ENRIQUE CARBAJAL: BIOGRAFIA I GŁÓWNE PRACE - BIOGRAFIE - 2025

Enrique Carbajal (1947) to meksykański przedstawiciel najważniejszej współczesnej rzeźby na arenie międzynarodowej. W jego pracach znajdują się także inne formy artystyczne, takie jak malarstwo, architektura i projektowanie. Jest bardziej znany na całym świecie jako Sebastián, przydomek przyjęty na bardzo wczesnym etapie jego kariery przez artystę z Ciudad Camargo w Chihuahua w Meksyku.

Jego specjalnością jest monumentalna rzeźba miejska, która w sztuce współczesnej nawiązuje do wielkich dzieł. Ten rodzaj sztuki charakteryzuje się tym, że jest bardziej przeznaczony dla publiczności, ponieważ zwykle znajduje się na zewnątrz.

Praca Enrique Carbajal w stanie Meksyk. Źródło: Octavio Alonso Maya, źródło Wikimedia Commons.

W swoich pracach posługuje się zasadami z innych dziedzin naukowych, ponieważ opiera się na dyscyplinach, takich jak matematyka i geometria. Ponadto wpływ na jego pracę miały nauki takie jak krystalografia czy topologia.

Prace Enrique Carbajala są łatwe do zidentyfikowania dzięki zastosowaniu geometrycznych kształtów oraz obecności materiałów takich jak stal i beton. Ma ponad 200 prac w różnych miastach na całym świecie.

Majestat jego dzieł pozwala zobaczyć niektóre z jego wielkich rzeźb z kosmosu. Jest wymieniony przez Mathiasa Goeritza, ważnego niemieckiego artystę mieszkającego w Meksyku, jako najważniejszego meksykańskiego rzeźbiarza tamtych czasów.

Biografia

Wczesne lata

Meksykański artysta urodził się 16 listopada 1947 roku w Meksyku, a dokładniej w Camargo, mieście należącym do stanu Chihuahua. Jego pełne nazwisko to Enrique Carbajal González Santiván.

Jego matka, Soledad Carbajal, poświęciła się szyciu. Według Carbajala była ona sprawczynią jego pasji do sztuk plastycznych. Soledad był tym, który po raz pierwszy opowiedział mu o wielkich artystach i dał mu pewne podstawy do zrozumienia sztuki.

Jego matka pieszczotliwie nazwała go „Enriqueiros” w wyraźnym nawiązaniu do Davida Alfaro Siqueirosa, słynnego meksykańskiego artysty, który również pochodził z Camargo.

Jego rodzinę uzupełniają babcia Ramona González i jego bracia Raymundo i Ramón. Rodzeństwo Enrique było starsze od niego o ponad 10 lat i cała trójka była dziećmi różnych rodziców. Ramón był postacią ojca w życiu Carbajala.

W 1964 roku przeniósł się do Mexico City bez wielu możliwości ekonomicznych, nawet bez miejsca do zamieszkania. Miał zaledwie 16 lat i skończył spać na ulicy.

Studia

Będąc w Mexico City, Carbajalowi udało się zapisać do National School of Plastic Arts na Autonomous University of Mexico (UNAM), wcześniej znanej jako Academia de San Carlos.

Ze względu na swoje niskie możliwości ekonomiczne stał się swego rodzaju duchem w instytucji, gdyż od kilku dni musiał mieszkać w kampusie akademickim.

Dziś meksykański artysta bez problemów opowiada ten etap swojego życia i przywołuje anegdoty. Wśród nich Carbajal mówi, że w nocy zapalał światło w niektórych pokojach, aby móc wykonywać swoją pracę.

To powodowało, że strażnicy musieli kilkakrotnie iść na miejsce, aby wyłączyć światła, nie wiedząc, dlaczego zostały włączone.

Kilka miesięcy zajęło odkrycie sytuacji, w której żył Enrique Carbajal. Plastyk Benjamín Domínguez zdołał pozwolić Carbajalowi spać na sofie znajdującej się w Towarzystwie Studenckim.

W okresie studenckim poznał dzieła Leonarda da Vinci i niemieckiego artysty Albrechta Dürera, dzięki którym zaczął zagłębiać się w geometrię.

Pseudonim artystyczny

Chociaż nazywa się Enrique Carbajal, jest lepiej znany na świecie jako Sebastián Escultor. Przyjął to imię pod koniec lat 60., ze względu na różne momenty jego życia, które doprowadziły go do przekonania, że ​​ten pseudonim go prześladuje.

Według opowieści Carbajala wszystko zaczęło się, gdy był studentem UNAM. W jednym ze swoich przedmiotów wystawiali prace Botticellego w San Sebastián, ale ówczesny student zasnął, co było notoryczne dla reszty jego kolegów z klasy, którzy od tego czasu nazywali Carbajala San Sebastián.

Wiele lat później obywatele Hiszpanii, którzy byli uchodźcami w Meksyku, zorganizowali obiad na cześć prezydenta Luisa Echeverríi. Na uroczystości był poeta Carlos Pellicer, który powiedział Carbajalowi, że wydaje się, iż wyszedł z pracy Botticellego, San Sebastián.

Kilka miesięcy później pojawiła się anegdota, która okazała się ostateczna. Po wywiadzie poświęconym sztuce francuskiej Carbajal został nazwany artystą meksykańskiego pochodzenia, który był bardzo podobny do San Sebastián Andrei Mantegny.

W tym momencie postanowił coś z tym zrobić i przyjął Sebastián jako mocne imię dla siebie. Dla Carbajala istotne było, aby jego pseudonim mógł być zapisywany i wymawiany w każdym języku prawie w ten sam sposób.

