ÉDITH PIAF: BIOGRAFIA I DYSKOGRAFIA - SŁOWNICTWO KULTUROWE - 2025

Édith Piaf (1915–1963) była francuską piosenkarką, autorką tekstów i aktorką, której kariera uczyniła z niej jedną z najbardziej znanych artystek na świecie. Piosenkarka od urodzenia do śmierci przeżyła szereg osobistych tragedii, które naznaczyły jej postać.

Niektórzy uważają, że najtrudniejsze chwile, które pokonał, wpłynęły w pewien sposób na interpretacje jego piosenek. Z pomocą różnych kompozytorów udało mu się napisać kilka piosenek, które stały się ikonami zarówno w muzycznej historii Francji, jak i dla reszty świata. Wśród jego najważniejszych utworów były La vida en rosa La vida en rosa i „Nie, niczego nie żałuję”.

Autor: Eric Koch / Anefo, za pośrednictwem Wikimedia Commons

Przypuszcza się, że problemy, przez które przeszła, doprowadziły ją do uzależnienia od narkotyków i alkoholu, co mogło znacznie pogorszyć jej stan zdrowia.

Biografia

Wczesne lata

Édith Piaf urodziła się 19 grudnia 1915 r. W Paryżu we Francji pod imieniem Édith Giovanna Gassion. Jego wczesne lata charakteryzowały się szeregiem trudności, których zaczął doświadczać od daty urodzenia, będących wynikiem relacji podróżującego piosenkarza z akrobatą.

Jej ojciec, Louis Alphonse Gassion, porzucił matkę Annettę Maillard, pozostawiając ją w ciąży z Édith. W tej sytuacji jej matka musiała urodzić Edith Piaf zupełnie sama, na środku ulicy w kraju galijskim.

Niepewne warunki, w jakich znalazła się nowa matka, zmotywowały ją do pozostawienia dziewczynki z babcią ze strony matki, marokańską Emmą Saïd Ben Mohamed. Niektórzy posługują się teorią, że dama karmiła wino Piaf zamiast butelki, podając wymówkę, że ten napój zabił niektóre mikroby.

Niedługo później Piaf spotkał się z ojcem, który musiał wyjechać, by walczyć na wojnie wkrótce po ich zjednoczeniu. To spowodowało, że mężczyzna zostawił nieletnią pod opieką babci ze strony ojca, właścicielki burdelu, w którym się wychowywała.

Ujawnienie talentu

Kiedy ojciec Édith Piaf wrócił z wojny, zabrał ze sobą dziewczynę. Część swojego dzieciństwa spędziła występując z ojcem na ulicach, w momentach, w których młoda piosenkarka odkryła swój talent.

Teoria głosi, że w wieku około 15 lat oddzielił się od ojca, aby samodzielnie wkroczyć na nową ścieżkę.

Po latach zakochała się w mężczyźnie, z którym miała swoją pierwszą córkę w 1932 roku, kiedy Piaf miała 17 lat; jednak nieletni zmarł dwa lata po zachorowaniu na zapalenie opon mózgowych. Po śmierci dziewczynki piosenkarka nadal demonstrowała swój talent muzyczny na ulicach.

Jej wytrwałość pozwoliła odkryć ją w 1935 roku Louisowi Leplée, kierownikowi francuskiego kabaretu. Mężczyzna zatrudnił ją i nadał jej pseudonim sceniczny do pracy w tym miejscu, które po latach stało się jej formalnym pseudonimem: „La Môme Piaf”, przetłumaczone na hiszpański jako „La Niña Piaf”.

Początek jego artystycznej kariery

Praca w kabarecie posłużyła Édith Piaf jako trampolina do jej debiutu w teatrze w tym samym roku. Ponadto rok po rozpoczęciu pracy w kabarecie Piaf został odkryty przez Nissima Jacquesa, znanego jako Jacques Canetti, który był właścicielem wytwórni Polydor.

Młoda piosenkarka podpisała kontrakt z wytwórnią Canettiego i nagrała swój pierwszy album w 1936 roku, zatytułowany Los Niños de la Campana lub Les Mômes de la Cloche. Album odniósł ogromny sukces w ówczesnym społeczeństwie, dzięki czemu stała się jedną z najbardziej znanych wschodzących wokalistek tamtych czasów.

Mimo to, w tym samym roku, w którym nagrał album, Louis Leplée został zamordowany. Przypuszcza się, że wydarzenie to umieściło Piaf na arenie publicznej, ponieważ został wyróżniony w ramach skandalu.

Kobieta została przesłuchana przez policję podczas śledztwa w tej sprawie, co zagroziło jej karierze; Jednak wkrótce potem francuski kompozytor Raymond Asso pomógł jej wrócić na ścieżkę artystyczną i porzucić publiczne skandale.

Wiele lat po konflikcie Piaf zaczęła występować w prestiżowych salach Paryża, a kompozytorzy tacy jak Marguerite Monnot i Michel Emer napisali dla niej piosenki.

