20 NAJBARDZIEJ WPŁYWOWYCH NURTÓW LITERACKICH W HISTORII - LITERATURA - 2026

Te ruchy literackie są ruchy w zakresie konkretnej literatury, że cechy akcji, albo sposób (styl), tło (tematyczne) i że współistnieją w danym okresie historii.

Te prądy literackie powstają w odpowiedzi na polityczną, gospodarczą i społeczną rzeczywistość czasu, w którym mają miejsce i w większości pokrywają się z podobnymi stylami i prądami w innych gałęziach sztuki, obcując z dominującymi ideologiami i myślami filozoficznymi tamtego okresu. .

Wiele z tych ruchów, zwłaszcza te, które pojawiły się w ostatnich stuleciach, zostało nałożonych na linię czasoprzestrzeni, współistniejąc w mniejszym lub większym stopniu.

Nadane imiona i czas ich wpływu zostały ustalone a posteriori przez badaczy tematu lub zostały nazwane przez ich pierwotnych promotorów.

Główne nurty literackie w historii

- Klasycyzm

Okres od V wieku pne do V wieku naszej ery nazywany jest klasycyzmem literackim, korzeniem całej literatury światowej. Charakteryzuje się głównie poszukiwaniem równowagi między tłem a formą. W okresie klasycznym wyróżnia się literatura grecka i łacińska.

Literatura grecka

Uważa się, że literatura powstała w starożytnej Grecji około 1000 roku pne, ale najbardziej znane dzieła pochodzą z V wieku pne, a kulminacja przypadła na około V wiek naszej ery.

Opierał się na opowiadaniu prawdziwych wydarzeń, które żyli kiedyś narratorzy, a także opowieści o bogach. Wyróżniają się w tym okresie Homera epickimi opowieściami z „Iliady” i „Odysei”, Sofoklesa z dramatem „Elektry”, Wergiliuszem z „Eneidy” i Gilgameszem w poezji.

Eneida - Wergiliusz

Jest to dzieło typowe dla klasycyzmu. Został napisany z rozkazu Augusta, aby gloryfikować Cesarstwo Rzymskie i mówić o jego pochodzeniu od potomków Eneasza, który przeżył wojnę trojańską.

Dzieło ma bardzo szczególne cechy, styl i doskonałą wersetkę i zostało uznane za wzór do naśladowania przez późniejszych pisarzy (Abanto, 2017).

Literatura rzymska lub łacińska

Literatura rzymska rozpoczęła się w III wieku pne. C. i ukończony w IV wieku naszej ery. Rzymianie wchłonęli całą wiedzę literacką Greków i rozpowszechnili ją po całym rozległym Cesarstwie Rzymskim.

Retoryka Cycerona wyróżniała się i stała się wzorem dla oratorium w całej Europie; Lukrecjusz w gatunku lirycznym i Plaut w dramacie.

Wybitne dzieła literatury rzymskiej:

• Tłumaczenia Odysei - Livio Andrónico
• Tragedie inspirowane Eurypidesem - Ennio
• Laelius lub De amicitia - Cecilio Estacio

- średniowieczny

Od drugiej połowy V wieku do końca XIV wieku świat charakteryzował długi i powolny okres nękany przez wojny wewnętrzne, spory o podbój terytoriów i słynne chrześcijańskie krucjaty.

Reprezentacja Dantego Alighieri, autora takich dzieł jak „Divina Comedia” czy „El infierno” i jednego z najwybitniejszych przedstawicieli literackiego średniowiecza.

Sztuka w ogóle, a literatura w szczególności, cierpiała i cierpiała z powodu obskurantyzmu; dla kontrastu, prace ograniczały się do tematów religijnych i świeckich (jak miłość dworska).

Wybitnym dziełem literatury średniowiecznej jest:

Opowieści Canterbury

Jest to zbiór historii opowiadanych przez pielgrzymów. Chaucer w swoich opowiadaniach wyraźnie przedstawiał panoramę społeczeństwa swoich czasów, tworząc wizję literatury średniowiecznej z dużą dozą krytyki i humoru.

W nich gromadzi takie ludzkie tematy jak pożądanie, przebaczenie, miłość i zemsta, co czyni je stale aktualnymi.

- Humanizm

Fragment pracy „Cantar del Mio Cid”, w której opisano życie dżentelmena Rodrigo Díaza de Vivara / domena publiczna

Dopiero pod koniec XIV wieku zaczął wyłaniać się ruch intelektualny, który zerwał ze scholastyką i sprzyjał studiowaniu klasycznej literatury i nauki, starając się nadać życiu bardziej racjonalny sens.

