PORTRET REKLAMOWY: HISTORIA, CHARAKTERYSTYKA, PRZYKŁADY - SŁOWNICTWO KULTUROWE - 2025

Portret reklama jest gałęzią reklamy, które opiera się na fotografii do reprezentowania osoby, która ma pewien styl życia, w celu sprzedaży produktu lub usługi.

Można powiedzieć, że głównym celem portretu reklamowego jest ponadto odtworzenie możliwej rzeczywistości dla konsumenta końcowego. Wynika to z identyfikacji, którą jednostka odczuwa w stosunku do portretowanej osoby.

Należy zaznaczyć, że aby to osiągnąć, konieczne jest uwzględnienie szeregu elementów semiotycznych, psychologicznych i marketingowych, tak aby cel przekazu został zrealizowany.

Od oświetlenia, przez zastosowanie kolorów, po typografię i dekorację, każdy element spełnia określone funkcje. Nic nie jest pozostawione przypadkowi.

Historia

Portret reklamowy stał się popularny wkrótce po pojawieniu się fotografii w XIX wieku. W dużej mierze było to spowodowane handlarzami ulicznymi i fotografami, którzy oferowali swoje usługi portrecistom. Malarstwo stopniowo schodziło na dalszy plan, ustępując miejsca tej praktyce.

Pojawienie się tego zjawiska miało dwa skutki:

Strumień próbek jakości

Zaczął się formować szereg artystycznych inicjatyw, które miały na celu ukazanie fizycznych, psychologicznych lub emocjonalnych cech portretowanych. Zostało to dodatkowo wzmocnione za pomocą scen, kostiumów, świateł i przedmiotów, które zostały umieszczone w celu wzmocnienia zamierzonego obrazu.

Pomogło to również w zrozumieniu znaczenia pozy, ułożenia ciała i oświetlenia, co zapewniło szereg nowych znaczeń na obrazie, które są nadal aktualne.

Popularność

Portrety stawały się coraz bardziej popularne, czyniąc je jednym z najbardziej dochodowych obszarów w branży.

Jednak spotkanie fotografii i reklamy odbywa się od lat 90-tych XX wieku, szczególnie ze względu na upowszechnianie zasad reklamy dzięki niemieckiej szkole Bauhaus.

Po drugiej wojnie światowej

Po II wojnie światowej nastąpił wielki rozkwit światowej gospodarki. Zostałyby położone fundamenty konsumenckiego kapitalizmu.

Obrazy byłyby podstawowym językiem dla nowego pokolenia konsumentów. Dzięki szybkiemu przygotowaniu, produkcji i oddziaływaniu wizualnemu, jakie daje fotografia, będzie idealnym nośnikiem reklamy zarówno w prasie, jak i na nośniku zewnętrznym.

Fotografia i jej zastosowanie w reklamie zwróciły uwagę na kilka ważnych faktów:

• Możliwość wiernego portretowania scen i ludzi, co posłuży do zbudowania przekonującej podstawy przekazu.
• Ten obraz, który jest zdolny do przejścia przez rzeczywistość, rodzi również potrzebę, aby ta obserwowana możliwość stała się snem, aspiracją.

Rodzaje portretów reklamowych

Wykorzystanie postaci uznanej społecznie wywodzi się z początków reklamy i nie wydaje się tracić na ważności, mimo że jest to zasób już spopularyzowany.

Jest to taktyka perswazji, która obejmuje podprogowe przesłanie sukcesu, dzięki czemu jest wysoce skuteczna.

Portret anonimowy

Oferuje nieco bardziej ziemską perspektywę niż poprzednia, ale z tym samym celem: aby podmiot czuł się utożsamiany z tym, co obserwuje.

Kody kompozycji w portrecie reklamowym

Istnieją trzy potężne elementy, które pomogą zbudować angażujący i przekonujący obraz:

Wygląd

Może być skierowany w stronę aparatu, uchylony lub jak senny. W ten sposób uzyskuje się bezpośredni kontakt z widzem, generując z kolei swego rodzaju współudział w nim.

Ciało

Pozycje i pozycje ciała mają na obrazie potężną wagę. Mogą one oznaczać idealizację, satysfakcję i osiągnięcia.

Przykładem tego są zdjęcia modowe, na których główna bohaterka używa produktu niemal z kaprysu.

Uśmiech

W tym przypadku należy zauważyć, że ten gest ma również mocny efekt. Jest to cecha współczesnej reklamy, choć jest stosowana tylko w określonych okolicznościach.

Poprzez wykorzystanie tych zasobów, które również wpływają na zachowanie i postawę, portret reklamowy stara się generować atrakcyjność i magnetyzm poprzez obraz, a także wzbudzać pożądanie, nie biorąc pod uwagę różnic klasowych, edukacyjnych , rasy lub płci.

Krótko mówiąc, ma to związek z prezentacją produktu i zachęcaniem do jego zakupu.

cechy

Na najważniejsze cechy portretu reklamowego możemy wskazać:

-Głównym celem jest sprzedaż produktu.

-Wykorzystuje wykorzystanie znanej lub anonimowej osoby w celu przyciągnięcia konsumenta i obudzenia potrzeby konsumpcji prezentowanego produktu lub usługi.

-Zastosowanie portretu reklamowego jest również rozszerzone o promocję marek biznesowych i osobistych.

- Oświetlenie, garderoba, fryzura, scena, pozy i wygląd to główne elementy, które odżywiają ostateczny wizerunek i siłę przekazu.

-Główne kody portretu reklamowego to: wygląd, ciało i uśmiech.

-Mimo że ma oniryczną aurę, stara się, aby widz urzeczywistnił to, co jest przedstawione na obrazie.

Przykłady znanych portretów reklamowych

Nicolas Cage:

Bette Davis i Robert Wagner:

Bibliografia

1. Co to jest portret dokumentalny i portret reklamowy? (sf). W Brainly. Źródło: 16 lutego 2018 r. W Brainly de brainly.lat.
2. Coronado i Hijón, Diego. (2000). Sztuka, fotografia i reklama. W instytucjonalnym. Pobrano: 16 lutego 2018 r. W: Institucional de organizational.us.es.
3. Fotografia portretowa. (sf). Na Wikipedii. Pobrano: 16 lutego 2018 r. W Wikipedii pod adresem en.wikipedia.org.
4. Portret fotograficzny. (sf). Na Wikipedii. Pobrano: 16 lutego 2018 r. W Wikipedii na stronie es.wikipedia.org.
5. Co to jest fotografia komercyjna? (sf). W londyńskich fotografach. Źródło: 16 lutego 2018 r. In London Photographers at London-photographers.org.
6. Co to jest fotografia komercyjna? (sf). W Steve's Digicams. Źródło: 16 lutego 2018 r. W Steve's Digicam na stronie steves-digicams.com.