Muzyka i teatr

W 1936 roku piosenkarka zadebiutowała w jednym z najważniejszych teatrów Paryża i są wzmianki, które zapewne przekonały Asso reżysera miejsca. Jego prezentacja zakończyła się sukcesem, a jego kariera zrobiła duży krok naprzód.

W tym samym roku brał udział w El Chico, lepiej znanym jako La Garçonne: jego pierwszym filmie, w którym pracował francuski reżyser, scenarzysta i aktor Jean de Limur.

Niektórzy przypuszczają, że cztery lata później, w 1940 roku, Piaf poznała aktora Paula Meurisse'a, z którym przypuszcza się, że miała romantyczny związek.

W tym samym roku piosenkarka triumfowała w paryskim teatrze „Bobino” dzięki piosence napisanej dla niej i Meurisse przez Jeana Cocteau, która nosiła tytuł Le Bel Indiférent lub Bel Indifferent, jak nazywa się po hiszpańsku. .

Według różnych źródeł, utwór ten pozwolił Piafowi wykazać się talentem do uprawiania sztuk dramatycznych.

W 1941 roku wystąpił u boku Meurisse w filmie Montmartre-sur-Seine w reżyserii Georgesa Lacombe. Podczas kręcenia filmu fabularnego Édith Piaf poznała Henri Conteta, autora tekstów, krytyka filmowego i aktora, który stał się jednym z głównych kompozytorów piosenkarza.

Druga wojna światowa

W okresie wojny Piaf na stałe porzuciła swój pseudonim sceniczny, aby stać się Édith Piaf. Przypuszcza się, że w tym czasie dawał koncerty, na których wykonywał pieśni o podwójnym znaczeniu, aby wezwać do odparcia nazistowskiej inwazji.

Ponadto domniemywa się, że francuska piosenkarka stała się wiernym obrońcą prześladowanych przez władze niemieckie artystów żydowskich.

Dojrzałość

Według zapisów historycznych z tamtych czasów, w 1944 roku, kiedy Piaf miał około 29 lat, występował w Mouline Rouge. To był jeden z najbardziej znanych kabaretów w Paryżu. Tam przypuszcza się, że poznał włosko-francuskiego aktora Yvesa Montanda, w którym się zakochał.

Piaf przedstawił piosenkarza znanym ludziom z serialu; ponadto przypuszcza się, że zajął się karierą Montanda do tego stopnia, że ​​Henri Contet przyszedł napisać dla niego piosenki.

W 1945 roku sama Édith Piaf napisała jedną z najbardziej rozpoznawalnych na świecie piosenek: La vie en rose, znaną w języku hiszpańskim jako La vida en rosa. Przypuszcza się, że początkowo temat nie był brany pod uwagę, a piosenkarzowi zajęło ponad rok, aby go zinterpretować.

Rok później, w 1946 roku, Montand i Piaf wzięli udział w filmie Étoile sans lumière, znanym również jako Gwiazda bez światła, podczas którego para rozstała się.

W tym samym roku artystka poznała grupę Compagnons de la Chanson (Companions of the song), z którą wykonała Les Trois Cloches (Trzy dzwony), utwór, który odniósł wielki sukces w jej kraju.

Miłosna tragedia

W 1948 roku, gdy artystka podróżowała po Nowym Jorku, poznała znanego francuskiego boksera Marcela Cerdana.

Obaj zakochali się w sobie, ale rok później, 28 października 1949 roku, sportowiec podróżował na spotkanie z Piafem, gdy uległ katastrofie lotniczej, która spowodowała jego śmierć.

Wydarzenie to zmotywowało tłumaczkę do napisania wspólnie z Marguerite Monnot jednej z jej najsłynniejszych piosenek: L'Hymne à l'amour, znanej w języku hiszpańskim jako El Himno del amor.

Tragiczna historia piosenkarki, zarówno z dzieciństwa, jak iz życia miłosnego, nadała wyrazistości jej głosu dramatyczną stylistykę, dzięki czemu potrafiła poruszyć słuchaczy interpretacjami piosenek, które często dotyczyły strata i miłość.

W 1951 roku, dwa lata po śmierci boksera, Édith Piaf poznała francuskiego piosenkarza i autora tekstów Charlesa Aznavoura, który oprócz pisania piosenek takich jak Plus bleu qui vos yeux (Bardziej niebieskie niż twoje oczy) czy Jezabel, został także jego asystentem, sekretarzem i pewni.

Narkotyki i małżeństwo

W tym samym roku, w którym piosenkarka poznała Aznavoura, miała dwa wypadki drogowe. Najwyraźniej drugi wypadek spowodował poważne obrażenia i ból, wymagając podania dawki morfiny; kilka dni później uzależniła się od leku przeciwbólowego.

Wiadomo też, że była uzależniona od alkoholu i narkotyków. Pomimo depresji spowodowanej utratą Cerdana, Francuzka wkrótce potem poznała francuskiego piosenkarza Jacquesa Pillsa, którego rzekomo poślubiła w lipcu 1952 roku w kościele w Nowym Jorku.