Autorzy tacy jak Juan Ruiz wyróżnili się „Księgą dobrej miłości” oraz wspaniałymi anonimowymi utworami, takimi jak „El Mío Cid” i „El Cantar de los Nibelungos”.

Dobra książka o miłości

Jest to najważniejsze dzieło XIV-wiecznego przedstawiciela humanizmu. Jest to w istocie zapis sztuki miłosnej, której celem jest uniknięcie szalonych miłości opartych na pasjach, a w zamian wzbudzenie dobrej miłości szanującej moralność.

Przez ironię Juan Ruíz rekompensuje subtelność i bezwstydność w tekście pełnym humoru i nauk (Tausiet, 2017).

- Renesans

Literatura renesansowa powstała we Florencji we Włoszech i rozwijała się mniej więcej od XV do końca XVII wieku.

W obliczu letargu trwającego prawie dziesięć stuleci była to prawdziwa eksplozja, charakteryzująca się rozwojem sztuki i znaczeniem człowieka jako głównego tematu.

Dante Alighieri wyróżniał się „La Divina Comedia”, Garcilaso de la Vega ze swoim „Églogas” i Bocaccio z „El Decamerón”.

Dekameron

Ze względu na swoją tematykę uważany jest za pierwsze dzieło renesansu. Odnosi się do aspektów ludzkich, które odzwierciedlają ówczesne społeczeństwo.

Istnieje sto historii opowiedzianych przez dziesięciu młodych ludzi z florenckiej klasy wyższej. Chociaż El Decamerón ma coś z motywu religijnego, pokazuje głównie człowieka jako ofiarę własnych czynów (Pensante, 2016).

- barok

W XVII wieku świat przeżywał kryzys gospodarczy i społeczny, którego negatywna i pesymistyczna wizja znalazła odzwierciedlenie w sztuce.

Literatura tego okresu wyróżniała się w całej Europie, ale głównie w Hiszpanii, która pisała o religii i pogoni za marzeniami.

W tym czasie wyróżniali się Baltasar Graciano, Luis de Góngora i Francisco de Rojas, a także Francisco de Quevedo, autor „Poderoso Caballero es Don Dinero” oraz Lope de Vega ze swoją słynną „Fuenteovejuną”.

Fontanna Ovejuna - Lope de Vega

Jest to sztuka barokowa, która opowiada o objawieniu miasta Fuente Ovejuna w Cordovanie przeciwko niesprawiedliwości, jakiej doznał nadużycie władzy przez komandora Fernána Gómeza de Guzmána, który zachowuje się jak tyran, który nie przestrzega prawa (Harlan, 2016 ).

Możesz być zainteresowany 15 krótkimi wierszami barokowymi wielkich autorów.

- Manieryzm

Cervantes i Shakespeare, dwaj główni przedstawiciele manieryzmu za sprawą takich dzieł jak „Don Kichot” czy „Hamlet”.

Barok i manieryzm podzieliły ścieżkę historyczną, wykorzystując podobne zasoby i elementy literackie.

Przeciwstawia się zmysłowemu i spirytualistycznemu stylowi czasu charakteryzującego się sceptycyzmem i dbającym o przyjemność i piękno.

W obrębie manieryzmu można znaleźć takich autorów jak William Shakespeare, autor „Hamleta”, czy Miguel de Cervantes ze swoim nieśmiertelnym „Don Kichotem de La Mancha”.

Hamlet - William Shakespeare

Hamlet odzwierciedla typowe manierystyczne narzędzie używania przeładowanych i nienaturalnych metafor. Opowiada „Dramat władzy i dziedziczenia”.

W całym tekście wyraźnie widoczne są szczegóły dzieła o bardzo własnym stylu, z licznymi efektami dramatycznymi. W Hamlecie rozważa się wiele problemów o korzeniach politycznych i moralnych w ramach tragedii (Rincón Literario, 2011).

- Neoklasycyzm

Od lewej do prawej i od góry do dołu: Gaspar Melchor de Jovellanos, Daniel Defoe, Alexander Pope i Voltaire, niektórzy z najwybitniejszych przedstawicieli literatury neoklasycznej. Źródło obrazu: wikimedia commons.

