LUISA JOSEFINA HERNÁNDEZ: BIOGRAFIA, STYL, DZIEŁA, ZWROTY - LITERATURA - 2026

Luisa Josefina Hernández y Lavalle (1928) to meksykańska pisarka, prozaik, eseistka, dramatopisarka i tłumaczka, uważana za jedną z najważniejszych intelektualistów XX wieku. Jego twórczość literacka jest nadal w mocy ze względu na jej jakość i inteligencję do jej rozwijania.

Hernández obejmował różne gatunki literackie, w tym powieść, teatr i esej. Jego twórczość charakteryzuje się posługiwaniem się jasnym, precyzyjnym i wyrazistym językiem, przepełnionym dozą humoru i sarkazmu. W jego twórczości znany jest wpływ klasyków literatury i nowoczesnych innowacji.

Portret Luisy Josefiny Hernández. Źródło: mexicana.cultura.gob.mx.

Ta meksykańska autorka ma na swoim koncie ponad dwadzieścia powieści i sześćdziesiąt sztuk, do których dodano kilka esejów i tłumaczeń takich autorów, jak William Shakespeare i Arthur Miller. Do jego najwybitniejszych dzieł należą brandy z trzciny cukrowej, Miejsce, w którym rośnie trawa, Opuszczona cholera, Wesele i Wielcy zmarli.

Biografia

Narodziny i rodzina

Luisa Josefina urodziła się 2 listopada 1928 r. W Mexico City w kulturalnej rodzinie o dobrej pozycji społecznej. Jego rodzice pochodzili z Campeche i nazywali się Santiago Hernández Maldonado i Faustina Lavalle Berrón. Była jedyną córką małżeństwa i dorastała, słuchając opowieści matki o tym mieście.

Studia

Hernández uczęszczał do szkół podstawowych, średnich i średnich na uczelniach w swoim rodzinnym mieście. Od najmłodszych lat interesował się literaturą i pisaniem. Kiedy więc skończył liceum w 1946 roku, zaczął studiować filozofię i literaturę na Narodowym Autonomicznym Uniwersytecie Meksyku (UNAM).

Tarcza UNAM, miejsce studiów Hernándeza. Źródło: Tarcza i motto José Vasconcelos Calderón, źródło Wikimedia Commons

Później specjalizował się w sztuce dramatycznej i uzyskał tytuł magistra literatury na UNAM. W latach uniwersyteckich zadebiutowała jako dramatopisarka pracami takimi jak Aguardiente de caña, Agonía i La corona del angel. Pisarka otrzymała w 1952 roku stypendium Centro Mexicano de Escritores na poszerzenie jej twórczości literackiej.

Rozwój literacki

Luisa Josefina zaczęła rozwijać się w dziedzinie literatury już po dwudziestce. W 1954 roku Centro Mexicano de Escritores po raz drugi przyznało jej stypendium, w wyniku czego napisała sztukę Botica Modelo i opublikowała powieść Miejsce, w którym spada trawa.

W połowie lat pięćdziesiątych Hernández zdołał ukończyć studia teatralne i zrobił to dzięki sztuce Los Fruits Caídos. Pisarka również została nauczycielką; Zaczął uczyć teorii i kompozycji dramatycznej w UNAM - pracy, którą wykonywał przez czterdzieści lat - oraz teatru w National Institute of Fine Arts.

Okres szerokiej produkcji

Luisa Josefina Hernández należała do intelektualistów, którzy nie poprzestali na tworzeniu swojej narracji i pracy teatralnej. Jego rozwój był szybki i notoryczny, w niecałą dekadę powstał już kilkanaście dzieł literackich.

Jednak autorka miała jeden z najbardziej owocnych etapów swojej kariery w latach sześćdziesiątych. W tym czasie udało mu się opublikować pięć powieści, którymi były The Deserted Palaces, The Secret Cholera, The Valley We Choose, The Memory of Amadís i The Cavalcade, dokładnie w latach 1963-1969.

