GATUNEK DRAMATYCZNY: POCHODZENIE, CECHY, GATUNKI, AUTORZY - LITERATURA - 2025

Gatunek dramaturgiczny obejmuje zbiór utworów literackich wierszem lub prozą, które próbują odtworzyć fragmenty z życia, wcielić się w postać lub opowiedzieć historię. Działania te generalnie wiążą się z konfliktem i emocjami.

Dramat został po raz pierwszy wyjaśniony w „La Poetica”, eseju Arystotelesa, w którym teoretyzowano na temat istniejących wówczas gatunków literackich: liryki, eposu i dramatu. Jednak jego pochodzenie ma miejsce przed narodzinami tego filozofa. Podobnie w starożytnej Grecji wyłoniły się podgatunki dramatu: między innymi tragedia, komedia, melodramat.

Dramat Honoré Daumier (1860)

Termin „dramat” pochodzi z greckiego δρᾶμα, co można przetłumaczyć jako „akcja”, „działanie”, „działanie”. Z kolei termin pochodzi od greckiego δράω, co oznacza „tak”.

Pochodzenie

Geneza tego gatunku sięga starożytnych Aten, gdzie śpiewano rytualne hymny ku czci boga Dionizosa.

W starożytności hymny te były znane jako dytyrambiny i były początkowo częścią rytuałów tego boga i składały się wyłącznie z pieśni chóralnych. Następnie, w późniejszym rozwoju, przekształcili się w procesje chóralne, w których uczestnicy ubierali się w kostiumy i maski

Później te chóry ewoluowały, aby mieć członków o specjalnych rolach w procesji. W tym momencie ci członkowie mieli specjalne role, chociaż nie byli jeszcze uważani za aktorów. Ten rozwój w kierunku gatunku dramatycznego nastąpił w VI wieku pne za sprawą wędrownego barda znanego jako Thespis.

Mniej więcej w tym czasie władca Aten, Pisistratus (- 528/7 pne), ustanowił festiwal konkursów muzycznych, pieśni, tańca i poezji. Konkursy te były znane jako „Las Dionisias”. W roku 534 lub 535 a. C. Thespis wygrał konkurs, wprowadzając rewolucyjną modyfikację.

W trakcie zawodów, być może poruszony emocjami, Thespis wskoczył na tył drewnianego wózka. Stamtąd recytował poezję, jakby był postacią, której wersety czytał. W ten sposób stał się pierwszym aktorem na świecie. Za tę akcję uważany jest za twórcę gatunku dramatycznego.

Ogólnie rzecz biorąc, ten rodzaj gatunku spełnia swoją funkcję poprzez akcje, piosenki i dialogi specjalnie zaprojektowane do przedstawień teatralnych. Obecnie dramat jest także przedmiotem przedstawień w świecie kina i telewizji.

Arystoteles „Poetyka”

„Poetyka” powstała w IV wieku pne. C. przez stagiryjskiego filozofa Arystotelesa. Należy zauważyć, że kiedy Arystoteles mówi „poetycki”, ma na myśli „literaturę”.

W tym tekście filozof zwraca uwagę, że istnieją trzy wielkie gatunki literackie: epicka, liryczna i dramatyczna. Te trzy gatunki są podobne w tym, że w taki czy inny sposób reprezentują rzeczywistość. Różnią się jednak elementami, których używają do przedstawiania rzeczywistości.

Na przykład dramat epicki i dramat tragiczny są zasadniczo takie same: tekst pisany, który przedstawia szlachetność i cnoty istot ludzkich. Jednak dramat ma być reprezentowany przez jednego lub więcej aktorów, któremu towarzyszy szereg elementów uzupełniających dramatyczną prezentację (między innymi śpiew, muzyka, scena, kostiumy), podczas gdy epos nie ma na celu dramatyzowania. .

Z kolei Arystoteles ustalił, że istnieją dwa rodzaje dramatu: tragedia i komedia. Są podobni w tym, że obaj reprezentują ludzi.

Różnią się jednak podejściem do ich przedstawiania: podczas gdy tragedia ma na celu wywyższenie jednostek i przedstawienie ich jako szlachciców i bohaterów, komedia stara się przedstawić wady, wady i najśmieszniejsze cechy ludzi.

Według Arystotelesa tylko szlachetni poeci są zdolni do pisania tragedii, a poeci wulgarni to ci, którzy piszą komedie, satyry i parodie.