Literacki neoklasycyzm rozpoczął się w XVIII wieku i stanowi powrót do ocalenia klasycznych wartości greckich i rzymskich, a tym samym do znalezienia równowagi i spokoju.

Jest to tak zwane „stulecie oświecenia”, w którym Voltaire z „Edipo”, Juan Meléndez Valdez z „Las Enamoradas Anacreónticas” i Leandro Fernández de Moratín z „El Sí de las Chicas” byli ważnymi przedstawicielami.

Edyp - Wolter

Edyp to sztuka skomponowana przez francuskiego filozofa i pisarza Voltaire'a. W nim powiązany jest grecki mit Edypa, bez dodania do niego żadnego znaczącego elementu. W ten sposób stara się przywołać grecką prostotę literacką.

Możesz być zainteresowany 5 wierszami neoklasycyzmu wielkich autorów.

- Romantyzm

Od lewej do prawej HG Wells, Oscar Wilde i William Wordsworth, niektórzy z najbardziej znanych autorów romantyzmu.

Powstał w Niemczech pod koniec XVIII i na początku XIX wieku i charakteryzował się porzuceniem frywolnych i purystycznych myśli poprzedniego okresu na rzecz uczuć, wyobraźni i twórczości jako osi literatury.

Rozwijała się obficie w Niemczech, Francji i Anglii, podkreślając Johanna Wolfganga Von Goethego jako poetę, dramatopisarza i powieściopisarza, a także José de Esproncedę z „Canción del Pirata”, Jorge Isaacsa z „Marią” i José Zorrilla ze słynnym „Don Juan Tenorio ”.

Możesz być zainteresowany 23 głównych autorów romantyzmu i ich twórczości.

- realizm

Zaczęło się we Francji w drugiej połowie XIX wieku i rozprzestrzeniło się na cały kontynent europejski. Jego główną cechą było zrywanie sentymentalizmu poprzedzającego go nurtu.

Osiągnięto to poprzez stworzenie literatury opartej na obserwacji i obiektywnym opisie rzeczywistości społecznej i życia codziennego.

Była odpowiedzią na ówczesną sytuację społeczną, charakteryzującą się konsolidacją burżuazji i industrializacją.

Stendhal z takimi dziełami jak "Rojo y Negro", Honore de Balzac, Alejandro Dumas - "The Lady of the Camellias" -, Leon Tolstoi, Anton Czechov, Gustave Flaubert - "Madame Bovary" -, Benito Pérez Galdós i Fedor Dostoevski, z jego najbardziej charakterystycznym dziełem „Zbrodnia i kara” były jego główni przedstawiciele.

Henri Beyle „Stendhal”. Olof Johan Södermark / Domena publiczna

Czerwono-czarny - Stendhal

Ta powieść jest inspirowana prawdziwym wydarzeniem. W nim młody seminarzysta Franche-Comté wchodzi do domu Monsieru Rênala jako wychowawca, gdzie spotyka miłość i inne dziedziny życia, w tym przestępczość.

Możesz być zainteresowany 7 bardzo reprezentatywnymi wierszami realizmu.

- Impresjonizm

Urodził się we Francji w drugiej połowie XIX wieku w reakcji na realizm. Zamierzał stworzyć utwory literackie pozbawione intelektualności i refleksji, nadając większe znaczenie pierwszemu „wrażeniu” autora na temat pisanego przedmiotu lub tematu. Bracia Goncourt byli jego poprzednikami.

Historia Marie Antoinette - Edmong i Jules de Goncourt

Ta powieść mówi o tym, kto była arcyksiężną Austrii i królową Francji, Marią Antoniną. Ma na celu dokładne przybliżenie historii ostatniego monarchy, który zamieszkiwał Pałac wersalski, przed wybuchem rewolucji francuskiej.

Możesz być zainteresowany 7 najbardziej wybitnych cech impresjonizmu.

- Naturalizm

Pod koniec XIX wieku realizm ustąpił miejsca naturalizmowi, w którym realizm podwoił swoją stawkę, podkreślając brzydką, nieprzyjemną i najbardziej negatywną i ponurą stronę rzeczywistości.

Naturalizm próbował wyjaśnić ludzkie zachowanie, obserwując i opisując środowisko społeczne.

Émile Zola jest uważany za ojca naturalizmu, ale wyróżniali się również Blasco Ibáñez i Emilia Pardo Bazán.

