Ghiberti (1378 - 1455)

Włoski artysta wczesnego renesansu, najbardziej znany jako twórca brązowych drzwi baptysterium we Florencji. Studiował kowalstwo i rzeźbę. Założył warsztat rzeźby metalowej, który za jego czasów był wylęgarnią artystów.

Pablo Picasso (1881 - 1973)

Hiszpański artysta wizualny, poeta i dramaturg, większość dorosłego życia spędził we Francji. Uważany za jednego z najbardziej wpływowych artystów XX wieku, był współzałożycielem ruchu kubistycznego.

Rzeźbiarski był samoukiem i wypracował własny styl, początkowo surowy, ale zawsze nowatorski i celowy.

Marcel Duchamp (1887 - 1968)

Francuski artysta, naturalizowany Amerykanin. Jego twórczość związana jest z kubizmem, sztuką konceptualną i dadaizmem. Wraz z Picassem i Matisse uważany jest za jednego z artystów, którzy zdefiniowali rewolucyjny rozwój sztuk plastycznych początku XX wieku.

Alexander Calder (1898 - 1976)

Amerykański rzeźbiarz, uważany za twórcę „mobile”, rodzaju ruchomej rzeźby, która osiąga delikatną równowagę elementów poruszających się pod wpływem dotyku lub wiatru. Wyprodukował także figurki z drutu i miniaturowy cyrk, który sam prowadził.

Camille Claudel (1864 - 1943)

Rzeźbiarz i grafik urodzony we Francji. Zmarł we względnym zapomnieniu, jednak po jego śmierci jego dzieło zyskało uznanie za oryginalność.

Uważa się, że cierpiała na chorobę psychiczną, która doprowadziła ją do zniszczenia dużej części jej pracy. Oskarżył Rodina o kradzież jego pomysłów i spiskowanie na jego śmierć.

Leonardo da Vinci (1452-1519)

Włoski artysta i naukowiec, który wyróżniał się w dziedzinie wynalazków, malarstwa, rzeźby, architektury, muzyki, matematyki, inżynierii, literatury, anatomii, geologii, astronomii, botaniki, historii i kartografii. Wśród jego najbardziej znanych rzeźb jest rzeźba z brązu Koń i jeździec.

Andy Warhol (1928 - 1987)

Amerykański artysta, wybitna postać ruchu sztuk wizualnych znanego jako pop art. W swoich pracach badał związek między ekspresją artystyczną, kulturą celebrytów i reklamą w latach 60.

Jego najsłynniejsze rzeźby to prawdopodobnie Brillo Boxes, sitodruk na drewnianych replikach kartonowych pudełek używanych do przechowywania detergentu Brillo.

Salvador Dalí (1904-1989)

Surrealistyczny artysta katalońskiego pochodzenia, był jednym z najwybitniejszych malarzy swoich czasów. Na jego zdolności artystyczne wpływ mieli mistrzowie renesansu. W swoim repertuarze ma filmy, rzeźby, fotografie oraz współpracę z wieloma artystami.

Do jego głównych dzieł rzeźbiarskich należą Lobster Telephone i Lips Sofa Mae West, ukończone odpowiednio w 1936 i 1937 roku.

Alberto Giacometti (1901 - 1966)

Urodzony w Szwajcarii rzeźbiarz znany był także jako słynny malarz postimpresjonistyczny. Należał do ruchów surrealistów, ekspresjonistów, kubistów i formalistów. Jego antropomorficzne rzeźby, takie jak Three Walking Men, były jego znakiem rozpoznawczym.

Jean Arp (1886 - 1966)

Rzeźbiarz, malarz, poeta i artysta abstrakcyjny pochodzenia francusko-niemieckiego. Należał do ruchów abstrakcyjnych, surrealistycznych i dada. Został wyróżniony kilkoma wyróżnieniami, w tym główną nagrodą za rzeźbę na Biennale w Wenecji w 1954 roku.

Jednym z jego najbardziej rozpoznawalnych dzieł jest Pastor de Nubes, które można znaleźć w uniwersyteckim mieście Caracas w Wenezueli.

Jean-Antoine Houdon (1741-1828)

Francuski rzeźbiarz neoklasycyzm. Zwraca uwagę na tworzenie popiersi i posągów filozofów, wynalazców i postaci politycznych ilustracji. Wśród nich w 1806 roku wcielił się w Benjamina Franklina, Voltaire'a, Moliera, Waszyngtona, Jeffersona i Napoleona Bonaparte.

Benvenuto Cellini (1500-1571)

Włoski kowal, rzeźbiarz i muzyk. Należał do i był jednym z głównych przedstawicieli manieryzmu. Wykonał rzeźby na dużą skalę, takie jak Złoty Most w Chateau de Fontainebleau, jednym z największych pałaców królewskich we Francji, położonym na południowy wschód od Paryża.

Frederic Auguste Bartholdi (1834 - 1904)

Francuski rzeźbiarz, najbardziej znany ze swojego projektu Liberty Enlightening the World, popularnie nazywanego Statuą Wolności. Rzeźba została odsłonięta w 1886 roku jako prezent od Francuzów dla narodu amerykańskiego. We Francji mówiono, że wzorem rzeźby była matka Bartholdiego.

