- Biografia
- Wczesne lata
- Początek kariery
- Montaż atrakcji
- Zostań w Europie Zachodniej
- Zostań w Ameryce
- Wróć do Związku Radzieckiego
- Najnowsze produkcje i śmierć
- Filmy
- Pancernik Potemkin
- Aleksandra Newskiego
- Iwan straszny
- Bibliografia
Siergiej Eisenstein (1898 - 1948) był wybitnym rosyjskim reżyserem i teoretykiem filmowym, który stworzył montaż atrakcji lub montaż psychologiczny, technikę, w której obrazy są prezentowane niezależnie od głównej akcji, aby osiągnąć maksymalny psychologiczny wpływ na widza.
Eisenstein jest obecnie uznawany za ojca montażu w historii siódmej sztuki i za stosowanie takiej teorii w czasach, gdy kino miało zaledwie kilka lat.

Autor UnknownUnknown (), za pośrednictwem Wikimedia Commons
Awangardowy rosyjski reżyser nie tylko przyczynił się do powstania filmu, ale także wpłynął na proces filmowania, scenografię, a nawet montaż kina amerykańskiego.
Ponadto był reżyserem znanego filmu „Potemkin” z 1925 roku, który uchodzi za jeden z najlepszych filmów w historii kina. Wyreżyserował także Aleksandra Newskiego, wydanego w 1938 r. I Iwana Groźnego (wydanego w dwóch częściach, 1944 i 1958). Ponadto był scenarzystą obu filmów.
Eisenstein był również znany, ponieważ był przekonany, że sztuka może być przydatna w rewolucji rosyjskiej, w której żył. Przez pewien czas zaciągnął się do Armii Czerwonej, co wpłynęło na jego wizję filmowca.
Biografia
Wczesne lata
Siergiej Eisenstein urodził się 22 stycznia 1898 r. W Rydze na Łotwie w Cesarstwie Rosyjskim pod imieniem Sergey Mikhaylovich Eisenstein. Urodził się w mieszczańskiej rodzinie żydowskiej (ze strony dziadków ze strony ojca) i słowiańskiej (z matki).
Jego ojciec Michaił, inżynier budownictwa lądowego, pracował w przemyśle stoczniowym do 1910 roku. Później przenieśli się do Sankt Petersburga. Sergei Eisenstein uczęszczał do naukowej szkoły Realschule, aby przygotować się do szkoły inżynierskiej.
Mimo to Eisenstein znalazł czas na energiczne czytanie po rosyjsku, niemiecku, angielsku i francusku, a także na kreskówki i aktorstwo w założonym przez siebie teatrze dziecięcym. W 1915 r. Przeniósł się do Piotrogrodu, aby kontynuować studia inżynierskie na macierzystej uczelni ojca.
Samodzielnie zaczął studiować sztukę renesansu i uczęszczał do awangardowych przedstawień teatralnych rosyjskiego reżysera Vsévoloda Meyerholda.
Wraz z wybuchem rewolucji rosyjskiej w 1917 r. Wstąpił do Armii Czerwonej, pomagając organizować i budować obronę oraz szkolić żołnierzy. Po rewolucji sprzedał swoje pierwsze polityczne karykatury, podpisując kontrakt jako Sir Gay w różnych czasopismach w Piotrogrodzie.
Początek kariery
W 1920 roku Eisenstein opuścił wojsko i wstąpił do Akademii Sztabu Generalnego w Moskwie, gdzie był członkiem Pierwszego Proletcult Workers 'Theatre; ruch artystyczny mający na celu odnowienie tradycyjnej sztuki burżuazyjnej i świadomości społecznej. W takiej grupie udało mu się pracować jako asystent dekoracji i projektant kostiumów.
Eisenstein zyskał sławę dzięki swojej przełomowej pracy przy produkcji sztuki The Mexican, dostosowanej do historii amerykańskiego pisarza Jacka Londona. Później zapisał się do eksperymentalnego warsztatu teatralnego swojego idola Mayerholda i współpracował z różnymi awangardowymi grupami teatralnymi.