Thérèse Raquin - Émile Zola

Jednym z najbardziej wpływowych dzieł naturalizmu jest Thérèse Raquin, powieść literacka napisana przez Émile Zola, która opowiada o tym, jak monotonne życie Teresy zmienia się, gdy rozpoczyna namiętny romans z Laurent, najbliższą przyjaciółką jej męża, Camille ( Planeta, 2017).

- Modernizm

Modernizm literacki pojawił się pod koniec XIX wieku i uległ upadkowi na początku XX wieku. Był to jedyny trend literacki, który powstał w Ameryce, a następnie rozprzestrzenił się w całej Europie, a nie na odwrót, jak to było kiedyś.

Charakteryzował się wyraźnym wstrętem do wszystkiego, co codzienne oraz poszukiwaniem piękna i doskonałości form.

Modernizm gardził wszystkim, co wcześniej ustanowił realizm. Reprezentatywnymi pisarzami modernizmu byli Rubén Darío - „Azul” -, Amado Nervo, José Martí i Ramón del Valle Inclán, poeta, pisarz i dramaturg.

Niebieski - Rubén Darío

Azul jest najważniejszym dziełem Nikaraguańczyka Rubéna Darío jako pioniera modernizmu. W nim jest kompilacja opowiadań i wierszy autora.

Uważany jest za tom liryczny, w którym ukazane są luksusowe środowiska, wyrafinowane szarmanckie fantazje, osobiste obsesje i francuska kultura. Posługuje się wyrazistym i egzotycznym słownictwem (itematika, 2017).

- Awangarda

Literatura awangardowa pojawiła się w XX wieku, szczególnie między I a II wojną światową, jako próba przekształcenia literatury poprzez zaprzeczanie przeszłości i przedkładanie oryginalności, a nawet rzeczywistości.

Jest posłuszna historycznemu momentowi, przez który przechodziła, przebudzenie nowej świadomości było konieczne po przeżywanym duchowym kryzysie.

César Vallejo był najwyższym przedstawicielem awangardy w Peru. Źródło: za Wikimedia Commons.

Awangarda budzi zaskoczenie, wykorzystuje pozaliterackie zasoby i bada irracjonalność. André Breton, Gabriel García Márquez - „Sto lat samotności” -. Carlos Fuentes, Rafael Cadenas, César Vallejo, Pablo Neruda i Héctor Mendoza byli jednymi z najwybitniejszych przedstawicieli tego nurtu.

Awangarda skupiła wszystkie nurty, które pojawiły się w okresie I wojny światowej, m.in. dadaizm, kubizm i surrealizm.

Sto lat samotności - Gabriel García Márquez

Książka Sto lat Soledad, autorstwa Gabriela Garcíi Márqueza, mówi o fikcyjnej wiosce na kolumbijskim wybrzeżu, zwanej Macondo.

Mieszka tam założycielska rodzina wioski: Buendia. Powieść w 20 rozdziałach opowiada historie tego rodu i magiczne wydarzenia, które mają miejsce wokół każdego z bohaterów (Biographies and Lives, 2017).

Fragment „Stu lat samotności”.

- Surrealizm

Surrealizm literacki pojawił się w 1916 roku dzięki André Bretón. Charakteryzowało się pozbawieniem twórczości literackiej wszelkiej estetycznej przyczyny czy przykazania, co zaowocowało dziełem czysto czystym, bez jakiejkolwiek kontroli racjonalnej czy moralnej.

Manifest surrealizmu - Andrés Bretón

Ta książka Andrésa Bretóna była tą, dzięki której surrealizm powstał w 1920 roku. Jej treść miała silny wpływ na sztukę współczesną i wszelkie przejawy estetyczne (Entrelectores, 2017).

Możesz być zainteresowany 10 najbardziej wpływowymi przedstawicielami surrealizmu w historii.

- Dadaizm

Ten nurt pojawił się na początku XX wieku jako kpina i krytyka burżuazji i ustalonego porządku; używa do tego niezrozumiałych i absurdalnych środków. Hugo Ball i Tristán Tzara byli jego najbardziej reprezentatywnymi autorami.

Portret Tristana Tzary. Robert Delaunay / domena publiczna

Lot czasu - Hugo Ball

Ta książka jest głęboką manifestacją ruchu Dada, zdemaskowaną przez niemieckiego Hugo Ball. Odzwierciedla i zasadniczo odzwierciedla nowy ruch awangardowy, który pojawił się w Europie na początku XX wieku (Lecturalia, 2017).

