- Biografia
- Narodziny i rodzina
- Szkolenie edukacyjne
- Pierwsze kroki jako formalny pisarz
- Poświęcenie literaturze i związkowi miłosnemu
- Pierwsza wydana komedia
- Czas wielkich produkcji
- Między Hiszpanią, Paryżem i znowu Hollywood
- Lata wojny i powojenne
- Ostatnie lata produkcji i śmierci
- Styl
- Odtwarza
- Teatr
- Powieść
- Krótka powieść
- Test
- Scenariusze filmowe
- Krótka narracja
- Zwroty wypowiedziane przez Poncelę
- Bibliografia
Enrique Jardiel Poncela (1901-1952) był hiszpańskim pisarzem, dramaturgiem i powieściopisarzem. Jego dzieła literackie zostały ujęte w nurcie awangardowym, nadał też zwrot w komedii swoich czasów, uczynił ją bardziej niespójną, a jednocześnie mądrzejszą.
Twórczość Jardiela Ponceli była bogata i charakteryzowała się innowacyjnością we wszystkich formach. Posługiwał się precyzyjnym językiem, a także tworzył postacie z kreskówek, o genialnych cechach, z dużym poczuciem humoru z fikcji i niemożliwości.
Jardiel Poncela. Źródło: Zobacz stronę autora, za pośrednictwem Wikimedia Commons
Jednak twórczość Poncely jako pisarza była często atakowana i krytykowana ze względu na jej humorystyczną i ironiczną treść. Fakt, że było to coś nowego, utrudniał jego zrozumienie. Przez lata jego twórczość cieszy się uznaniem i pozostaje w mocy poprzez różne spektakle.
Biografia
Narodziny i rodzina
Enrique urodził się 15 października 1901 roku w Madrycie w kulturalnej i tradycyjnej rodzinie. Jego rodzicami byli dziennikarz i matematyk Enrique Jardiel Agustín oraz malarka Marcelina Poncela Hontoria. Pisarz miał trzy siostry: Rosario, Angelinę i Aurorę, które zmarły wkrótce po urodzeniu; był najmłodszy.
Szkolenie edukacyjne
Edukacja Jardiela Poncely, a także jego sióstr, była odpowiedzialna za jego matkę, książki i sztuka były częścią jego środowiska. W wieku czterech lat rozpoczął naukę w Instituto de Libre Enseñanza, następnie w 1908 roku kontynuował je w Francuskim Liceum Przymierza Francuskiego.
Enrique nauczył się rysować, gdy był bardzo młody, jednak zapisywał swoje prace, aby matka ich nie widziała, był zbyt surowy. Muzeum Prado i Kongres Deputowanych były miejscami, które często odwiedzał i wpływały na jego formację.
W 1912 roku, w wieku jedenastu lat pisarz rozpoczął naukę w szkole średniej w Szkole Ojców Pijarów w San Antonio de Abad. To właśnie w czasopiśmie instytucji miał okazję opublikować niektóre swoje prace. Należy zauważyć, że Poncela nie był błyskotliwym uczniem, ale pasjonował się listami.
W 1917 roku stan zdrowia jego matki zaczął się pogarszać i zmarła, młody człowiek był przygnębiony. Jednak kontynuował naukę w Instytucie San Isidro, gdzie studiował studia przygotowawcze z filozofii i literatury. W tym czasie zaprzyjaźnił się z dramatopisarzem José Lópezem Rubio i pracował jako dziennikarz.
Pierwsze kroki jako formalny pisarz
Chociaż Jardiel Poncela zaczął pisać jako dziecko, w wieku osiemnastu lat zaczął się formalnie przebijać. W 1919 r. Publikował w mediach drukowanych, takich jak La Correspondencia de España, La Nueva Humanidad i Los Mondays z El Imparcial.
W 1921 roku rozpoczął pracę jako redaktor w gazecie La Acción. W następnym roku jeden z najważniejszych magazynów humorystycznych jego czasów, Buen Humor, pozwolił mu na publikację swoich tekstów. To był okres twórczy i dużo produkcji literackiej, zaprzyjaźnił się też z pisarzem Gómez de la Serna.
