15 ARGENTYŃSKICH INSTRUMENTÓW MUZYCZNYCH (FOLKLORYSTYCZNE I RODZIME) - SŁOWNICTWO KULTUROWE - 2026

W rodzimych i tradycyjne argentyńskie instrumenty muzyczne są podzielone na dwie grupy: folklorystycznych i etnograficznych. Szczególnie na muzykę ludową większy wpływ mają instrumenty rodzime.

Folklor jest najbardziej rozpowszechnionym stylem na terenie całego kraju, z ogromną różnorodnością podgatunków, w zależności od ich składu, ale także regionu, do którego należą.

1- Bęben na wodę

Ten instrument perkusyjny, typowy dla regionu Chaco, był używany głównie przez rdzenne plemiona tego regionu, takie jak Toba, Pilaga, Wichi, Charota i Nivakle.

Bęben na wodę lub kataquí ma wydrążony korpus, do którego wlewa się wodę. Następnie usta zamyka się skórą z korzeli, w którą uderza się kijem.

dwa-

Ten instrument dęty składa się z dwóch zestawów piszczałek: arki, która ma siedem piszczałek i ira z sześcioma. Pochodzi z Puna i Quebrada de Humahuaca.

Na początku do jego interpretacji potrzebne były dwie osoby, po jednej na każdy rząd, ale z biegiem czasu zaczął być używany przez jednego muzyka.

3- Charango

Ten instrument smyczkowy jest podobny do wielu innych z tej rodziny. Z pudłem rezonansowym i zespołem strun.

Pudełko rezonansowe charango zostało pierwotnie wykonane ze skorup kapibary lub innych podobnych zwierząt, co z czasem stało się przestarzałe.

Ten instrument ma pięć par podwójnych strun i są one dostępne w różnych rozmiarach. Jego pochodzenie występuje w regionach położonych w pobliżu pasma górskiego Andów.

4- Bęben basowy Legüero

Jest to jeden z najbardziej typowych instrumentów Argentyny i jeden z głównych elementów każdej orkiestry ludowej. Pochodzi z Santiago del Estero. Swoją nazwę zawdzięcza temu, że jego dźwięk można usłyszeć z odległości niemal pięciu kilometrów.

Ten instrument perkusyjny składa się z dwóch płatów lub membran z owczej skóry z włosami przymocowanymi do drewnianego pudełka lub cylindra, najlepiej wydrążonych kłód. Do jego interpretacji używane są dwa patyki.

5- Erkencho

Ten instrument dęty, również pochodzący z Puny i Quebrada de Humahuaca, jest znany jako klarnet idioglottyczny ze względu na jego stroik.

Erkencho składa się z połączonych ze sobą trzciny i bydlęcego rogu. W pierwszym urządzeniu dźwięk jest wytwarzany, w drugim wzmacniany.

W tej rodzinie instrumentów wyróżnia się również Erke, który jest podobny, ale ma dłuższą tubę.

6- Tarka

Ten instrument z rodziny dętych, pochodzący z północnej Argentyny, ma delikatne brzmienie, które go wyróżnia.

Tarka to rodzaj fletu składającego się z pionowego, ortopedycznego drewnianego korpusu, wykonanego z jednego kawałka, z sześcioma otworami w środkowym sektorze.

7- Chiriguano skrzypce

Ten instrument z rodziny strun jest podobny do swojej europejskiej pary, z tą różnicą, że jego korpus ma różne kształty, w zależności od tego, kto go tworzy. Pochodzi z Salta Chaco.

8-

Ten instrument perkusyjny jest również znany jako Timbale Mapuche, a jego pochodzenie znajduje się w krainie rdzennej ludności: Patagonii.

Kultrum jest podobny do bębna basowego, ma drewniany korpus w kształcie misy, którego usta pokryte są skórzaną membraną, zaciśniętą tiento.

Można go interpretować na dwa sposoby: trzymając go w dłoni lub opierając na ziemi, zawsze uderzając go pałką.

9- Mbike lub pilaga

Ten szczególny instrument strunowy pochodzi od ludu Toba, który przeważnie mieszkał w Chaco, w północnej części Republiki Argentyńskiej.

Mbike, novike lub pilaga to pojedynczy akord muzyczny artefakt, składający się z pudełka rezonansowego, wykonanego z muszli tykwy lub kapibary oraz z pojedynczą struną (iket), którą przeciera się łukiem.

10- Quena

To kolejny z typowych instrumentów rodzimej argentyńskiej sceny muzycznej, która wywodzi się z prowincji Salta i Jujuy. Również z rodziny wiatrów, quena składa się z trzciny lub drewna, z sześcioma otworami przednimi i jednym tylnym.

11- Trutruka

Trąbka patagońska to kolejny z typowych instrumentów ludu Mapuche, używany głównie w rytuałach i muzyce ludowej.

Należy do rodziny wiatrów i składa się z dwóch części: korpusu, wykonanego z wołowiny i służącego jako rezonator, oraz rogu, który jest wydrążoną rurką warzywną, pokrytą jelitem owcy lub konia.

12- Pudełko

Pochodzący z północno-środkowej Argentyny ten instrument perkusyjny jest podobny do każdego bębna basowego, ale jest mniejszy.

Pudełko składa się z całkowicie zamkniętego drewnianego lub cynowego pierścienia z dwoma naszywkami przymocowanymi ręcznie do korpusu. Jest to lekki instrument.

Dolna głowa, zwana „chirlera”, ma kilka bourbonów, które po uderzeniu odbijają się od skóry, nadając jej specyficzny dźwięk.

13- Takuapu

Obraz odzyskany z youtube.com.

Ten instrument perkusyjny, zwany także „pałeczką rytmiczną”, pochodzi z mezopotamskich miast Misiones i początkowo był używany tylko przez kobiety.

Takuapu ma kawałek trzciny, który może mieć do dwóch metrów długości, wydrążony iz zamkniętą podstawą, który uderza w ziemię i generuje głęboki dźwięk.

14- Sachaguitarra

Nazwa tego instrumentu, stworzonego przez Elpidio Herrerę, muzyka z Santiago del Estero, oznacza „gitarę z góry”.

Ten instrument, podobnie jak wiele z rodziny strun, składa się z deski do prania (którą twórca wziął od matki), szyi i strun.

Z biegiem czasu tarka została zastąpiona małą płytą rezonansową wykonaną z dyni, więc jej brzmienie jest mieszanką gitary, skrzypiec, mandoliny i charango.

15- Szczęka

Kość żuchwy to szczęka każdego kręgowca. W tym przypadku jest używany jako instrument muzyczny. Może to być osioł, koń lub wołowina. Po wyleczeniu szczęki można używać na różne sposoby.

Szczęka należy do instrumentów perkusyjnych. Najczęstszym sposobem nadania mu dźwięku jest uderzenie zamkniętą ręką. W ten sposób uzyskuje się wibracje zębów. Innym rodzajem interpretacji jest pocieranie zębów wykałaczką.

Bibliografia

1. Les instrumentes de musique dans les pays andins, Xavier Bellenger, Bulletin de l'Institut Français d'Études Andines. Lima, Peru, 1981.
2. Kenas, Pincollos and Tarkas, Antonio González Bravo, Latin American Music Bulletin, Montevideo, 1937.
3. Elpidio Herrera, wynalazca sachaguitarry, Raíces del Folklore, 2009.