KUBIZM LITERACKI: CHARAKTERYSTYKA, PRZEDSTAWICIELE I DZIEŁA - LITERATURA - 2026

Kubizm literacki jest ruch na początku XX wieku charakteryzuje estetyczny kształt złamania, zrywa z tradycyjnym perspektywy linearnej narracji i podważa samą ideę reprezentacji.

W tym sensie styl został zainspirowany kubistycznym ruchem sztuk wizualnych prowadzonym przez Pabla Picassa i Georgesa Braque (1907-25), którzy również wywarli wpływ na architekturę i kinematografię.

Guillaume Apollinaire, przedstawiciel kubizmu literackiego

W przypadku kubizmu literackiego oznaczało to zmianę punktu widzenia narratora. Wydarzenia i ludzie opisywani byli z jednej postaci, potem oczami innej, a potem jeszcze innej.

Często używa się różnych narratorów w różnych rozdziałach, a nawet w różnych akapitach, aby opisać, jak każda postać widzi innych. Ta nieciągłość jest również widoczna w składni.

Ogólnie rzecz biorąc, pisarze kubizmu literackiego stanowili pstrokatą grupę o różnym pochodzeniu, zjednoczeni w zamiłowaniu do innowacji i poszukiwaniu języka, który zbliżyłby poezję i sztukę.

Pochodzenie

Już w 1905 roku Apollinaire i Picasso - wraz z innymi poetami i malarzami, takimi jak Max Jacob, André Salmon, Blaise Cendrars, Pierre Reverdy i Jean Cocteau - zaczęli tworzyć zjednoczony front awangardy.

W 1908 roku Georges Braque wystawił kilka fotografii w Salonie Jesiennym (wystawa sztuki odbywająca się w Paryżu), w którym stropy łączyły się z drzewami, sprawiając wrażenie kostek.

W tym czasie malarz Henri Matisse, który był jurorem, określił je jako „sześcienne dziwactwa”. Uważa się, że stąd wywodzi się termin kubizm, początkowo stosowany do malarstwa, a później do literatury.

Inni przypisują tę nazwę spostrzeżeniom krytyka Louisa Vauxcellesa na temat pracy Braque Casasa w L'Estaque (1908). Kpiąco opisałby je jako domy zbudowane z kostek.

Następnie, w 1911 roku, Salon des Indépendants (Paryż, 1911) stał się sceną, na której kubiści po raz pierwszy wystąpili zbiorowo. W następnym roku Gleizes i Metzinger przedstawiają książkę teoretyczną na ten temat.

W latach 1917-1920 kubizm literacki był już utrwalony. Istotną rolę w tej konsolidacji odegrały między innymi czasopisma tak ważne, jak Norte-Sur i Literatura.

Charakterystyka kubizmu literackiego

Subiektywne i wielowymiarowe

Innowacyjne postępy w naukach społecznych, zwłaszcza teorie Zygmunta Freuda, wywarły ogromny wpływ na kubizm literacki.

W ten sposób kubiści wykazywali większe zainteresowanie wewnętrzną panoramą jednostki niż wydarzeniami, które miały miejsce w zewnętrznej panoramie obiektywnego świata.

Podobnie, jako reakcja na bardziej obiektywny i jednowymiarowy portret epoki wiktoriańskiej, kubizm w literaturze kieruje swoją uwagę na psychikę, podświadomość, świadomy intelekt i twórczą abstrakcję.

Strumień świadomości

Próbując naśladować kubistyczne badanie umysłu poprzez sztuki wizualne, wielu pisarzy kubizmu literackiego użyło słów i konstrukcji zdań, aby uchwycić myśl.

Aby to osiągnąć, odeszli od tradycyjnego stylu pisania opartego na logice i jasności. Zamiast tego, za pomocą techniki zwanej strumieniem świadomości, próbowali przedstawić tę myśl tak, jak się wydarzyła, losowo i nielogicznie.

Wiele perspektyw

W sztukach wizualnych dzieła kubistyczne przedstawiają różne płaszczyzny i kąty widzenia. Podobnie, kubizm literacki wykorzystuje tę technikę z doskonałym skutkiem.

Jego celem jest pokazanie, jak zmieniają się narracyjne rzeczywistości z subiektywnych perspektyw różnych postaci. Różne głosy bohaterów ujawniają podmiotowość i względność ludzkiego doświadczenia.

