KONCEPTYZM: POCHODZENIE, HISTORIA, CHARAKTERYSTYKA, AUTORZY, DZIEŁA - LITERATURA - 2025

Zarozumiałość był prąd literacki stosowany w XVII wieku podczas rozwoju hiszpańskiego baroku. Jego styl opiera się na wykorzystaniu genialnych skojarzeń pomiędzy ideami (koncepcjami) a słowami. Najwybitniejszymi autorami, którzy w swoich pracach posługiwali się koncepcjalizmem, byli Francisco de Quevedo i Baltasar Gracián.

Pisarz Baltasar Gracián y Morales (1601-1658) ustalił, że koncepcjonizm polegał na akcie zrozumienia, którego celem było wyrażenie zgodności istniejącej między przedmiotami. Dlatego w koncepcji starano się użyć wyrażenia, które koncentruje największe znaczenie w najmniejszej ilości słów.

Francisco de Quevedo był jednym z autorów posługujących się stylem konceptualnym. Źródło: Juan vander Hamen (domena publiczna)

W konsekwencji można powiedzieć, że w koncepcji tej powtarzano się polisemię. Pod względem językowym polisemia występuje, gdy to samo słowo może mieć różne znaczenia.

W celu ustanowienia genialnych relacji między znaczeniami i słowami koncepcjonizm wykorzystywał także inne zasoby, takie jak dwuznaczność, wielokropek, paradoks i antyteza. Z tego powodu uważa się, że pisarze koncepcjonistyczni musieli być dobrze poinstruowani w zakresie dyscypliny retorycznej.

W ten sam sposób nurt konceptualizmu łączył się z gongorizmem lub culteranizmem. Niektórzy autorzy bronią tego, że są to dwa różne style, jednak większość krytyków ustala, że ​​culteranismo jest w rzeczywistości aspektem lub przejawem konceptualizmu.

Cechą wspólną obu stylów jest to, że podążały one za liniami estetycznymi manieryzmu i baroku; w konsekwencji dzieło literackie zyskało swoją wartość poprzez komplikacje językowe. Powstaje jako odpowiedź na ruch renesansowy, który zaproponował naturalność i prostotę języka.

Pochodzenie i historia

Episteme baroku

Barok był ruchem artystyczno-filozoficznym, który rozwinął się w Europie i Ameryce Łacińskiej w XVII wieku. Słowo barok w swoich początkach miało znaczenie pejoratywne, albowiem wiązało się z przesadą, ekstrawagancją i przeładowaniem. Wszystkie te elementy wyraźnie kontrastowały z porządkiem i harmonią renesansu.

Niektórzy autorzy ustalają, że manieryzm (krótki ruch umiejscowiony między barokiem a renesansem) i barok powstał w odpowiedzi na upadek ideałów renesansu. Z tego powodu proponuje się, aby idee równowagi i porządku ustąpiły miejsca bardziej pesymistycznej i rozczarowanej wizji rzeczywistości.

Jako plastyczny wyraz tej wizji zrodziła się chęć zademonstrowania niestabilności rzeczywistości i przemijalności wszystkiego, co istnieje. To przyciągnęło zainteresowanie ekstrawagancją, która często przejawiała się poprzez potworność lub wymyślenie i skomplikowanie.

Barok w sztuce

W malarstwie przejawiało się to poprzez kontrast cieni i świateł; W architekturze podkreślono krzywe i kruche linie, a także w labiryntowych ogrodach. Z drugiej strony w literaturze posługiwano się schematami gongorystycznymi, które opierały się na powtarzającym się stosowaniu neologizmów i hiperbatonów.

Podobnie w dziełach literackich wprowadzono postać łotra. Ma to na celu uświadomienie czytelnikom nędzy kondycji ludzkiej. Jednak ten obraz powstał z satyrycznego i moralizującego podejścia, co można zobaczyć w pracy La vida del Buscón (1626), autorstwa Francisco de Quevedo.