Poświęcenie literaturze i związkowi miłosnemu
Jardiel Poncela postanowił w 1923 roku całkowicie poświęcić się literaturze. W tym roku wyszedł na jaw Człowiek, którego kochała Alejandra i Piekło. W tym czasie bywał też często na spotkaniach literackich kawiarni, zwłaszcza El Pombo, prowadzonych przez Ramóna Gómeza de la Serna.
Pisarz miał też czas na miłość, w 1926 roku zamieszkał z rozwiedzioną matką Josefiną Peñalver. W tym roku przeplatał życie miłosne z literackim. Jednak w następnym roku związek dobiegł końca z powodu poważnych problemów finansowych.
Pierwsza wydana komedia
Po swoich problemach finansowych Jardiel zaczął pisać swoją pierwszą sztukę z gatunku komedii, zatytułowaną A Spring Night Without Sleep. Premiera odbyła się 28 maja 1927 roku w Teatrze Lara; odbiór opinii publicznej był całkowitym sukcesem.
Drzwi miejsca urodzenia Jardiela Poncely. Źródło: Javier Mediavilla Ezquibela, za Wikimedia Commons
W następnym roku, w 1928 roku, urodziła się jego córka Evangelina, owoc relacji, jaką miał z Josefiną Peñalver. Pojawienie się jego córki stało się światłem miłości i nadziei; więź między ojcem a córką była zawsze bliska. Po latach została jednym z autorów życia swojego ojca.
Czas wielkich produkcji
Jardiel pisał swoje prace na stołach kawiarni, w których bywał; Z nich wyszła w 1929 roku jego satyryczna powieść Amor se pisany sin hache. Rok później, Czekaj na mnie na Syberii, moje życie zostało opublikowane; aw 1931 opublikował Ale… Czy było kiedykolwiek jedenaście tysięcy dziewic?
W 1932 roku opublikował swoją ostatnią powieść, La tournée de Dios, a sztuka Masz oczy fatalnej kobiety miała swoją premierę w Walencji. W tym samym roku wyjechał do Hollywood w Stanach Zjednoczonych, gdzie pracował nad hiszpańską adaptacją niektórych produkcji filmowych w sieci Fox.
Między Hiszpanią, Paryżem i znowu Hollywood
Po spędzeniu roku w Stanach Zjednoczonych Jardiel powrócił do Hiszpanii w 1933 roku, zabierając na scenę Madrytu pracę Masz oczy śmiertelnej kobiety. Następnie wyjechał do Paryża, aby wykonać jakąś pracę dla Foxa, aw 1934 roku ukazały się trzy komedie w jednym eseju, a premiera Angeliny i jej brygady miała swoją premierę.
Wejście do Hollywood oznaczało dla jego twórczości i nazwiska znaczący krok w kierunku międzynarodowego uznania. Jardiel spenetrował planszę Foxa swoim spostrzeżeniem i talentem.
Później, w połowie 1934 roku, ponownie osiadł na prawie rok w Hollywood, gdzie zrealizował kilka produkcji. Tam rozpoczął związek z aktorką Carmen Sánchez Labajos, która została jego życiową partnerką i matką jego drugiej córki, Marii Luz.
Lata wojny i powojenne
W tym okresie jego życia okoliczności zewnętrzne nie przeszkodziły rozwojowi i ekspansji pisarza, wręcz przeciwnie, wydaje się, że rozszerzyły jego siłę twórczą. Odbywał ważne podróże, a jego ręka nie przestawała pisać.
Przed hiszpańską wojną domową w 1936 r. Poncela przyniosła do teatru komedie, takie jak cudzołóstwo Un cudzołóstwo i Pięć ostrzeżeń szatana. Kiedy wybuchł konflikt, został aresztowany pod zarzutem pomocy politykowi Rafaelowi Salazarowi Alonso w ukryciu się w jego domu.
W 1937 roku pisarz opuścił Hiszpanię, najpierw do Francji, a następnie do Argentyny. Po roku wrócił do Hiszpanii i zatrzymał się w mieście San Sebastián. W 1939 roku wrócił do Madrytu, gdzie miał okazję zagrać premierę Carlo Monte w Monte Carlo i Mąż w obie strony.
Ostatnie lata produkcji i śmierci
Jardiel miał owocny sezon produkcji teatralnej na początku lat czterdziestych. Jednak w 1944 roku zaczął przeżywać poważny kryzys gospodarczy, do którego dołączył śmierć ojca.