W 1923 r. Nakręcił krótkometrażowy film ze spektaklu Mądry rosyjskiego dramaturga Aleksandra Ostrowskiego. Spektakl nosił tytuł The Daily Glúmov i składał się z satyry politycznej w tonacjach folklorystycznych z zamiarem zorganizowania serii cyrkowych atrakcji.
Zestaw tak szokujących scen Einsensteina zwrócił uwagę opinii publicznej na mistrzowski montaż.
Po przeanalizowaniu filmów amerykańskiego reżysera Davida Griffitha, eksperymentów montażowych reżysera Lwa Kuleshova i technik wznowienia Esfira Shuba, Einsenstein doszedł do przekonania, że czas i przestrzeń można manipulować w filmach.
Montaż atrakcji
Wreszcie w 1924 r., Po opublikowaniu artykułu o publikowaniu teorii, zaproponował swoją formę „montażu atrakcji”, w której dowolnie prezentował obrazy, niezależnie od akcji, bez chronologii, z zamiarem wywołania psychologicznego oddziaływania na widza. .
Zdaniem Eisensteina ekspresyjność spektaklu nie powinna koncentrować się na fabule filmu, ale na sposobie zorientowania inscenizacji i zdolności reżysera do manipulowania emocjami widza.
Eisenstein wyjaśnił, że koncepcja oznacza, że obrazy i płaszczyzny nie są same, ale muszą wchodzić w interakcje poprzez montaż, konstruowanie dobrze przemyślanych znaczeń, aby osiągnąć całość.
Takie koncepcje zostały wprowadzone w życie w jego pierwszym filmie Strike, nakręconym w tym samym roku. Strike to film pełen ekspresjonistycznych ujęć kamery, odbić i wizualnych metafor.
W policyjnej opowieści szpiegowskiej kamera staje się szpiegiem i każdą inną postacią. Spektakl ukazuje nową gramatykę filmową Eisensteina, wypełnioną montażem konfliktów, ujęciami służącymi jako słowa i przekonującym dialogiem.
Chociaż Strike było przełomowym osiągnięciem, materiał filmowy nie przekazał pożądanego przesłania i dlatego był niestabilną techniką.
Zostań w Europie Zachodniej
Opętany swoją teorią Einsenstein próbował wyeliminować błąd w swoim poprzednim filmie, więc jego nowa praca, Potiomkin, lub też zatytułowana The Battleship Potemkin, zdołała tego uniknąć.
W 1925 r. Film został ostatecznie nakręcony w porcie i w Odessie na zlecenie Centralnego Komitetu Wykonawczego Stanów Zjednoczonych dla upamiętnienia rosyjskiej rewolucji 1905 r., Mającej wówczas doniosłe znaczenie.
Po osiągnięciu swojego poprzedniego filmu fabularnego w kinie sowieckim, Eisenstein stworzył w 1928 roku film Październik, zatytułowany także Dziesięć dni, które wstrząsnęły światem. W ciągu dwóch godzin próbował odnieść się do kwestii zmiany władzy 1917.
Rok później wyjechał do Paryża, aby nakręcić film Romance sentimentale, esej o kontrapunkcie obrazu i muzyki. Ponadto Einsenstein wygłosił różne przemówienia w Berlinie, Zurychu, Londynie, Paryżu, a także nadzorował film dokumentalny o aborcji w reżyserii radzieckiego Eduarda Tissé.
Zostań w Ameryce
W 1930 roku wyjechał do Stanów Zjednoczonych i uczył w różnych szkołach Ive League, zanim udał się do Hollywood. W Hollywood pracował nad adaptacjami powieści Sutter's Gold szwajcarskiego pisarza Blaide'a Cendrarsa i An American Tragedy amerykańskiego pisarza Theodore'a Dreisera.
Mimo to, odmawiając modyfikacji swoich scenariuszy, aby sprostać wymaganiom wytwórni, zerwał kontrakt i wyjechał do Meksyku w 1932 roku, aby wyreżyserować film ¡Que viva México !, z kapitałem zebranym przez amerykańskiego pisarza Uptona Sinclaira.