Rozwój

Dramat rzymski

Wraz z ekspansją Cesarstwa Rzymskiego w latach 509 a. C. i 27 a. C. Rzymianie zetknęli się z cywilizacją grecką, a co za tym idzie z dramatem. Między 27 rokiem a. C. i 476 d. C. (upadek Cesarstwa), dramat rozprzestrzenił się na całą Europę Zachodnią.

Dramat rzymski charakteryzował się większym wyrafinowaniem niż dramaty poprzednich kultur. Do najważniejszych dramatopisarzy należą Livio Andrónico i Gneo Nevio. Obecnie prace żadnego z tych autorów nie są zachowane.

Średniowieczne

W średniowieczu kościoły wystawiały dramaty fragmentów biblijnych, zwane dramatami liturgicznymi. Do XI wieku reprezentacje te rozprzestrzeniły się po większości Europy (wyjątkiem była Hiszpania, okupowana przez Maurów).

Jednym z najbardziej znanych dzieł tego czasu jest „Robin and Marion”, napisany w języku francuskim w XIII wieku przez Adama de la Halle.

Era elżbietańska

W epoce elżbietańskiej (1558-1603) dramat rozkwitł w Anglii. Dzieła z tego okresu charakteryzowały się wierszem. Najważniejszymi autorami tego okresu byli:

William Szekspir; niektóre z jego dzieł to „Hamlet”, „Sen nocy letniej”, „Burza” i „Romeo i Julia”

Christopher Marlow; jego najważniejsze prace to „Żyd z Malty” i „Bohater i Leandro”.

Dramat współczesny i ponowoczesny

Od XIX wieku gatunek dramaturgiczny podlegał różnym zmianom, podobnie jak inne gatunki literackie. Utwory zaczęto wykorzystywać jako środek krytyki społecznej, m.in. jako środek upowszechniania idei politycznych.

Do głównych dramaturgów tego czasu należą:

• Luigi Pirandello; Jego prace to „Sześć postaci w poszukiwaniu autora”, „Tak jest (jeśli tak uważasz)” oraz „Życie, które ci dałem”.
• George Bernard Shaw; jego najwybitniejsze dzieła to „Candida”, „Cezar i Kleopatra” oraz „Człowiek przeznaczenia”.
• Federico García Lorca; do najwybitniejszych dzieł tego autora należą „Miłość Don Perlimplina z Belisą w jego ogrodzie”, „Dom Bernardy Alby” i „Klątwa motyla”.
• Tennessee Williams; Jego prace to „Nagle, zeszłe lato”, „27 wagonów bawełnianych”, „Kot na blaszanym dachu”, „Szklane zoo” i „Tramwaj zwany Pożądaniem”.

Charakterystyka gatunku dramatycznego

Gatunek literacki

Gatunek dramatyczny należy do literatury. Ogólnie jest to tekst stworzony do przedstawienia przed publicznością. Ich autorzy, zwani dramaturgami, piszą te dramatyczne dzieła z myślą o estetycznym pięknie. Mogą być napisane wierszem lub prozą lub w połączeniu obu stylów.

Akcja bezpośrednia

Akcja w gatunku dramatycznym jest bezpośrednia; to znaczy, że nie ma narratorów z trzeciej osoby, bohaterowie są odpowiedzialni za rozwój całej pracy poprzez swoje dialogi i swoje działania.

Z drugiej strony teksty są opracowane z adnotacjami. Adnotacje te są wskazówkami skierowanymi do aktorów i reżysera do określenia szczegółów dotyczących przebiegu spektaklu.

Postacie powiązane konfliktami

W gatunku dramatycznym bohaterowie nawiązują relacje poprzez konflikt. Każdy główny bohater, czy to protagonista, czy antagonista, reprezentuje przeciwny aspekt fabuły.

Funkcja apelacji

Funkcjonalne interakcje między postaciami ustalane są na zasadzie oralności (dialogi, monologi, monologi). Chociaż w rozwoju utworu mogą pojawić się funkcje ekspresyjne i komunikacyjne, język gatunku dramatycznego jest wybitnie pociągający.

Podgatunki

Tragedia

Głównym i oryginalnym podgatunkiem gatunku dramatycznego jest tragedia. Była to dramatyczna forma klasycznej starożytności, której elementami są fabuła, charakter, spektakl, myśl, dykcja i harmonia.

Według Arystotelesa (384 pne - 322 pne) tragedia była naśladownictwem prawdziwego życia podniesionego do znamienitego i doskonałego poziomu. Chociaż został napisany wyniosłym, zabawnym językiem, nie miał być czytany, lecz odgrywany. W tragedii bohaterowie stanęli w obliczu sytuacji, które wystawiają na próbę ich zalety.

