LUDOVICO ARIOSTO: BIOGRAFIA I TWÓRCZOŚĆ - SŁOWNICTWO KULTUROWE - 2025

Ludovico Ariosto (1474–1533) był znanym włoskim poetą, znanym jako najlepszy poeta narracyjny renesansu. Jest chwalony za swoje arcydzieło zatytułowane Orlando furioso, będące doskonale dopracowaną epopeją romantyczną. Jest to kontynuacja sztuki Orlando innamorato włoskiego poety Matteo Marii Boiardo, opowiadającej o przygodach Karola Wielkiego, Orlanda i Franków.

Ponadto na początku swojej kariery literackiej napisał pracę zatytułowaną Satyra, na którą składało się kompendium satyr związanych z różnymi dynamicznie rozwijającymi się i osobistymi tematami autora.

Ja, Sailko, z Wikimedia Commons

Charakteryzował go schemat „ottava rima” i narracyjne komentarze w całej pracy. Co więcej, Ariosto ukuł termin „humanizm” dla skupienia się na potencjalnych mocnych stronach ludzkości, a nie tylko na jej roli podporządkowanej Bogu.

Z drugiej strony udało mu się utrzymać karierę jako nienaganny dyplomata, a nawet został gubernatorem Garfagnana (region włoski) i przyćmił swoich przeciwników i bandytów swoją wielką egzekucją na polu politycznym i literackim.

Biografia

Wczesne lata

Ludovico Ariosto urodził się 8 września 1474 roku w Reggio Emilia we Włoszech. Jego ojcem był hrabia Niccolò, komendant cytadeli Reggio Emilia. Kiedy Ludovico miał 10 lat, jego rodzina przeniosła się do Ferrary (ojczyzny jego ojca).

Od najmłodszych lat wykazywał skłonność do poezji; mimo to jego ojciec zmusił go do studiowania prawa, więc w latach 1489 i 1494 przebywał w Ferrarze. Po pięciu latach kariery prawniczej pozwolono mu czytać klasykę i poświęcił się literaturoznawstwu do 1499 roku.

Jego studia nad literaturą grecką zostały przerwane z powodu przeniesienia miasta Spoleto do Francji, aby udzielać prywatnych lekcji Francesco Sforzy. Wkrótce potem, w 1500 roku, zmarł ojciec Ariosto.

Po śmierci ojca, jako najstarszy syn, musiał zrezygnować z marzeń o spokojnym życiu, poświęconym studiom humanistycznym, by zaopiekować się czterema braćmi i pięcioma siostrami. Jednak Ariosto zdołał w tym czasie napisać kilka komedii prozatorskich i lirycznych.

W 1502 roku został komendantem cytadeli Canossy, aw 1503 wstąpił na służbę kardynała Hipólito de Este, syna księcia Ercole I.

Początki jako dyplomata

Obowiązki Ariosto jako dworzanina były mocno sprzeczne z jego upodobaniami. Oczekiwano od niego ciągłego przebywania w miejscu pobytu kardynała i towarzyszenia mu w niebezpiecznych wyprawach, a także w podróżach z misjami dyplomatycznymi.

W 1508 roku po raz pierwszy wykonał swoją sztukę La Cassaria. W następnym roku poszedł za kardynałem w kampanii Ferrary przeciwko Wenecji. W tym samym roku kardynał sponsorował jego występy w komedii neoklasycznej, które później kardynał słabo wynagrodził.

W 1512 roku Ariosto udał się do Rzymu z kardynałem Alfonso, który zastąpił Ercole jako książę i sprzymierzył się z Francją w wojnie Ligi Santander. Kampania nie powiodła się i zostali zmuszeni do ucieczki.

W następnym roku, po wyborze nowego papieża Leona X - licząc na sytuację, która pozwoli mu więcej czasu na realizację swoich literackich ambicji - udał się na rzymski dwór. Mimo to jego podróż poszła na marne i wrócił do Ferrary.

W tym samym roku poznał Alessandrę Benucci, którą potajemnie poślubił kilka lat później, aby uniknąć utraty korzyści kościelnych.

Wyścig literacki

W poprzednich latach Ariosto rozpoczął już swoją słynną pracę Orlando furioso i poprawiał ją przez kilka lat przed jej opublikowaniem.

Ostatecznie w 1516 r. Opublikował w Wenecji pierwszą wersję utworu, która zawierała 40 pieśni zapisanych w systemie metrycznym „ottava rima”; zwrotka złożona z ośmiu wierszy. Tradycję tę przejął włoski pisarz Giovanni Boccaccio.

Następnie, w 1517 roku, kardynał Hipolit został wybrany na biskupa Węgier Budy. Mimo to Ariosto odmówił pójścia za nim. Z tego powodu w następnym roku wstąpił do osobistej służby księcia Alonso (brata kardynała) i pozostał w Ferrarze.

W tym czasie zaczął komponować swoje siedem satyr inspirowanych kazaniami Horacio. Pierwsza została napisana w 1517 roku; szlachetne potwierdzenie godności i niezależności pisarza.

Drugi to krytyka kościelnego zepsucia; trzecia moralizuje potrzebę powstrzymania się od ambicji; czwarta porusza temat małżeństwa; w piątym i szóstym opisuje swoje osobiste uczucia, kiedy oddzielił go od rodziny samolubstwo swoich panów.

Wreszcie siódma satyra wskazuje na wady humanistów i ujawnia ich smutek z powodu niemożności dokończenia edukacji literackiej w młodości.

Gubernator Garfagnana

W 1518 roku Ariosto został objęty patronatem brata kardynała Alfonso, księcia Ferrary. Do tego czasu Ariosto wyróżniał się już jako dyplomata, głównie dzięki dwóm wizytom w Rzymie jako ambasador papieża Juliusza II.