Nagrody i wyróżnienia

Literacka kariera Hernándeza została doceniona przez opinię publiczną i krytyków. Jego obszerna praca zasłużyła na kilka nagród, niektóre z najważniejszych wymieniono poniżej:

Uznanie Wiosennego Konkursu Festiwalowego w 1951 r. Za pracę Aguardiente de caña.

- Nagroda gazety El Nacional w 1954 r. Dla Botica Modelo.

- Nagroda Magdy Donato w 1971 r. Za pracę narracyjną Nostalgia de Troya.

- Xavier Villaurrutia Award w 1982 r. Za powieść Apocalipsis cum figuris.

- Członek Krajowego Systemu Twórców Sztuki od 1994 roku.

Ostatnie lata

Ostatnie lata życia Luizy Josefiny Hernández były poświęcone jej wielkiej pasji: literaturze. Mimo podeszłego wieku pisarka rozwija powieści i sztuki. Jego najnowsze publikacje to The Great Dead, A Reading from Yerma Federico García Lorca i A Night for Bruno.

Z drugiej strony ta meksykańska intelektualistka otrzymywała nagrody przez ostatnie dwie dekady swojej kariery. W 2000 roku została laureatką Nagrody Dramaturgii im. Juana Ruiza de Alarcón, a dwa lata później otrzymała nagrodę National Science and Arts. W 2018 roku jego imieniem nazwano Baja California Fine Arts Award w dziedzinie dramaturgii.

Styl

Pamiątkowy plakat z okazji 90-lecia Luizy Josefiny Hernández. Źródło: Inba.gob.mx.

Styl literacki Luisy Josefiny Ramírez charakteryzuje się używaniem dobrze rozwiniętego, kulturalnego i precyzyjnego języka. W jego pracach często spotykane są inteligentne, pełne sarkazmu i humoru dialogi. W obu powieściach i sztukach bohaterowie cechują się dynamizmem i psychologiczną złożonością.

Teatr

Sztuki Hernándeza charakteryzowały się przede wszystkim głębokością i intensywną dynamiką psychologiczną. Główne tematy dotyczyły ewolucji kobiet w społeczeństwie meksykańskim i rzeczywistych problemów rodzin.

Powieść

Hernández tworzył powieści o realistycznej treści, których historie były opowiadane jasnym i swobodnym językiem. W jego opowieściach nie brakowało dobrego humoru i ironii, a jednocześnie krytykował ówczesne społeczeństwo. Autorka pisała o rodzinach meksykańskich, zwłaszcza o roli kobiet w rodzinie.

Odtwarza

- Kawalkada (1969). Powieść.

- Nostalgia za Troyem (1970). Powieść.

- Taniec cietrzewia mnogiego (1971).

- Apostazja (1978). Powieść.

- Pewne rzeczy (1980).

- Apocalypse cum figuris (1982).

- Kolejność czynników (1983).

- Jerozolima, Damaszek (1985).

- Tajemniczy przyjaciel (1986).

- „Podwodna mapa nawigacyjna” (1987).

- Almeida Danzón (1989).

- Będzie poezja (1990).

- Wesela (1993).

- Strefa umiarkowana (1993).

- Beckett. Sens i metoda dwóch prac (1997).

- Wielcy zmarli (1999-2001).

- Czytanie Yermy Federico Garcíi Lorki (2006). Test.

- Jedna noc dla Bruno (2007).

Krótki opis niektórych jego prac

Upadłe owoce

Uważana jest za jedną z najbardziej znanych sztuk meksykańskiego dramatopisarza. Popularność tej pracy wynikała z oryginalności i jakości, z jaką autor opisał wydarzenia z opowieści. Hernández wiedział, jak połączyć meksykańskie zwyczaje z rzeczywistością społeczną.

Pisarz opracował dzieło w oparciu o prawdziwe postacie, których cechy pozwoliły publiczności zidentyfikować się. To była akcja osadzona w mieście, a autor chciał podkreślić głęboko zakorzenione i przestarzałe idee, które nie pozwalały na rozwój społeczeństwa.

Głównymi bohaterami są:

- Celia: jej postać przedstawiała młodą kobietę, matkę dwójki dzieci, a jej rodzina nienawidziła go za rozwód i poślubienie innego mężczyzny.