Stąd w tego typu dramaturgii bohater bohatersko zmagał się z niekorzystnymi sytuacjami. W tej walce zdobył sympatię publiczności za walkę ze wszystkimi czynnikami, które mu się sprzeciwiały. W końcu zwyciężył lub został pokonany, ale nigdy nie zdradził swoich zasad moralnych.

Tragedia ukazała paradoks między szlachetnością charakteru a ludzką omylnością. Najczęściej przedstawianymi wadami człowieka były nadmierna arogancja, duma lub nadmierna pewność siebie.

Jeśli chodzi o strukturę, zwykle zaczynał się od monologu wyjaśniającego tło opowieści. Potem były Párodos, czyli początkowa pieśń chóru, aby kontynuować odcinki, które były aktami oddzielonymi piosenkami. Wreszcie nastąpiło Exodus, czyli ostatni odcinek, w którym odszedł chór.

Komedia

Gatunek dramaturgiczny zwany komedią wywodzi się od greckiego Komos (popularny festiwal wiejski) i Oda (piosenka), co oznacza „pieśń ludową”. Komedia dotyczyła wydarzeń, które przytrafiły się zwykłym ludziom. Pomogło to w szybkiej identyfikacji widzów z bohaterami sztuki.

Z drugiej strony, użyty język był wulgarny, a czasem nawet lekceważący. Jego głównym celem była kpina i była powszechnie używana do krytykowania osób publicznych. Ponadto podkreślał groteskę i śmieszność ludzi, świadcząc o nagannych zachowaniach.

W podobny sposób komedia przedstawiała świąteczną i radosną stronę zwyczajów rodzinnych, śmieszności i pospolitości. Spowodowało to natychmiastową wesołość widzów.

Świąteczny, radosny i nieokiełznany charakter tego dramatycznego gatunku doskonale wpisuje się w święta znane jako Dionizjasze obchodzone na cześć boga wina (Dionizosa).

Obecnie rozwój tego dramatycznego gatunku doprowadził do powstania różnych typów komedii. Wśród nich wyróżniała się komedia uwikłań, w której widz był zaskoczony komplikacjami fabularnymi. Podobnie jest z komedią bohaterów, w której moralny rozwój zachowania bohatera wpłynął na otaczających go ludzi.

Wreszcie komedia rozwinęła także komedię obyczajów i manier. Przedstawiono w nim sposób zachowania się postaci, które żyły w pewnych frywolnych lub śmiesznych sektorach społeczeństwa.

Melodramat

Melodramat to gatunek dramatyczny, który charakteryzuje się głównie tym, że łączy sytuacje komiczne z sytuacjami tragicznymi. Dramat lub melodramat jest przesadny, sensacyjny i bezpośrednio przemawia do zmysłów publiczności. Postacie mogą być jednowymiarowe i proste, wielowymiarowe lub mogą być stereotypowe.

Podobnie postacie te zmagały się z trudnymi sytuacjami, których nie chcieli zaakceptować, w przeciwieństwie do tego, co dzieje się w tragedii, a to spowodowało ich krzywdę. W tym podgatunku zakończenie może być szczęśliwe lub nieszczęśliwe.

Step i hors d'oeuvre

Pod tą nazwą znane były utwory o krótkim czasie trwania o tematyce humorystycznej iw jednym akcie (prozą lub wierszem). Jego pochodzenie znajduje się w popularnej tradycji i było reprezentowane między aktami komedii.

Sainete

Sainete był krótkim utworem (zazwyczaj jednym aktem) z humorystycznym motywem i popularną atmosferą. Dawniej był przedstawiany po poważnej pracy lub jako zakończenie funkcji.

Auto sakramentalne

Charakterystyczny dla średniowiecza jednoaktowy dramat znany był też po prostu jako auto. Ich jedynym celem było zilustrowanie nauk biblijnych, dlatego też byli reprezentowani w kościołach z okazji świąt religijnych.

Autorzy i prace reprezentatywne

Lista autorów starożytnych i współczesnych oraz dzieł z gatunku dramatycznego jest obszerna. Lista dramaturgów obejmuje tak znane nazwiska, jak William Shakespeare (1564-1616), Tirso de Molina (1579-1648), Molière (1622-1673), Oscar Wilde (1854-1900) i wiele innych. Tylko cztery z najbardziej reprezentatywnych zostaną opisane poniżej.

Ajschylos (525/524 - 456/455 pne)

Ajschylos był pierwszym z trzech wielkich tragicznych poetów Grecji. Od najmłodszych lat pokazywał swoje talenty jako wielki pisarz. Jednak tytuł zwycięzcy dramatycznych konkursów umknął mu do 30 roku życia. Potem wygrywał prawie za każdym razem, gdy startował, aż do osiągnięcia wieku 50 lat.