W tym samym roku Einsenstein podpisał kontrakt, który pozwolił mu wyreżyserować film z wizerunkiem apolitycznego Meksyku. Ponadto część umowy przewidywała, że wszystkie filmy negatywne, pozytywne wrażenia i sama historia będą autorstwa pani Sirclair.
Film nigdy nie został ukończony; Obawy budżetowe, w połączeniu z niezadowoleniem Stalina z powodu pobytu Eisensteina w Meksyku, a także inne czynniki spowolniły produkcję, gdy film był prawie gotowy.
Relacje Eisensteina z Sinclairem stały się napięte z powodu opóźnień w produkcji i problemów z komunikacją. Sinclairowie wzięli wszystkie pozostałe zdjęcia z filmu, a Eisenstein nie miał innego wyboru, jak wrócić do Związku Radzieckiego.
Wróć do Związku Radzieckiego
Podobno w 1933 roku, kiedy przybył do Związku Radzieckiego, przebywał przez pewien czas w szpitalu psychiatrycznym w mieście Kisłowodzku, w wyniku ciężkiej depresji spowodowanej utratą obrazów z filmu ¡Que viva México! oraz z powodu napięć politycznych, których doświadczył.
Jego pomysły projektowe zostały bez ogródek odrzucone, chociaż w tamtym czasie został profesorem w Państwowym Instytucie Kinematografii.
W 1935 roku Eisenstein rozpoczął pracę nad innym projektem filmowym „Bezhin Meadow”; jego pierwszy film mówiący. Mimo to film borykał się z problemami podobnymi do tych, które miały miejsce w przypadku „" Que viva México! ”
Eisenstein jednostronnie zdecydował się nakręcić dwie wersje planu, dla dorosłych i dla dzieci, więc nie udało się osiągnąć jasnego harmonogramu. Szef radzieckiego przemysłu filmowego przestał kręcić i odwołał produkcję.
Mimo to w 1938 roku Stalin dał szansę Eisensteinowi, zlecając mu zrobienie biograficznego filmu Aleksandra Newskiego. Film ujawnił potencjał Eisensteina poprzez kilka epickich sekwencji i słynną scenę bitew lodowych.
Film biograficzny odniósł sukces zarówno w Związku Radzieckim, jak i za granicą; Einsenstein potrafił pozycjonować radzieckie kino na świecie.
Najnowsze produkcje i śmierć
W 1939 roku zaproponowano mu nowy projekt zatytułowany „Canal Grande Fergana”, który po intensywnych pracach przygotowawczych został odwołany.
Po podpisaniu umowy o nieagresji przez Związek Radziecki i Niemcy Eisenstein uznał, że umowa stanowi solidną podstawę współpracy kulturalnej, co pomogło jego pozycji w rosyjskim przemyśle filmowym.
Następnie, w 1940 roku, Einsestein podjął się stworzenia jeszcze większej skali historycznej: „Iwana Groźnego”. Składał się z dwuczęściowego filmu, który gloryfikuje psychopatycznego i morderczego Iwana IV Rosji.
Śmierć Siergieja Einsesteina uniemożliwiła mu podsumowanie poglądów z zakresu psychologii twórczości, antropologii sztuki i semiotyki.
Chociaż niewielu filmowców podążyło za Eisensteinem, jego eseje o naturze sztuki filmowej zostały przetłumaczone na różne języki i studiowane w różnych krajach.
2 lutego 1946 r. Doznał zawału serca i większość następnego roku spędził na rekonwalescencji. Jednak 11 lutego 1948 roku zmarł na drugi atak serca w wieku 50 lat. Według różnych źródeł Siergiej Eisenstein był homoseksualistą, chociaż nie zostało to potwierdzone z pewnością.
Filmy
Pancernik Potemkin
Pancernik Potemkin to radziecki niemy film wydany w 1925 roku i wyreżyserowany przez Siergieja Eisensteina, znanego z tego, że jest jednym z arcydzieł międzynarodowego kina. Jest to udramatyzowana wersja buntu 1905 roku w Rosji, kiedy załoga pancernika Potemkin zbuntowała się przeciwko swoim oficerom.