W wyniku tego wszystkiego pisarz wpadł w silny kryzys egzystencjalny, który doprowadził do pogorszenia jego stanu zdrowia. Jednak pomimo okoliczności Jardiel Poncela nadal pisał. W latach 1945–1946 dokonał prawykonania kilku utworów, w tym wody, ropy i benzyny.
Obraz z premiery utworu Ojos de mujer fatal. Źródło: Zobacz stronę autora, za pośrednictwem Wikimedia Commons
Niestety w tym czasie zdiagnozowano u niego raka krtani, a jego życie poszło w nędzę i samotność. Zmarł 18 lutego 1952 r. W Madrycie, mając zaledwie pięćdziesiąt lat.
Styl
Styl Jardiela Ponceli charakteryzował się wyjątkowością, zwłaszcza umiejętnością kreowania niecodziennych okoliczności, ironią oraz precyzyjnym i bezpośrednim językiem, czasem groteskowym i zawsze zaskakującym. Ponadto wiedział, jak połączyć niezwykłość z energią i przebiegłością. Taki sposób obchodzenia się z listami zapewnił mu miejsce w historii.
Jego twórczość została osadzona w teatrze absurdu, czyli komedii bez sensu, z sytuacjami trudnymi do uwierzenia. Jego talent do humoru doprowadził go do rozwinięcia inteligentnego dialogu, uważnie też obchodził się z elementami zachwytu i zmowy.
Jeśli jest coś, co naznaczyło twórczość pisarza Jardiela Poncela, to był to sposób radzenia sobie i przeplatania jego twórczości z talentem pisarskim. Jego wybuchowa wyobraźnia była grotem w każdym rękopisie, iskrą, która pozwoliła jego pracy sięgnąć szczytu i pozostać punktem odniesienia nawet po śmierci.
Odtwarza
Teatr
- Ognisko (1925).
- Noc metra (1925).
- Achanta, która ci odpowiada (1925).
- Wynajmowany pokój (1925).
- Sztuczka Wacława (1926).
- Co za Kolumb! (1926).
- Chodźmy do Romea! (1926).
- święty Fernando (1926).
- Nie obwiniaj nikogo za moją śmierć (1926).
- Wiosenna noc bez snu (1927).
- Zwłoki pana Garcíi (1930).
- Masz oczy śmiertelnej kobiety (1932).
- Angelina czyli honor brygady lub Angelina albo dramat z 1880 roku (1934).
- Godne cudzołóstwo (1935).
- Pięć ostrzeżeń szatana (1935).
- Intimacies of Hollywood (1935).
- Kobieta i samochód (1935).
Obraz z premiery spektaklu Cztery serca z hamulcem. Źródło: Zobacz stronę autora, za pośrednictwem Wikimedia Commons
- Dying to błąd (1935. Później przemianowany: Cztery serca z hamulcem i wstecznym biegiem).
- Carlo Monte w Monte Carlo (1939).
- Mąż tam iz powrotem (1939).
- Eloísa jest pod drzewem migdałowym (1940).
- Złodzieje to uczciwi ludzie (1941).
- Miłość trwa tylko 2000 metrów (1941).
- Matka, ojciec dramat (1941).
- Niebezpiecznie jest patrzeć na zewnątrz (1942).
- Mieszkańcy niezamieszkanego domu (1942).
- Biała na zewnątrz i Różowa wewnątrz (1943). Siedem żywotów kota (1943).
- O szóstej na rogu bulwaru (1943).
- Ty i ja mamy trzy lata (1945).
- Chusteczka Wędrującej Damy (1945).
- Miłość do kota i psa (1945).
- Woda, ropa i benzyna (1945).
- Słabsza płeć uprawiała gimnastykę (1946).
- Najlepsze blondynki są z ziemniakami (1947).
- Ukryte tygrysy w sypialni (1949).
Powieść
- Miłość pisze bez topora (1928).
- Czekaj na mnie na Syberii, moje życie (1929).
- Ale … czy było kiedykolwiek jedenaście tysięcy dziewic? (1931).
- La tournée de Dios (1932).
Krótka powieść
- Zwycięstwo Samotraki (1919).
- Blondynka (1920).
- Sprawa Sir Horacio Wilkinsa (1922).
- Płaszczyzna astralna (1922).
- Przygody Torthasa i Pan Pin Tao (1922).