Bertel Thorvaldsen (1770-1844)

Znany na całym świecie duński rzeźbiarz, większość życia spędził we Włoszech. Jego twórczość rozwijała się w bohaterskim stylu neoklasycznym. Do jego najsłynniejszych rzeźb należą rzeźby Mikołaja Kopernika i Józefa Poniatowskiego w Polsce oraz Maksymiliana I w Monachium.

Fernando Botero (od 1932)

Kolumbijski artysta figuratywny i rzeźbiarz urodzony w Medellín. Jego charakterystyczny styl, zwany „Boterismo”, przedstawia ludzi w przesadnych proporcjach i objętości.

Jest najbardziej rozpoznawalnym i cytowanym żyjącym artystą Ameryki Łacińskiej. Jego prace można znaleźć w wielu częściach świata, takich jak Park Avenue w Nowym Jorku i Pola Elizejskie w Paryżu.

Naum Gabo (1890-1977)

Wybitny rosyjski rzeźbiarz należący do ruchu konstruktywistycznego, pionier sztuki kinetycznej.

Jego rzeźby były monumentalne i wymagały głównie ruchu. Przykładem jest Revolving Torsion, ruchoma rzeźba / fontanna znaleziona w szpitalu St. Thomas w Londynie.

Anthony Caro (1924-2013)

Angielski abstrakcyjny rzeźbiarz. Charakteryzowało się wykorzystaniem obiektów przemysłowych i odpadów w metalowych zespołach rzeźbiarskich.

Uważany jest za czołowego angielskiego rzeźbiarza swojego pokolenia. W swojej karierze współpracował również ze znanymi architektami, takimi jak Frank Ghery i Norman Foster.

Niki de Saint Phalle (1930-2002)

Francuski rzeźbiarz, malarz i filmowiec. Wiele jego prac jest dużych i jest wystawianych w miejscach publicznych, takich jak Tympanon, w Glasgow Gallery of Modern Art lub rzeźba Milesa Davisa przed hotelem Negresco w Nicei.

Raymond Duchamp-Villon (1876-1918)

Francuski artysta, brat Marcela Duchampa, poświęcił się malarstwu i rzeźbie. Należał głównie do ruchu kubistycznego, a do jego najwybitniejszych dzieł należą Torso of a Young Man, the Cubist Mansion i Maggy, rzeźba z brązu.

Umberto Boccioni (1882 - 1916)

Włoski malarz i rzeźbiarz, pomógł stworzyć podwaliny ruchu futurystów. Choć żył krótko (zmarł w wieku 33 lat), jego wpływ był wyraźny na artystów kolejnych pokoleń.

Jego prace są przechowywane w muzeach sztuki, takich jak Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku.

Andy Goldsworthy (1956 -)

Brytyjski rzeźbiarz, fotograf i ekolog. Tworzył prace opracowane specjalnie dla konkretnych miejsc położonych w środowisku miejskim i przyrodniczym. Obecnie mieszka w Szkocji.

Edgar Degas (1834 - 1917)

Francuski artysta, znany ze swoich obrazów, rzeźb, grafik i rysunków. Szczególnie utożsamiany jest z tematem tańca, gdyż ponad połowa jego twórczości to tancerze.

Uważany jest za jednego z twórców impresjonizmu, choć sam uważał się za bardziej realistę. Do jego najsłynniejszych dzieł należy Rodzina Bellelli.

Augusta Savage (1892 - 1962)

Rzeźbiarz afroamerykański związany z renesansem w Harlemie. Jego badania odegrały kluczową rolę w rozwoju pokolenia artystów, którzy osiągnęli krajową sławę w Stanach Zjednoczonych. Walczył o równe prawa w środowisku artystycznym.

Lorenzo Bartolini (1777-1850)

Włoski rzeźbiarz okresu neoklasycyzmu. Był pod wpływem renesansu florenckiego. Jego główne prace rzeźbiarskie to Pomnik Elisy Bonaparte i La Ninfa y el Scorpión. W swoim dorobku ma również dużą liczbę popiersi i portretów.

Jean Dubuffet (1901 - 1985)

Francuski malarz i rzeźbiarz, którego idealistyczne podejście do estetyki obejmowało tak zwaną „sztukę niską” i odrzucił tradycyjne standardy piękna, faworyzując to, co uważał za bardziej ludzką i autentyczną wizję tworzenia obrazu.

Uważany jest za twórcę tzw. „Art Brut” i zbioru dzieł, które ten ruch wygenerował. Do jego najwybitniejszych dzieł rzeźbiarskich należą Pomnik ze Stojącą Bestią i Fantome Monumentau.

Henry Moore (1898-1986)

Angielski artysta, najbardziej znany ze swoich monumentalnych, półabstrakcyjnych rzeźb z brązu, rozmieszczonych w różnych częściach świata. Jego prace przedstawiają głównie abstrakcje postaci ludzkiej, wielokrotnie ilustrując postacie matek i dzieci.

Jego rzeźby zazwyczaj zawierają puste przestrzenie lub dziury. Jego zdolność do ukończenia dzieł wielkiej wielkości przyniosła mu wielką fortunę w drugiej połowie jego życia.

Odnośniki bibliograficzne

1. Historia rzeźby. Pobrane z: visual-arts-cork.com.
2. Historia rzeźby. Pobrane z: scholastic.com.