Kontekst historyczny hiszpańskiego złotego wieku

Barok w Hiszpanii był okresem paradoksalnym, ponieważ kulturowo uważany jest za złoty wiek (ze względu na rozwój malarstwa, muzyki i literatury), ale z perspektywy historycznej był to raczej wiek kryzysu.

Na przykład pod względem demograficznym populacja zmniejszyła się alarmująco z powodu głodu. Ponadto pola cierpiały z powodu notorycznego wyludnienia, które pogorszyło się, gdy wypędzono Maurów - potomków muzułmanów.

Ekonomicznie Hiszpania zbankrutowała. Jest to konsekwencja wojen i konfliktów wewnętrznych. W tym sensie wpłynęły również susze, epidemie, utrata chłopów i upadek amerykańskiego złota.

W społeczeństwie hiszpańskim brakowało przedsiębiorczej burżuazji, a dwór charakteryzował się marnotrawstwem. Z drugiej strony szlachta prawie nie płaciła podatków i utrzymywała monopol zarówno na ziemi, jak i na urzędy publiczne. Mieszkańcy musieli płacić wysokie podatki, w dodatku byli pierwszymi dotkniętymi kryzysami gospodarczymi.

W tym okresie wzrosła również liczba nieszczęśników, hiszpańskiej warstwy społecznej, która składała się z łotrów, żebraków, złodziei i żebraków. Ta grupa ludzi osiedliła się w miastach i spowodowała spustoszenie. Wszystkie te elementy zaszkodziły rozwojowi Półwyspu Iberyjskiego podczas Złotego Wieku.

Z religijnego punktu widzenia Hiszpania przyjęła ideały kontrreformacji - sprzeciwu wobec reformacji protestanckiej - które były rygorystycznie egzekwowane przez inkwizycję. Wytyczne kontrreformy zostały rozpowszechnione za pośrednictwem ośrodków edukacyjnych i teatru.

Ponadto społecznie narzucono potrzebę oczyszczenia krwi, polegającą na wykazaniu, że od co najmniej trzech pokoleń nikt nie miał muzułmańskiego ani żydowskiego pochodzenia. To generowało społeczne podziały i urazy.

cechy

Aby zrozumieć koncepcjonizm w całości, należy najpierw wspomnieć o niektórych cechach literatury barokowej. Dzieje się tak, ponieważ konceptualizm jest nurtem, który został wytworzony przez sztukę barokową.

Charakterystyka literatury baroku

- To był styl, który chciał zaskoczyć czytelnika. Tak więc podstawą tej literatury była trudność jej tekstów, które próbowały rzucić wyzwanie inteligencji tych, którzy je czytali.

- Nieustannie towarzyszyło rozczarowanie i pesymizm. Z tej wizji wydobywają się pewne klisze, takie jak carpe diem, nostalgia i śmierć. Ponadto w niektórych tekstach postawiono pytanie o rzeczywistość i podkreślono przemijalność życia, co widać w tekście Życie jest snem Calderóna de la Barca.

- Niektórzy autorzy literatury barokowej wprowadzili postawę krytyczną o charakterze satyryczno-sarkastycznym. To sprzyjało pojawieniu się łotrzyka jako gatunku i zaowocowało wykorzystaniem postaci takich jak szaleniec, pijak, zabawny człowiek czy łotr; Są one generalnie usytuowane na marginesie społeczeństwa.

- Język literacki wzbogacił się o kultyzmy, a także ekspresyjne zwroty akcji. Z tego powodu wykorzystano gry słowne, metafory, paradoksy i kumulację obrazów.

Charakterystyka koncepcji

- Literatura koncepcjonistyczna przywiązywała większą wagę do tła niż do formy. Jeśli chodzi o poezję konceptualną, była to poezja treści i pomysłowego skojarzenia idei i słów.

- Konceptualizm działał na abstrakcyjnych myślach. W tym celu użył paradoksów, antytez i zwrotów o podwójnym znaczeniu.