Jego sytuacja finansowa znacznie się pogorszyła, dlatego poprosił księcia o pomoc lub pozwolenie mu szukać pracy gdzie indziej. W tym sensie Ariosto musiał przyjąć stanowisko gubernatora Garfagnana.

Garfagnana była wówczas jedną z najdzikszych prowincji włoskich Apeninów. Musiał pełnić to stanowisko przez trzy lata, co zrobił.

Kiedy był gubernatorem, stanął twarzą w twarz z grupą rywalizujących ze sobą frakcji, które zagrażały jego pozycji; W tym sensie Ariosto nie miał środków niezbędnych do sprawowania władzy, a książę niewiele zrobił, aby go wesprzeć.

Mimo to Ariosto wykazał się dużym potencjałem administracyjnym i zdołał utrzymać porządek w regionie. W rzeczywistości był czas, kiedy szedł sam, kiedy grupa bandytów wzięła go do niewoli; Jednak po odkryciu, że był to autor wściekłego Orlanda, przeprosili go i wypuścili.

Styl poetycki

Komentarze narracyjne znaleziono we wszystkich pismach Ariosto, które polegały na użyciu techniki narracyjnej do przerwania linii fabularnej w środku piosenki, aby powrócić do niej później.

Wielu krytyków twierdzi, że Ariosto użył go do stworzenia napięcia narracyjnego; Uważają jednak, że raczej to, co zrobiło, polegało na tym, że czytelnik chciał przewracać strony bez zainteresowania, dezaktywując ich uwagę, pozwalając, aby upłynęło tyle czasu, aż historia zostanie wznowiona.

Ostatnie lata

Równolegle do działań rządowych Ariosto nie porzucił kariery literackiej. Kontynuował rozwijanie swoich satyr i innych dzieł literackich.

W 1525 roku Ariosto udało się zaoszczędzić wystarczająco dużo pieniędzy, aby wrócić do Ferrary, gdzie kupił dom z ogrodem. Przypuszcza się, że w latach 1528-1530 poślubił Alessandrę Benucci potajemnie, aby nie zrzec się pewnych dóbr kościelnych.

Ostatnie kilka lat spędził z żoną, uprawiając jej ogród i uważnie przeglądając swoją pracę Orlando furioso.

Ludovico Ariosto zmarł 6 lipca 1533 roku po ukończeniu ostatniej wersji swojego wielkiego poematu narracyjnego Orlando furioso. Z drugiej strony zaprezentowano kilka wersji, aż ostatnia zdołała osiągnąć doskonałość kilka miesięcy po jego śmierci.

Odtwarza

Cassaria

La Cassaria to utwór Ludovico Ariosto, wykonany po raz pierwszy 5 marca 1508 roku na dworze Ferrary. Początkowo dzieło zostało napisane prozą, ale w latach 1528-1529 został przez samego autora zamieniony na wiersz.

La Cassaria to pierwsza w historii włoskiego teatru próba zmierzenia się z klasycznym gatunkiem komediowym.

Akcja rozgrywa się w starym greckim mieście Metellino i jest napędzana głównie znaleziskami dwóch przebiegłych sług; Volpino i Fulcio. Tematy młodych kochanków, sług i niewolników były w modzie na dziedzictwo modelu łacińskiego, takie jak dzieła Wergiliusza i Horacia.

Główny wątek La Cassaria dotyczy Erófilo i Caridoro zakochanych w Eulalii i Corisce, niewolnikach złośliwego Lucrano. Bohaterki starają się zrobić wszystko, co w ich mocy, aby osiągnąć miłość młodych dziewcząt, przechodząc przez szereg przeszkód i przygód, aż w końcu osiągną swój cel.

Orlando wściekły

Istnieją wzmianki, że Ariosto zaczął rozwijać swoje słynne dzieło Orlando furioso w 1508 roku. Jednak pierwsza wersja, która została opublikowana w 1516 roku, miała miejsce w Ferrarze.

Orlando furioso to oryginalna kontynuacja wiersza Boiardo Orlando inmemorato, którego bohaterem opowieści jest Orlando. Składa się z serii epizodów wywodzących się z eposu, romansów i poezji heroicznej średniowiecza i wczesnego renesansu.

Trzy główne jądra, na których koncentruje się historia, to nieodwzajemniona miłość Orlanda do Angeliki, która doprowadza go do szaleństwa (wściekłości) oraz wojna między chrześcijanami - prowadzonymi przez Karola Wielkiego - a Saracenami dowodzonymi przez Agramante.

Z drugiej strony dominującym uczuciem jest miłość zmysłowa, ale jest ona pomniejszana przez ironiczną postawę autora i artystyczny dystans.

Pierwsza i druga wersja składała się z 40 piosenek napisanych w metrycznej formie „ottava rima”. Ostatnia wersja, składająca się z 46 piosenek, została opublikowana 8 września 1532 r., Kiedy osiągnął już doskonałość, jakiej pragnął Ariosto.

Bibliografia

1. Ludovico Ariosto, Portal Encyclopedia of World Biography, (nd). Zaczerpnięto z encyclopedia.com
2. Ludovico Ariosto, Wikipedia w języku angielskim (nd). Zaczerpnięte z Wikipedia.org
3. Ludovico Ariosto, Portal Poemhunter.com, (2010). Zaczerpnięte z poemhunter.com
4. Ludovico Ariosto, Giovanni Aquilecchia, (nd). Zaczerpnięte z britannica.com
5. La Cassaria, Wikipedia w języku włoskim (nd). Zaczerpnięte z wikipedia.org
6. Literatura łacińska, Portal Wikimpace, (nd). Zaczerpnięte z avempace.com