- Tajemnica czarnego trójkąta (1922).
- Martwy głos (1922).
- Przerażający sekret Máximo Marville'a (1922). Dwie białe ręce (1922).
- Człowiek z lodu (1922).
- Dziwna przygoda (1922).
- Ogłoszenie telefoniczne (1922).
- Mężczyzna, którego kochała Alejandra (1924).
- Dziewczyna z halucynacjami (1924).
- Lekkość (1925).
- Obrony mózgu (1925).
- Pachnąca prostota (1925).
- Lucrecia i Messalina (1925).
- The Passed Door (1926).
- Olimpiada pięknych widoków (1926).
- 38 i pół morderstw w Hull Castle (1936).
- Wrak statku „Mistinguette” (1938).
- Dziesięć minut przed północą (1939).
Test
- Trzy komedie z jednym esejem (1933).
- Czterdzieści dziewięć postaci, które znalazły swojego aktora (1936).
- Dwie farsy i operetka (1939).
- List protestacyjny i dwa listy w zasięgu wzroku (1942).
- Trzy pociski z 42 (1944).
- Woda, ropa i benzyna oraz dwie inne mieszaniny wybuchowe (1946).
- Od „Blanca” do „Gato” przechodząc przez „Bulwar” (1946).
- Teatr widziany w moich okularach. Poetyka teatralna (2016).
- Wydania i toczone bitwy (2016).
Scenariusze filmowe
- To moje imię (1927).
- Więzień uciekł (1931).
- Sześć godzin życia (1932).
- Król Cyganów (1932).
- Zakazana melodia (1932).
- Ekspres i ekspres (1933).
- Miłość sekretarki (1933).
- Kiedy strażacy kochają (1933).
- Ścigany (1934).
- Ubezpiecz swoją żonę (1934).
- Angelina czyli honor brygady (1934).
- Margarita, Armando i ich ojciec (1937).
- Reklama i pięć listów (1938).
- El fakir Rodríguez (1938).
- Mauricio czyli ofiara występku (1940).
- Miłość to mikrob (1944).
Krótka narracja
- Lollipops of Havana (1927).
- Czytania dla analfabetów (1927).
- Minimalne wartości maksymalne (1937).
- Książka rekonwalescencji (1938).
- Nowe przygody Sherlocka Holmesa (1939).
- Nadbagaż (1943).
- 5 kilogramów rzeczy (1956).
Zwroty wypowiedziane przez Poncelę
- „Kto nie ośmiela się być inteligentnym, zostaje politykiem”.
- „W życiu człowieka tylko kilka marzeń się spełnia; zdecydowana większość snów chrapie ”.
- „Kiedy decyduje serce, lepiej decyduje głowa”.
- „Przyjaźń, podobnie jak powszechna powódź, jest zjawiskiem, o którym wszyscy mówią, ale którego nikt nie widział na własne oczy”.
- „Człowiek, który się ze wszystkiego śmieje, jest tym, że wszystkim gardzi. Kobieta, która się ze wszystkiego śmieje, wie, że ma piękne zęby ”.
- „Szczerość jest paszportem do chamstwa”.
- „Dyktatura: system rządowy, w którym to, co nie jest zabronione, jest obowiązkowe”.
- „Politycy są jak kina w sąsiedztwie, najpierw zmuszają cię do wejścia, a potem zmieniają program”.
- „Koniec religii, moralności, polityki, sztuki nie był od czterdziestu stuleci bardziej niż ukrycie prawdy przed oczami głupców”.
- „Skromność to ciało stałe, które rozpuszcza się tylko w alkoholu lub pieniądzach”.
Bibliografia
- Enrique Jardiel Poncela. (2019). Hiszpania: Wikipedia. Odzyskane z: wikipedia.org
- Tamaro, E. (2004–2019). Enrique Jardiel Poncela. (Nie dotyczy): Biografie i życie. Odzyskane z: biografiasyvidas.com
- Jardiel Poncela, Enrique. (1996-2019). Hiszpania: Escritores.org. Odzyskany z: writers.org
- Enrique Jardiel Poncela. (2018). Kuba: Ecu Red. Odzyskane z: ecured.cu
- Enrique Jardiel Poncela. (2019). Hiszpania: Hiszpania to kultura. Odzyskany z: españaescultura.es