- Futuryzm

Również od początku XX wieku urodził się we Włoszech i próbował zerwać z całą przeszłością, wprowadzając ruch i płynność jako elementy dominujące. Filippo Tomasso był jej wielkim przedstawicielem.

Mafarka - Filippo Tommaso

Ta książka jest oparta na jednym z futurystycznych manifestów napisanych wcześniej przez Filippo Tommaso. Jest to powieść napisana jako opowieść historyczna, w której czas, w którym przebiega, ani przestrzeń, w której się toczy, nie są do końca znane (Que libro leo, 2017).

Możesz być zainteresowany 8 najważniejszymi cechami futuryzmu.

- Ekspresjonizm

Ekspresjonizm literacki narodził się w Niemczech w 1918 roku dzięki Georgowi Traklowi. Charakteryzował się bardzo osobistym i subiektywnym spojrzeniem na rzeczywistość, nadając większe znaczenie uczuciom i percepcji niż obiektywnemu opisowi.

Wiersze - Georg Trakl

Jest to książka, w której Trakl opowiada o tym, jak Trakl opowiada, co mu się przydarzyło lub co się z nim dzieje, spotykając się kilka razy. Jest to kompilacja prac Trakla, oprawiona w niektóre z jego najlepszych wierszy (What book I read, 2017).

Możesz być zainteresowany 8 ekspresjonistycznymi wierszami wielkich autorów.

- Postawangarda

Powstaje po drugiej wojnie światowej pod wpływem myśli marksistowskiej. Odrzuca wszelki idealizm i za wszelką cenę stara się powrócić do czystej i surowej rzeczywistości, zachowując swobodę awangardowej kompozycji, ale z bardziej formalną strukturą.

Z głębi pisarza rodzi się poezja folklorystyczna, społeczna i polityczna. Ernesto Cardenal i Nicanor Parra są wiernymi przedstawicielami tego trendu.

Artefakty -

Artefactos to zbiór wierszy zapisanych na pocztówkach. Treść każdej pocztówki wyrażona jest hasłem, żartem, graffiti lub obrazem. To książka, którą można czytać w dowolnej kolejności.

- Postmodernizm

Urodził się w okresie powojennym, w drugiej połowie XX wieku. W rzeczywistości pod tym terminem zgrupowano wszystkie nurty, które pojawiły się w tamtych dziesięcioleciach i które łączyły zerwanie z modernizmem i realizmem.

Jego celem było wyrzeczenie się optymizmu i rozumu oraz zaprzeczenie obiektywnej rzeczywistości, do czego posługiwał się fragmentarycznymi strukturami, okrężnymi argumentami oraz brzydkimi, a nawet nieetycznymi elementami.

Uważaj i karaj - Michel Foucault

Jest to książka, która dokonuje historycznego ujęcia przemian w systemie karno-penitencjarnym w świecie zachodnim od średniowiecza do współczesności.

- Literatura współczesna

W XXI wieku widoczny jest zły stan ludzkości spowodowany nierównościami społecznymi oraz szkodliwymi skutkami nowoczesności i postępu. Literatura w dzisiejszych czasach jest głęboko społeczna, stawia pytania i szuka eksperymentów.

Jest to aktualna literatura, wciąż jest w pełnym rozwoju. W przyszłości jakiś uczony nada mu nazwę.

Polecane książki o literaturze współczesnej:

• Austerlitz - Winfried Georg Maximilian Sebald
• Wypadki intymne - Justo Navarro
• Cząstki elementarne - Michel Houellebecq

Bibliografia

1. Trendy literackie. Odzyskany z monografias.com.
2. Trendy literackie. Odzyskany z bxscience.edu.
3. Trendy literackie. Odzyskany z literatury-itesm.blogspot.com.ar.
4. Ruchy literackie. Odzyskany z espaciolibros.com.
5. Literatura ponowoczesna. Odzyskany z lengua.laguia2000.com.
6. Literatura średniowieczna. Odzyskany z es.wikipedia.org.
7. Literatura impresjonizmu. Odzyskany z es.wikipedia.org.
8. Post-Vanguardism: Pokonywanie zerwania. Odzyskany z elbibliote.com.
9. Osvaldo Ulloa Sánchez. Surrealizm: tylko to, co cudowne, jest piękne. Odzyskany z poesías.cl.
10. Jorge Coronel (2014). Literackie awangardy pierwszej wojny światowej. Odzyskany z abc.com.py.