W 1953 roku w wyniku nałogu rozpoczęła proces rehabilitacji, aby odtruć się od narkotyków, których używała, co stopniowo ją zniszczyło.

Piaf i Pills rozwiedli się w 1956 roku, cztery lata po ślubie. W tym samym roku Piaf stał się ważną postacią na pokazach muzycznych; Udało mu się znacznie zmniejszyć spożycie alkoholu, ale jego stan zdrowia był już w zaawansowanym stanie pogorszenia z powodu uzależnienia.

Moustaki i Sarapo

W 1958 roku poznała piosenkarza, autora tekstów i aktora Georgesa Moustakiego, z którym rozpoczęła związek. Kilka miesięcy później Piaf z nową miłością uległa wypadkowi drogowemu, który pogorszył jej zdrowie.

W 1959 roku piosenkarka zemdlała na scenie w Nowym Jorku, z powodu której przeszła pilną operację. Opuścił ją krótko po Moustaki.

Przez następne dwa lata Piaf pisał piosenki z pomocą innych kompozytorów; Jednak w 1961 roku ponownie stanął na scenie El Olimpia, paryskiej sali teatralnej, w obliczu konieczności pokrycia swoich problemów finansowych.

W tym samym roku poznała ostatniego mężczyznę, którego kochała: Theophanisa Lamboukasa, francuskiego piosenkarza i aktora, któremu piosenkarz nadał przydomek „Sarapo”. W październiku 1962 roku obie gwiazdy pobrały się.

Pogarszający się stan zdrowia nie przeszkodził mu w kontynuowaniu triumfów w świecie muzyki przez kilka lat, dzięki dobremu stanowi głosu.

Śmierć

Édith Piaf ostatnie miesiące życia spędziła we Francji. Rak wątroby spowodował jego śmierć w wieku 47 lat, 10 października 1963 r. W Plascassier, galijskiej gminie położonej we francuskim mieście Grase.

Uważa się jednak również, że francuska piosenkarka mogła umrzeć z powodu tętniaka w wyniku niewydolności wątroby, choroby często wywoływanej przez nadmiar narkotyków i alkoholu.

Tysiące ludzi uczestniczyło w uroczystościach pogrzebowych Édith Piaf, która została pochowana na cmentarzu Père Lachaise w Paryżu.

Dyskografia

Życie w różu

Uważany przez niektórych za sztandarową piosenkę Édith Piaf i hymn francuskiej historii muzycznej, Life in Pink został napisany przez piosenkarkę w 1945 roku.

Melodię skomponował Louis Gugliemi, lepiej znany jako Louiguy; Przypuszcza się, że Marguerite Monnot również brała udział w tworzeniu piosenki.

Początkowo wartość utworu nie była brana pod uwagę przez współpracowników tłumaczki i jej zespół; Jednak ponad rok po napisaniu piosenki wywarła istotny wpływ na ówczesne społeczeństwo.

Tłum

Wydana w 1957 roku La multitud, lepiej znana jako La Foule, była piosenką napisaną początkowo przez argentyńskiego kompozytora Ángela Cabrala w 1936 roku i wykonywaną przez wielu artystów na całym świecie.

Utwór pierwotnie nosił tytuł Niech nikt nie zna mojego cierpienia. Przypuszcza się, że kiedy Édith Piaf usłyszała piosenkę, zdecydował się zabrać melodię do Francji, a tam inny autor zmienił tekst i tytuł utworu, aby zachować część instrumentalną; w którym to momencie został przemianowany na The Crowd.

Milord

Utwór ten, skomponowany przez Georgesa Moustakiego i z muzyką Marguerite Monnot, został nagrany w 1959 roku. Mówi się, że inspiracją było dzieciństwo piosenkarki, gdy mieszkała w burdelu swojej babci. Milord stał się jednym z najważniejszych utworów muzycznych połowy XX wieku w Europie.

Nie, niczego nie żałuję

Lepiej znana pod francuskim tytułem „Non, je ne regrette rien” to jedna z najsłynniejszych piosenek wykonywanych przez Piaf.

Piosenka została wykonana w 1960 roku przez piosenkarkę, kiedy dwóch autorów zaproponowało jej utwór do zaśpiewania. Ta piosenka odniosła tak duży sukces, że została wykonana i używana przez wielu artystów na całym świecie.

Bibliografia

1. Édith Piaf, Portal Musique, (2008) Zaczerpnięte z musique.rfi.fr
2. Édith Piaf, francuska Wikipedia, (nd). Zaczerpnięte z wikipedia.org
3. Édith Piaf, Portal Linternaute, (nd). Zaczerpnięte z lanternute.com
4. Édith Piaf, angielska Wikipedia, (nd). Zaczerpnięte z org
5. Édith Piaf, Portal Encyclopedia Britannica, (2018). Zaczerpnięte z britannica.com
6. Édith Piaf Biography, Portal Biography, (nd). Zaczerpnięte z biography.com
7. Dziewięć piosenek, z których wciąż pamiętamy Édith Piaf, portal prasowy El País de España, (2015). Zaczerpnięte z elpais.com