Uważa się, że ten dramaturg jest autorem około 90 sztuk, z których około 82 znanych jest tylko z tytułu. Tylko 7 z nich zachowało się do obecnych pokoleń. Są to Persowie, Siedmiu przeciw Tebom, Suplikanci, Prometeusz w łańcuchach i Orestiada.

Sofokles (496 pne - 406 pne)

Sofokles był dramaturgiem ze starożytnej Grecji. Jest jednym z trzech greckich tragików, których dzieła przetrwały do ​​dziś. Przyniósł wiele innowacji w stylu greckiej tragedii.

Wśród nich wyróżnia się włączenie trzeciego aktora, co dało mu możliwość głębszego tworzenia i rozwijania swoich postaci.

Teraz, jeśli chodzi o jego twórczość, warto zapamiętać z cyklu Oedipus the King, Oedipus in Colonus i Antigone, a także inne jego dzieła to Ajax, Las Traquinias, Electra, Filoctetes, Anfiarao, Epigonos i Ichneutae.

Eurypides (484/480 pne - 406 pne)

Eurypides był jednym z wielkich ateńskich dramaturgów i poetów starożytnej Grecji. Został doceniony za obszerną produkcję tragedii pisemnych. Uważa się, że napisał około 92 prac. Ze wszystkich zachowało się tylko 18 tragedii i satyryczny dramat El Cíclope.

Jego prace miały na nowo odkrywać greckie mity i badać ciemną stronę ludzkiej natury. Wśród nich można wymienić Medea, Bacchantes, Hipólito, Alcestis i Las Troyanas.

Lope de Vega (1562-1635)

Lope Félix de Vega Carpio jest uważany za jednego z najważniejszych poetów i dramaturgów hiszpańskiego złotego wieku. Ze względu na długość swojej twórczości jest również uważany za jednego z najbardziej płodnych autorów literatury światowej.

Ze wszystkich jego obszernych dzieł uznawane są arcydzieła dramaturgii, takie jak Peribáñez i dowódca Ocaña i Fuenteovejuna. Podobnie wyróżniają się La dama boba, Amar nie wiedząc kogo, Najlepszy burmistrz, król, Rycerz Olmedo, Kara bez zemsty i Pies w żłobie.

Bibliografia

1. Instytut Technologii w Massachusetts. Mit Open Course Ware. (s / f). Wprowadzenie do dramatu. Zaczerpnięte z ocw.mit.edu.
2. PBS. (s / f). Początki teatru - pierwszy aktor. Zaczerpnięte z pbs.org.
3. Encyclopædia Britannica. (2018, 08 lutego). Thespis. Zaczerpnięte z britannica.com.
4. The Columbia Encyclopedia. (s / f). Thespis. Zaczerpnięte z encyclopedia.com.
5. Charakterystyka. (2015, 09 stycznia). Charakterystyka gatunku dramatycznego. Zaczerpnięte z caracteristicas.org.
6. Torres Rivera, JE (2016). Gatunek dramatyczny. Zaczerpnięte ze stadium.unad.edu.co.
7. Oseguera Mejía, EL (2014). Literatura 2. Meksyk: Grupo Editorial Patria.
8. Urządzenia literackie. (s / f). Dramat. Zaczerpnięte z literarydevices.net.
9. Turco, L. (1999). Księga terminów literackich. Hanower: UPNE.
10. Znani autorzy. (2012). Sofokles. Zaczerpnięte z Famousauthors.org.
11. Uniwersytet Pensylwanii. (s / f). Ajschylos. Zaczerpnięte z classics.upenn.edu.
12. Biografia. (s / f). Biografia Eurypidesa. Zaczerpnięte z biography.com.
13. Muzeum Domu Lope de Vega. (s / f). Biografia. Zaczerpnięte z casamuseolopedevega.org.
14. Dramat. Pobrane 4 lipca 2017 r. Z wikipedia.org
15. Historia dramatu. Pobrane 4 lipca 2017 r. Z es.slideshare.net
16. Główne gatunki dramatyczne: tragedia i komedia. Pobrane 4 lipca 2017 r.Z btk.ppke.hu
17. Dramat. Pobrane 4 lipca 2017 r.Z btk.ppke.hu
18. Początki dramatu: wprowadzenie. Pobrane 4 lipca 2017 r.Z academia.edu
19. Literatura dramatyczna. Pobrane 4 lipca 2017 r. Z witryny britannica.com.