Następnie dodał jako nazwisko Escultor, ponieważ uważał, że w ten sposób łatwiej będzie określić swój zawód, zwłaszcza dla osób mówiących po hiszpańsku, a także po angielsku.

Wpływy

Werner Matthias Göeritz był jednym z największych wpływów, jakie Carbajal miał podczas swojego życia. Poświęcił się różnym dziedzinom sztuki, takim jak rzeźba, architektura, malarstwo i pisarstwo. Z pochodzenia Niemiec mieszkał w Meksyku od 1952 roku.

Carbajal poznał Göeritza, gdy miał zaledwie 16 lat. Został asystentem Niemca i przez kilka miesięcy podróżował z nim do Jerozolimy w Izraelu.

Ponadto ze szczególnym zainteresowaniem studiował twórczość angielskiego rzeźbiarza Henry'ego Spencera Moore'a. Dla Carbajala Moore był bardzo ważny, ponieważ pozwolił mu rozpoznać różne elementy obecne w rzeźbach.

Główne prace

Prace Carbajala są współczesne w stosunku do takich nurtów, jak minimalizm, scjentyzm i pop-art. Sławę zyskał dzięki pracy z dziełami Transformables. Te kawałki mogą przybierać różne formy podczas manipulacji. Wśród nich ma Leonardo 4, Dürer 4 i Brancusi 4.

Liczba 4 oznaczała, że ​​prace te miały cztery wymiary. Charakteryzowały się tym, że były dziełami partycypacyjnymi, co było bardzo ważną troską na początku jego kariery. Oparte były na modelach matematycznych.

Chociaż jego pierwszym dziełem o wielkim znaczeniu była Rozeta Wiktorii. Ta praca została wykonana w 1967 roku i tam można zobaczyć cechy sztuki kinetycznej.

W 1970 roku napisał największą rzeźbę na świecie, w której przedstawił swój pomysł stworzenia dzieła o wymiarach tak dużych, że mogłoby nawet przewyższyć Ziemię.

Jego pieczęć nosi ponad 200 prac, ale nie tylko na poziomie rzeźbiarskim. Zajmował się także malarstwem, projektowaniem, biżuterią i architekturą. Jego prace są wystawiane w różnych krajach świata. Meksyk ma oczywiście dużą liczbę prac autora, ale jego znaczek można zobaczyć także we Włoszech, Francji, Brazylii, Izraelu, Hiszpanii, na Kubie, w Argentynie i Niemczech.

Niektóre z jego rzeźb można docenić z kosmosu za pomocą kosmicznej technologii. Wynika to z faktu, że większość jego projektów skupiała się na tworzeniu dużych rzeźb na obszarach miejskich.

W sumie napisał pięć książek, w których stara się uczyć, zwłaszcza dzieci, swojej wiedzy z zakresu geometrii.

Azja

Na kontynencie azjatyckim zdobył kilka nagród za wykonane przez siebie rzeźby. Większość jego prac powstała tam, ponieważ brał udział w różnych konkursach, aby pracować w różnych miastach. W Osace otrzymał nawet nagrody za pracę w dziedzinie malarstwa.

Zaczął w 1993 roku od konkursu, który pozwolił mu na zaprojektowanie rzeźby będącej symbolem miasta Sakai, zwanego Łukiem Feniksa. Później, w 1995 roku, zrobił to samo w mieście Kadoma z Tsuru. Do tych prac dołączają inne rzeźby, takie jak Migración, Excelsitud i Esfera Vida, zlokalizowane w Tokio, Kansai i Osace.

cechy

Jego prace wyróżniają się w przestrzeni miejskiej w różnych miastach na całym świecie. Swoją pracę wzbogaca o matematykę, w której stara się również projektować przekaz na poziomie estetycznym.

Jego rzeźby wyróżniają się różnymi kształtami i użyciem różnych kolorów. Niektóre z nich są modułowe i można je przekształcić.

Uznania

Za swoje prace rzeźbiarskie otrzymał ponad 10 nagród. Pięć z nich otrzymano w Japonii. W Norwegii otrzymał nagrodę jury Międzynarodowego Triennale Grafiki.

Ponadto został uhonorowany National Prize for Sciences and Arts of Mexico, która wyróżnia najlepszych przedstawicieli literatury, kultury, technologii, sztuki i nauki tego kraju.

Carbajal otrzymał nagrodę w kategorii sztuk pięknych w 2015 roku razem z Ignacio Lópezem Tarso i Fernando Lópezem Carmoną. Meksykanin ma nawet tytuł szlachecki w Danii.

Za swoją karierę otrzymał także honorowy stopień doktora honoris causa sześciu instytucji. Te doktoraty zostały przyznane przez University of La Laguna, Chihuahua, Colima, Autonomous Metropolitan i Autonomous of the State of Mexico. Jest także doktorem honoris causa New York City College, wyróżnienie, które otrzymał w 2008 roku.

Członek

Carbajal jest częścią różnych stowarzyszeń na całym świecie. Jest członkiem honorowym Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Hadze. Jest także członkiem Akademii Sztuk w Meksyku i jeszcze jednym członkiem Międzynarodowego Komitetu Konserwacji w Lascaux we Francji.

Bibliografia

1. 8 monumentalnych dzieł Enrique Carbajal - Sebastián. (2018). Odzyskany z mxcity.mx
2. Enrique Carbajal «Sebastián.» Odzyskany z pnca.sep.gob.mx
3. Enrique Carbajal „Sebastian”. Odzyskany z miniondas.com
4. Flegman, J. (2016). Czynnik sukcesu. Meksyk DF: ABG-Selector USA.
5. Rojas, S. (2002). 44 Enrique Carbajal González „Sebastián”. Odzyskany z comoves.unam.mx