Fragmentacja i rozproszenie

Techniki kubistyczne przedstawiały jednostkę jako zbiór połamanych obrazów. Ta fragmentacja została przełożona w ramach kubizmu literackiego na użycie nowej składni charakteryzującej się nieciągłością.

Ponadto teksty wykazują tendencję antynarracyjną, obserwując eliminację anegdoty i opisu.

Z drugiej strony tzw. Kubizm analityczny wykorzystywał takie techniki, jak m.in. niszczenie gramatyki, dziwna lub brak interpunkcji, wiersz wolny.

W przypadku Guillaume Apollinaire, któremu bliższy był syntetyczny kubizm, bardzo powszechne było łączenie poezji i rysunku w kaligramach. Inni poeci tworzyli kolaże z pocztówek, listów i tym podobnych.

Należy zauważyć, że poezja kubistyczna często nakłada się na surrealizm, dadaizm, futuryzm i inne ruchy awangardowe.

Przedstawiciele i prace

Guillaume Apollinaire

Apollinaire uważany jest za jedną z najważniejszych postaci literackich początku XX wieku. Jego użycie bezpośredniego języka i niekonwencjonalnej struktury poetyckiej wywarło ogromny wpływ na współczesną teorię poetycką.

Z jego obszernych prac Alcools: poemas, 1898-1913 (1964) i Caligramas: poemas de paz y guerra, 1913-1916 (1980), uważane są za jego najlepsze prace.

Blaise Cendrars

Ten francuskojęzyczny poeta i eseista urodził się w Szwajcarii jako Frédéric Sauser w 1887 roku. Stworzył nowy, potężny styl poetycki, aby wyrazić życie pełne akcji i niebezpieczeństw.

Niektóre z jego wierszy, takie jak Wielkanoc w Nowym Jorku (1912) i Proza transsyberyjska i Mała Joanna z Francji (1913), to plakaty podróżnicze i lamenty.

Wśród śmiałych mechanizmów Cendrarów są: jednoczesne wrażenia w mieszaninie obrazów, uczucia, skojarzenia, efekty zaskoczenia - wszystko przekazywane w synkopowanym i chwiejnym rytmie.

Max Jacob

Jacob został liderem awangardowej sceny artystycznej po przeprowadzce do Paryża (urodził się w Quimper we Francji). Jacob był znany ze swoich gier słownych i umiejętności posługiwania się poezją prozą.

Jego prace obejmują słynną kolekcję The Dice Cup. Ponadto inne jego godne uwagi zbiory poetyckie to The Central Laboratory i Poems of Morvan le Gaëlique oraz w hybrydzie proza-poezja The Defense of Tartuffe.

Kufel Gertrudy

Stein był amerykańskim pisarzem, poetą i kolekcjonerem dzieł sztuki. Jego znane książki, The Making of Americans (1925) i The Autobiography of Alice B. Toklas (1933) przyniosły mu wiele zasług i rozgłosu.

Gertrude Stein była jednym z głównych przedstawicieli kubizmu literackiego. Była także jedną z pierwszych kolekcjonerów malarstwa kubistycznego i innych dzieł różnych współczesnych artystów eksperymentalnych tamtych czasów.

Bibliografia

1. Vaught Brogan, J. (2005). Kubizm. W SR Serafin i A. Bendixen (redaktorzy), The Continuum Encyclopedia of American Literature, str. 240-242. Nowy Jork: Continuum.
2. Neuffer, S. (s / f). Kubizm w piśmie. Zaczerpnięte z penandthepad.com.
3. Encyclopaedia Britannica. (2018, 13 kwietnia). Kubizm. Zaczerpnięte z britannica.com.
4. Breunig, LC (redaktor). (1995). Kubistyczni poeci w Paryżu: antologia. Nebraska: University of Nebraska Press.
5. New World Encyclopedia. (2013, 20 lipca). Kubizm. Zaczerpnięte z newworldencyclopedia.org.
6. Hacht, AM i Milne, IM (redaktorzy). (2016). Poezja dla studentów, tom 24. Farmington Hills: Gale.
7. Encyclopaedia Britannica. (24 kwietnia 2015). Blaise Cendrars. Zaczerpnięte z britannica.com.
8. Biografia. (2018, 12 lutego). Biografia Maxa Jacoba. Zaczerpnięte z biography.com.
9. Znani autorzy. (2012). Gertrude Stein. Zaczerpnięte z Famousauthors.org.