- Fernando: wujek ze strony ojca Celii. Dzięki tej postaci Hernández reprezentował występek i nielojalność rodzinną. Był mężczyzną w średnim wieku, alkoholikiem i brakiem szacunku.

- Magdalena: żona Fernando i ofiara przemocy domowej.

- Dora: adoptowana córka Fernanda i Magdaleny. Urodzona w bardzo biednej rodzinie, została przyjęta przez parę, gdy miała siedemnaście lat.

- Francisco: 22-letni młody mężczyzna i partner Celii.

- Paloma: ciotka Celii (siostra jej dziadka ze strony ojca) miała siedemdziesiąt pięć lat. Była kobietą maltretowaną i dyskryminowaną przez swoich krewnych.

Fragment:

„Magdalena: -Bo się wstydziłam; Kiedy kobieta opuszcza męża na wczesnym etapie małżeństwa, ludzie zawsze mówią, że to jej wina.

Celia: -To prawda. I wtedy?

Magdalena: - Wtedy nie mogłam, bo myślałam, że jak to zostawię to nic mi nie zostanie. Dobre czy złe, to, co miałem, było moje, co wybrałem. Są chwile, kiedy zdajesz sobie sprawę, że życie, które prowadzisz, jest twoim życiem. Tej, którą się wybrała i której nie można odmówić, bo to tak, jakby powiedzieć: „Magdaleno, już nie żyjesz”.

Celia: -Czy myślisz, że jest ktoś, kto wybiera swoje życie?

Magdalena: -Myślę, że tak, zdecydowałam się poślubić Fernando, a kiedy to się stało …

Celia: -Skończyło się, nie ma już nadziei.

Magdalena: -Tych, którzy są tacy jak Ty … Celia. Jesteśmy równi tym, którzy są tacy jak Ty. Są tylko drzewa, które wydają owoce przy pierwszym potrząśnięciu, i inne, które potrzebują dwóch ”.

Zwroty

- „Kiedy piszę, nie myślę o gatunkach”.

- „Praca pisarzy polega na odnoszeniu, niemal automatycznie, działań z charakterem osoby, która je wykonuje. Innymi słowy, są rzeczy, których ludzie by nie robili, gdyby ich charakter i okoliczności nie dawały im powodu… ”.

- „Kiedy piszesz, piszesz. Kiedy kończysz pisać, myślisz o problemach… ”.

- „Teatr ma swoją wolność. Musisz wiedzieć, jak to znaleźć ”.

- „Myślę, że generalnie Meksykanie nie są zbyt uzdolnieni do robienia teatru. To kwestia charakteru. Jesteśmy dobrymi poetami i dobrymi malarzami… To znaczy, że teatr nie jest jednym z narodowych powołań… ”.

- „… Kiedy mam ochotę powiedzieć coś realistycznie, w realistyczny sposób, mówię to, a jeśli wydaje mi się, że ten sposób mi nie odpowiada, używam innego sposobu jako instrumentu. Nie czuję się oddany technice, nie stylowi, ale prawdzie i pięknu ”.

- „Myślę, że publiczność już nauczyła się chodzić do teatru… kiedy teatr jest robiony w miejscach, które są biednymi dzielnicami i dzielnicami, ludzie biegają do teatru, ludzie bez treningu, ale wiedzą, że mogą się tam bawić”.

Bibliografia

1. Luisa Josefina Hernández. (2019). Hiszpania: Wikipedia. Odzyskane z: es.wikipedia.org.
2. Leñero, E. (2018). Luisa Josefina Hernández. Meksyk: proces. Odzyskany z: proces.com.mx.
3. Martínez, A. (2014). „Kiedy piszę, nie myślę o gatunkach”: „Luisa Josefina Hernández. Meksyk: Millennium. Odzyskany z: milenio.com.
4. Luisa Josefina Hernández. (2019). Meksyk: Encyklopedia literatury w Meksyku. Odzyskany z: elem.mx.
5. Naranjo, J. (2018). Spadłe owoce. (Nie dotyczy): Chronicle of Power. Odzyskany z: cronicadelpodder.com.