W 1958 roku okrzyknięto go najlepszym filmem wszechczasów, aw 2012 roku jedenastym najlepszym filmem w historii kina.
Słynna scena na schodach w Odessie ukazuje teorię montażu dialektycznego Eisensteina. Siła kroków Odessy pojawia się, gdy umysł widza łączy indywidualne i niezależne ujęcia, tworząc nowe wrażenie konceptualne.
Dzięki manipulacjom Eisensteina filmowym czasem i przestrzenią rzeź na kamiennych schodach nabiera potężnego znaczenia symbolicznego. Jednak film został zakazany w 1946 roku przez Stalina, obawiając się, że nastąpi to samo powstanie filmu przeciwko jego reżimowi.
Aleksandra Newskiego
Aleksander Newski to dramat historyczny z 1938 roku w reżyserii Siergieja Einsensteina. Film przedstawia próbę inwazji Krzyżaków Świętego Cesarstwa na rosyjskie miasto Nowogród w XIII wieku i ich klęskę przez rosyjskiego księcia Aleksandra Newskiego.
Eisenstein nakręcił film wspólnie z rosyjskim reżyserem Dmitrijem Waseliewem oraz na podstawie scenariusza napisanego wspólnie z rosyjskim scenarzystą Piotrem Pawlenką.
Tacy profesjonaliści zostali wyznaczeni, aby upewnić się, że Eisenstein nie odszedł od formalizmu i ułatwić rejestrowanie odgłosów wystrzałów, co było pierwszym dziełem dźwiękowym Eisensteina.
Z drugiej strony wykonał go radziecki producent Goskino z rosyjskim aktorem Nikołajem Czerkasowem w roli głównej i kompozycją muzyczną Rosjanina Siergieja Prokofiewa.
Jeśli chodzi o symboliczny montaż, film ma kilka scen o tym znaczeniu; w rzeczywistości sfotografowanie ludzkich i zwierzęcych szkieletów na polu bitwy sprawia, że widz na kilku ujęciach tego samego montażu czuje wojnę.
Iwan straszny
Iwan Groźny to dwuczęściowy epicki historyczny film o Iwanie IV Rosji, napisany na zlecenie radzieckiego premiera Józefa Stalina, który zarówno podziwiał, jak i identyfikował się z Wielkim Księciem. Film został napisany i wyreżyserowany przez Siergieja Einsensteina.
Pierwsza część (1943) okazała się wielkim sukcesem, w konsekwencji czego Eisenstein otrzymał Nagrodę Stalina. Część druga, wydana trzy lata później, przedstawiała innego Iwana: krwiożerczego tyrana postrzeganego jako „poprzednik Stalina”.
Druga część została zbanowana, a obrazy w części trzeciej zniszczone. Druga część filmu została po raz pierwszy pokazana w 1958 roku, w 60. rocznicę powstania Eisensteina.
Później muzeum w Moskwie pokazywało scenę z trzeciej części Iwana Groźnego. Scena opiera się na przesłuchaniu przez Iwana zagranicznego najemnika w taki sam sposób, jak tajni policjanci Stalina.
Bibliografia
- Biografia Siergieja Einsensteina, Portal carleton.edu, (nd). Zaczerpnięte z carleton.edu
- Sergey Einsenstein, Jean Mitry, (nd). Zaczerpnięte z britannica.com
- Siergiej Eisenstein, Wikipedia w języku angielskim (nd). Zaczerpnięte z Wikipedia.org
- Sergei Eisenstein, odkrywca kina jako spektaklu masowego, Alberto López, (2019). Zaczerpnięte z elpais.com
- Pancernik Potemkin, Robert Sklar i David A. Cook, (nd). Zaczerpnięte z britannica.com
- Aleksander Newski: Stalinowska propaganda w XIII wieku, Portal The Guardian, (2009). Zaczerpnięte z theguardian.com