- Niektórzy definiują konceptualizm jako grę skojarzeń i myśli, w której bystrość umysłu i kreatywności jest wystawiana na próbę.

- Konceptyzm szukał tego, co niezwykłe, aby pobudzić inteligencję i wzbudzić podziw czytelników.

- Literatura tego nurtu interesowała się grami słownymi i ludzką pomysłowością. Z tego powodu przemówił do wyobraźni. W niektórych przypadkach przemawiał również do zmysłów, ale odpowiadało to bardziej aspektowi culteranizmu.

Autorzy i prace reprezentatywne

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Przez krytyków uważany jest za jednego z najwybitniejszych autorów literatury hiszpańskiej. Quevedo pisał poezję, narrację, teatr i różne teksty filozoficzne, w których poruszał kwestie polityczne, moralne, historyczne i humanistyczne.

Jednym z jego najsłynniejszych dzieł był La vida del Buscón (1626). Jednak autor nigdy nie przyznał się do napisania tego tekstu, aby uniknąć cenzury ze strony Inkwizycji. Jest to powieść łotrzykowska, w której opowiada się o życiu Dona Pablosa, zbójnika.

Życie buscón to dzieło literackie odpowiadające nurtowi koncepcjonistycznemu. Źródło: Francisco de Quevedo

Dla krytyków tekst jest satyrą, którą można zaliczyć do krwawej karykatury ze względu na przesadę prozy; Dzieje się tak, ponieważ Quevedo nie opisał postaci czy miejsc w realistyczny sposób, a raczej groteskowo. Ta przesada jest typowa dla stylu barokowego.

Z kolei Quevedo wykazał się niezwykłą znajomością języka, posługując się bardzo szerokim słownictwem i bawił się znaczeniami. Z tego powodu La vida del buscón uważana jest za dzieło koncepcjonistyczne.

Baltasar Gracián (1601-1658)

Był hiszpańskim jezuitą, który poświęcił się kultywowaniu filozofii i prozy dydaktycznej. Uznawany jest za jednego z najważniejszych przedstawicieli nurtu koncepcjonistycznego, gdyż jego prace pełne były aforyzmów, poliprzeciwników i kalamburów. Myślenie autora jest dość pesymistyczne, co jest zgodne z epoką baroku.

Dla Graciána świat był zwodniczą i wrogą przestrzenią. Dlatego w jego dziełach zło zwyciężyło prawdę i cnotę. Jego najwybitniejszym dziełem był El Criticón, który został opublikowany w trzech częściach w ciągu kilku lat: 1651, 1653 i 1657.

Dzieło El criticón jest cenione jako szczyt hiszpańskiego baroku. Składa się z alegorii odnoszącej się do całego życia człowieka, przedstawionej w dwóch przeciwstawnych postaciach: Andreino, który jest impulsywny i niedoświadczony, oraz Critilo, doświadczony i rozważny. Tekst jest zogniskowany na satyrze społecznej i rozczarowaniu, ale zachowuje strukturę eposu moralnego.

Bibliografia

1. Carreira, A. (sf.) Conceptism in Quevedo's jácaras. Pobrane 22 listopada 2019 z Biblioteca.org.ar
2. hevalier, M. (1988) Conceptism, culteranismo, sharpness. Pobrane 22 listopada 2019 r. Z repositorio.uam.es
3. Chicharro, D. (sf) O początkach konceptualizmu andaluzyjskiego. Pobrane 22 listopada 2019 z Dialnet.net
4. Iventosch, H. (1962) Quevedo i obrona oszczerców. Pobrane 22 listopada 2019 r. Z JSTOR.
5. Kluge, S. (2005) Świat w wierszu? Góngora kontra Quevedo. Pobrane 22 listopada 2019 r. Z Wiley Online Library.
6. SA (sf) Conceptism. Pobrane 22 listopada 2019 r. Z es.wikipedia.org
7. SA (nd) literatura barokowa (XVII wiek). Pobrane 22 listopada 2019 z edu.xunta.gal